Туба и великие тубисты

4. Техника игры на фаготе

В общих чертах техника исполнения на фаготе напоминает таковую на гобое, однако дыхание на фаготе расходуется быстрее в силу его бо́льших размеров. Стаккато фагота отчётливое и острое. Хорошо получаются скачки́ на октаву и более; смена регистров практически незаметна.

Технике фагота более всего свойственны чередования мелодических фраз среднего дыхания с различными оттенками гаммообразных пассажей и арпеджио, преимущественно в стаккатном изложении и с применением разнообразных скачков.

Диапазон фагота — от B 1
(си-бемоль контроктавы) до f²
(фа второй октавы), возможно извлечь и более высокие звуки, однако они не всегда устойчивы по звучанию. Фагот может оснащаться раструбом, позволяющим извлекать ля
контроктавы (этот звук используется в некоторых произведениях Вагнера). Ноты пишутся в басовом, теноровом, изредка в скрипичном ключе в соответствии с действительным звучанием.

Область применения

Существуют 4 разновидности тубы:

• Си-бемоль (Ввb) – чаще используется в симфонических оркестрах;
• Ми-бемоль (Еb)– также используется в симфоническом оркестре;
• До (СС) – предпочитается джазовыми музыкантами;
• Фа (F) – служит для сольного исполнения.

В симфоническом оркестре обычно используют одну тубу, в духовом – две.

В симфонических оркестрах используются тубы, которые имеют раструбы, направленные вверх.

В концертных и военных оркестрах используется туба-геликон, кольцом окружающая тело человека и заканчивающаяся раструбом вверх. Также может применяться сузафон: от геликона отличается направлением раструба вперед. Он обеспечивает наибольшую силу звучания.

Интересные факты

Ряд примечательных фактов об инструменте:

• Туба имеет собственный праздник, отмечаемый в первую пятницу мая. День Тубы учрежден в 1979 г. с подачи филадельфийского студента Джоэла Дэя. Он был организатором первого празднования и ввел дату в традицию.
• Самый габаритный экземпляр весом в 57 кг был изготовлен в 1976 г. Его размер – 2,44 м, диаметр раструба – 114 см. Туба внесена в Книгу рекордов Гиннеса и в настоящее время хранится в чешском музее.
• Для “Кольца нибелунгов”, оперы Р. Вагнера в четырех частях, была сконструирована специальная туба, включающая в себя элементы валторны. Вагнеровская туба впервые использована в 1876 г, в последующие годы иногда применялась другими композиторами
• Туба считается самым дорогостоящим инструментом из группы медных духовых – от 3 тыс долларов. Высокая стоимость обусловлена большим весом и величиной тубы, изготавливаемой из цинко-медного сплава. На цену вместе с этим влияет сложность изготовления тубы: все они собираются вручную.
• Современные мастера иногда изготавливают пластиковые тубы, которые значительно легче. Но звучание таких инструментов проигрывает по сравнению с медными моделями.
• В американском городе Дареме находится самый большой музей туб. В нем хранятся около 300 экземпляров, которые иллюстрируют всю историю создания и развития инструмента.

Техника игры на тубе

В симфоническом оркестре применяется, как правило, одна, реже две или три тубы. Туба обычно играет роль баса в группе медных инструментов. В партитуре партия тубы пишется ниже других инструментов этой группы, часто на одной строчке с партией третьего тромбона.

Благодаря механизму вентилей туба является достаточно технически подвижным инструментом (что не относится, однако, к самым крайним регистрам), однако в быстрых гаммообразных диатонических и хроматических пассажах, а также в арпеджио интонация тубы становится невнятной.

Стаккато на тубе звучит достаточно отчётливо, хотя и несколько грузно. Оно лучше получается в форте, чем в пиано.

На тубе применяются вентильные трели, кроме того, возможно извлечь несколько трелей губами в верхнем регистре.

Из-за довольно внушительного веса инструмента исполнители довольно редко играют стоя, используя при этом поддерживающий ремень или, иногда, и целую систему из них. Обычно игра на тубе стоя — вынужденная мера, вызванная тем, что оркестр играет в движении (на марше). В прочих ситуациях, когда оркестр играет стоя, не редки случаи, когда тубисты остаются сидеть: поскольку они обычно размещаются в самом дальнем ряду оркестра — это не портит внешний вид оркестра по фронту.

Для тубы созданы разнообразные сурдины. Но из-за «молчаливого протеста», что исполнителям приходится носить и без того нелёгкий инструмент, музыканты в своём большинстве бойкотирует использование сурдин.

Интересные факты

Любой инструмент способен похвастаться рядом связанных с ним интересных фактов. Туба – не исключение:

1. Обширнейший музей, посвященный данному инструменту, находится в Соединенных Штатах, городе Дареме. Внутри собраны экземпляры разных периодов общим количеством 300 штук.
2. Композитор Рихард Вагнер владел собственной тубой, которую использовал в написанных произведениях.
3. Американский профессор музыки Р. Уинстон – обладатель величайшей коллекции вещей, связанных с тубой (более 2 тысяч предметов).
4. Первая пятница мая – официальный праздник, День Тубы.
5. Материал изготовления профессионального инструмента – сплав меди и цинка.
6. Среди духовых инструментов туба является наиболее дорогим «удовольствием». Стоимость отдельных экземпляров сравнима со стоимостью автомобиля.
7. Спрос на инструмент невелик, поэтому процесс изготовления происходит вручную.
8. Самый большой размер инструмента – 2,44 метра. Размер раструба – 114 см., вес – 57 килограммов. Гигант украсил Книгу рекордов Гиннеса в 1976-м. Сегодня данный экземпляр является экспонатом чешского музея.
9. США установил рекорд по количеству тубистов в оркестре: в 2007 году музыку исполнял коллектив, состоящий из 502 музыкантов, игравших на данном инструменте.
10. Существует около десятка разновидностей: туба-бас, контрабас-туба, кайзер-туба, геликон, двойная туба, маршевая туба, субконтрабас-туба, томистертуба, сузафон.
11. Новейшая модель – цифровая, внешне напоминает граммофон. Используется в составе цифровых оркестров.

История

Этот инструмент является одним из самых древних. Первые упоминания о подобных приспособлениях возникли в период примерно 3600 лет Многие цивилизации использовали трубы — и Древний Египет, и Древний Китай, и Древняя Греция, и другие культуры применяли подобие труб в качестве сигнальных инструментов. Многие столетия это была основная роль данного изобретения.

В Средние века в составе войска обязательно имелись трубачи, которые были способны передавать звуковой приказ другим частям, находящимся на значительном отдалении друг от друга. В те времена труба (музыкальный инструмент) хоть и не исполняла полностью своих функций, все же игра на ней была элитным искусством. Обучались этому мастерству только специально отобранные люди. В спокойные, невоенные времена трубачи являлись обязательными участниками праздников, рыцарских турниров. В больших городах были специальные башенные трубачи, сообщающие сигналом о прибытии значительных людей, смене времен суток, наступлении войск неприятеля или об иных важных событиях.

Незадолго до наступления эпохи Возрождения новые технологии дали возможность выпускать более совершенный музыкальный Труба стала участвовать в выступлениях оркестра. Кроме того, трубачи стали гораздо более виртуозными, обучившись искусству кларино. Этим словом обозначалась передача диатонических звуков при помощи передувания. смело можно считать «золотым веком натуральной трубы». С тех пор как настал век классический и романтический, ставящий в основу всего мелодичность, натуральная труба отошла на задний план как неспособная воспроизводить мелодические линии. И лишь для исполнения основных ступеней звукоряда в оркестрах применялась труба.

«YouTube» и Google

    В конце лета — начале осени 2006 года компания заключает несколько очень прибыльных контрактов на прямые трансляции с такими мультимедийными гигантами, как Warner Music, Sony BMG, Universal Music Group и другими.

    В этот момент выяснилось, что к такому лакомому кусочку, как «YouTube», присматривается компания Google. Уже в ноябре 2006 года стало официально известно о поглощении YouTube LLC поисковой системой Google.

    Последняя заплатила $1,6 млрд. акциями. После покупки, сервис Google Video был переориентирован в видеопоисковик по существующим на просторах Интернета видеохостингам. А в 2010 году произошло ещё два ключевых события в жизни «YouTube»:

• начался перенос видео на «YouTube» из Google Video с сохранением ссылок;
• Чад Херли оставляет должность СЕО, а на его место приходит Салар Камангар.

    Тем не менее, Чад до сих пор остаётся идейным и техническим консультантом «YouTube». А также членом совета директоров. Он по прежнему принимает активное участие в жизни крупнейшего видеохостинга.

Контрабас: история, видео, интересные факты, слушать

Музыкальный инструмент: Контрабас

Этот двухметровый великан сразу приковывает к себе все внимание, оказавшись на сцене. Его густой низкий звук с небольшой хрипотцой очаровывает всех зрителей буквально с первых секунд. Контрабас является самым крупным и самым низким по звучанию струнным инструментом в современном симфоническом оркестре

Контрабас является самым крупным и самым низким по звучанию струнным инструментом в современном симфоническом оркестре.

Его роль в оркестре велика – он фундамент, на котором строится вся музыкальная ткань произведения. В качестве сольного инструмента применяется в камерных ансамблях и достаточно широко в джазе.

Наверняка многие могут припомнить джазовый ансамбль, где контрабасист ловко исполняет свое ритмичное соло, используя прием пиццикато.

Обратите внимание

Историю контрабаса и множество интересных фактов об этом музыкальном инструменте читайте на нашей странице.

Звук контрабаса

У некоторых слушателей возникает ошибочное мнение: если инструмент большой, то звучать он должен обязательно грубо и громко. С контрабасом совершенно по-другому. Сила звука его небольшая, но тембр очень красив и обладает специфической и неповторимой окраской.

Густой, богатый, сочный, бархатный, мягкий – так можно описать характер контрабасового тона, который порой может звучать как человеческий голос.

Звук контрабаса самый низкий в струнной группе симфонического оркестра, совместно с фаготами и тубой он выстраивает гармонический фундамент в произведениях, которые исполняются музыкальным коллективом.

Диапазон контрабаса не превышает четырех октав и зависит от мастерства исполнителя, и его возможностей качественно извлекать не только низкие, но и весьма высокие звуки.

Звучит контрабас на октаву ниже действительной для него нотной записи, и это единственный современный струнно-смычковый инструмент, который настраивается не по квинтам, как все инструменты скрипичного семейства, а по квартам: E, A, D, G. Из-за больших размеров играть на контрабасе довольно сложно.

Руки контрабасиста должны быть большими, с хорошей пальцевой растяжкой. Так как при игре на этом инструменте большое расстояние между позициями, исполнять быстрые пассажи и скачки на нем довольно затруднительно.

Тем не менее современные исполнители-виртуозы опровергают такую точку зрения, для этого достаточно послушать как звучат на контрабасе «Полет шмеля» Н.А. Римского-Корсакова или «24-й каприс» Н. Паганини.

Видео: Играет туба

Похожие новости.

Килт — юбка волынщика

Шотландия является одной из самых удивительных стран. Здесь вниманию туристов представлены невероятные равнины и горы, живописные пейзажи, традиции. Весь этот колорит касается и людей, которые здесь живут, а также их

Лютня — музыкальный инструмент Востока

Среди щипкового музыкального инструмента встречаются разные: арфы, балалайки, гитары, гусли, домры.Но самый известный и прекрасный по звучанию, конечно лютня музыкальный инструмент востока.

Немного об истории лютни
Впервые мы услышали её голос ещё

Струнно смычковые инструменты и их особенности

Человечество с давних пор сопровождала музыка. Ныне совершенно невозможно представить свою жизнь без музыкальных произведений. Она окутывает людей везде и всегда, нередко можно встретить человека, слушающего музыку на улице или

Лечим насморк

Насморк может доставить человеку очень много неприятностей. От него очень сильно болит голова, потому ничего делать не хочется. И такая неприятность свалиться может на человека абсолютно в любое время. Насморк

В мире существует много музыкальных инструментов. Одни из них большие, стационарные, другие — маленькие, с ними можно свободно передвигаться, даже носить с собой и брать в гости, на природу и

Инвесторы и развитие YouTube

Изначально сервис задумывался, как сайт знакомств, на котором пользователи всего мира могли бы оставлять свои короткие видеовизитки. Для его развития друзья нашли инвесторов – венчурные фонды Sequoia Capital и Time Warner.

22 ноября 2005 года Sequoia Capital инвестировал в видеохостинг 3 млн долларов, что позволило открыть публичный доступ к нему. Эта дата является официальным Днем рождения сервиса YouTube.

Однако, неожиданно для разработчиков, видеохостинг быстро превращается из сайта знакомств в площадку для обмена видео. Ведь большинство пользователей загружали короткие ролики о том, что происходит вокруг них. В итоге они сами и определили направленность сайта.

С декабря 2005 года по январь 2006 года количество уникальных пользователей стало в 3 раза больше. А за первый год работы каждый из создателей сайта заработал около 300 млн долларов прибыли.

В июле 2006 года YouTube стал 5-м самым популярным сайтом в США со статистикой в 100 млн уникальных просмотров и 200 млн посетителей в день.

Механизм звукоизвлечения

Яркий, призывный звук тромбона и его технические возможности обусловлены его строением. В отличие от других медных духовых, тромбон имеет кулису — вытянутую U-образную деталь, что является частью музыкального инструмента. Тромбон благодаря ей приобретает дополнительные технические возможности — расширяет диапазон звучания, позволяет легко скользить с ноты на ноту (глиссандо).

Переход на кварту и квинту осуществляется с помощью квартвентиля и квинтвентиля, в исторических формах тромбона такие возможности отсутствовали.

Как и другие медные духовые инструменты, при исполнении на тромбоне может использоваться сурдина (приглушение звука).

Разновидности фагота

В современной оркестровой практике наряду с непосредственно фаготом, сохранилась только одна его разновидность контрафагот ― инструмент с такой же системой клапанов, что и у фагота, но звучащий на октаву ниже его.

В разное время существовали также более высокие по звучанию разновидности фагота. Михаэль Преториус в одном из первых в истории крупных трудов по инструментоведению Syntagma musicum
(1611) упоминает семейство дульцианов высокого строя в трёх разновидностях, обозначенных как Diskantfagott
, Altfagott
и Fagott Piccolo
. Они были в ходу до конца XVII века, но и с появлением и распространением современного фагота мастера продолжили изготавливать инструменты высоких строев, многие из которых дошли до наших дней. Обычно они настраивались на квинту (реже на кварту или малую терцию) выше обычного фагота. В англоязычной литературе такие инструменты известны под названием tenoroon
, а во франкоязычной как basson quinte
. Существовала и ещё более высокая разновидность, звучавшая на октаву выше фагота, под названием «фаготтино» или «малый фагот». В Бостоне хранится ранний экземпляр такого инструмента работы И. К. Деннера .

Малый фагот эпизодически использовался в партитурах XVIII века. В начале XIX века в некоторых оперных театрах Франции им заменяли английский рожок , а Эжен Жанкур практиковал сольное исполнительство на нём. Тем не менее, к концу XIX века все высокие разновидности фагота вышли из употребления.

В 1992 фаготным мастером Гунтрамом Вольфом малый фагот впервые за много лет был изготовлен для британского фаготиста Ричарда Мура, который заказал композитору Виктору Брунсу несколько сочинений для него. Ещё одна сфера применения малого фагота ― обучение игре: ещё Карл Альменредер советовал начинать обучение с десяти лет именно на малых разновидностях фагота, чтобы в более старшем возрасте без проблем переходить на большой инструмент. Вольф также разработал инструмент контрафорте
с более широкой мензурой и большей тростью, но с тем же диапазоном, что у контрафагота, способного производить более громкие звуки (отсюда название).

Среди большого разнообразия деревянных духовых инструментов фагот занимает особое место. От других инструментов деревянной группы его отличают большие размеры, s-образная трубка, к которой крепится трость и корпус необычной U-образной формы.

Но это только внешние характеристики инструмента, основным же его выразительным средством является ни с чем несравнимый звук – низкий, необычного окраса тембр. Некоторым он напоминает жужжание шмеля, иным – звучание гобоя (особенно если речь идет о верхнем регистре), он яркий и экспрессивный, иногда может показаться даже немного резковатым, насыщен обертонами.

Тот, кто играет на фаготе именуется — Фаготист.

Виды фагота: разновидности инструмента

В настоящее время распространены виды фагота двух систем: французской и немецкой — отличаются механикой клапанов.

Существуют две разновидности фаготов – непосредственно классический инструмент и контрафагот — имеющий дополнительную октаву в нижнем регистре.

В былые времена были популярными следующие разновидности дульцианов:

• Дискант-фагот;
• Альт-фагот;
• Пикколо-фагот – данные виды, в основном звучали на кварту или квинту выше;
• Фаготтино или «малый фагот» – звучит на октаву выше современного инструмента. Был распространен до XIX в.

Данные разновидности отличаются высоким строем и были распространены в XVI-XVII вв.

Конструкция фагота

Изготавливают инструмент в основном из клена.

Сравнив различия того как выглядит фагот относительно музыкальных инструментов духовой группы, можно сказать что его конструкция достаточно сложна. Корпус представляет собой длинную около 2,5 м полую трубку полого-конической формы и состоит из четырех частей: нижнего U-образного колена называемого еще «сапогом», «флигеля» – малого колена, а также большого колена и раструба.

Эска – тонкая, длинная и изогнутая в форме буквы S металлическая трубка, соединяющая звукообразовательную двойную трость с корпусом инструмента.
Механика – система клапанов. Современный фагот имеет около 25-30 отверстий, с помощью которых меняется высота воспроизводимого звука, они покрываются системой мельхиоровых клапанов, и только 5-6 – непосредственно пальцами.

Относится к подгруппе «двуязычковых» инструментов, имеющих двойную трость. К ним также принадлежат гобой, дудук и т.д./p>

Строение трубы

Медь и латунь — материалы, из которых наиболее часто изготавливается труба. Музыкальный инструмент из серебра или других металлов можно встретить гораздо реже. Даже в античные времена был изобретен способ изготовления из цельного листа металла.

Интересную форму имеет этот музыкальный инструмент. Труба, как называется он благодаря своей форме, изгибы которой на самом деле созданы лишь для компактности, — это просто длинная трубка. У мундштука имеется небольшое сужение, у раструба — расширение. Основная длина трубы цилиндрической формы. Именно такая форма способствует яркости тембра

В процессе изготовления необычайно важно точно рассчитать не только длину, но и правильное расширение раструба — это обуславливает строй инструмента. Однако суть остается прежней: данный музыкальный инструмент — длинная труба и только

Конструкция

Основной элемент инструмента – медная, в несколько раз изогнутая труба больших размеров. Общая длина в развернутом виде доходит до 6 м. Труба заканчивается коническим раструбом. По всей длине инструмента чередуются цилиндрические и конические участки. Это способствует низкому звучанию.

Корпус имеет 4 вентиля, каждый из которых понижает звучание. Вентили служат для открытия дополнительных каналов движения воздушного потока. Реже на некоторых устанавливается 5 или даже 6 вентилей.

Функции вентилей тубы по порядку их расположения:

1. Понижение звуков на 1 тон;
2. Понижение звучания на полутон;
3. Снижение на 1,5 тона;
4. Квартвентиль – нажатие приводит к понижению на кварту – 2,5 тона;
5. Является корректирующим и понижает звучание на 3/4 тона;
6. Является транспонирующим и на современных экземплярах не встречается. Его могут устанавливать при изготовлении инструмента по старинным образцам.

Звук извлекается посредством большого мундштука в виде чаши. Диаметр трубки постепенно расширяется от мундштука до отверстия на выходе трубки – раструба. Он может быть направлен вперед или вверх. Трубка инструмента может быть сделана таким образом, что окружает тело человека. Такую разновидность инструмента называют геликоном.

Техника игры на тубе

Музыкантам игра дается непросто, необходимы долгие тренировки. Инструмент вполне подвижен, поддается различным приемам, техникам, но предполагает серьезную работу. Огромный расход воздуха требует частых вдохов, порой музыканту приходится делать их на каждый следующий извлекаемый звук. Осилить подобное реально, постоянно тренируясь, развивая легкие, совершенствуя дыхательную технику.

Приспосабливаться приходится к гигантскому размеру, немалому весу предмета. Его ставят перед собой, направляя раструб вверх, изредка играющий сидит рядом. Стоящим музыкантам зачастую требуется поддерживающий ремень, помогающий удерживать громоздкую конструкцию.

Основные распространенные приемы игры:

• стаккато;
• трели.

Тромбон в симфоническом оркестре

Введение тромбона как музыкального инструмента в симфонический оркестр произошло только на рубеже XVIII-XIX вв. у Л. В. Бетховена. впервые доверил ему развернутую сольную партию в симфонической музыке, обозначив его как благородный и величественный тембр. В современном составе оркестра используется, как правило, два или три тромбона (два теноровых и басовый). Оркестры Р. Вагнера, П. И. Чайковского, Г. Малера, Й. Брамса немыслимы без звучного и призывного тембра тромбона, где его голос ассоциируется с фатальными и грозными силами.

В симфонической музыке П. И. Чайковского звучание тромбона символизирует образы Рока, Провидения. У Р. Вагнера тромбон вместе с другими медными духовыми символизирует мощь и неприступную силу, образы Рока. Верхние регистры Р. Вагнер использовал для выражения любовной лирики («Тристан и Изольда»). Этот необычный семантический ход был продолжен в музыке ХХ века.

При возросшем интересе к тромбону в XIX веке практически под запретом оставалось использование глиссандо, которое стало применяться только у классиков ХХ века — А. Шенберга и И. Глазунова.

История тубы

Музыкальный инструмент – предшественник тубы был известен в эпоху раннего Средневековья как серпент. Он изготавливался из дерева и кожи.

В XIX веке появился еще один инструмент, предшествующий тубе, – офиклеиды. Они имели ограниченные технические возможности, поэтому возникла необходимость усовершенствования данных инструментов. На основе серпента и офиклеид немецкими мастерами Морицем и Виприхтом была сконструирована туба. Новый музыкальный инструмент был запатентован в 1837 г.

Первоначальная модель имела некоторые недостатки и не могла участвовать в составе симфонического оркестра. Вентильный механизм первой тубы был создан неверно, что не давало достаточного тембра звучания. В дальнейшем она была усовершенствована бельгийским мастером Адольфом Саксом. Благодаря расширенному функционалу в 1843 г. Тубу впервые включили в состав оркестра.

Одним из первых произведений, предназначенных для тубы, стала работа Гектора Берлиоза “Фантастическая симфония”. Изначально она задумывалась для исполнения двумя офиклеидами. Но Берлиоз изменил свое намерение, прослушав как раз созданную в то время тубу. Следом для инструмента стали писать Р. Вагнер, Р. Штраус, И. Стравинский, Шостакович и другие композиторы.

История, происхождение

Первоначально в качестве основного басового инструмента использовался серпент, однако он не давал медной группе хорошего и устойчивого баса.

Первые попытки создать новый медный духовой инструмент низкого регистра взамен серпента относятся ко второй четверти XIX века. В 1835 году немецкие мастера музыкальных инструментов Вильгельм Виприхт и Карл Мориц в ходе экспериментов с серпентами и басовыми офиклеидами создали басовый инструмент и назвали его туба. Из-за неудачных мензурных отношений и конструкции мастера забросили своё изобретение. Но патент на инструмент был получен 12 сентября 1835 года. Это был инструмент в строе in F с пятью вентилями.

Как и многие другие духовые инструменты, современным видом туба обязана бельгийскому музыкальному мастеру Антуану Жозефу Саксу, более известному как Адольф Сакс (1814—1894). Спустя несколько лет «немецкая недоделка» попала к нему. Он экспериментально подобрал инструменту нужные мензурные отношения, длину звучащего столба инструмента и добился превосходной звучности.

Туба впервые использована в составе симфонического оркестра на премьере оперы Вагнера «Летучий голландец» двадцатого января 1843 года, с тех пор заняла там прочное место. Опера была написано несколько ранее — в 1841 году. В настоящее время иногда можно встретить тубу и в более ранних партитурах, но это всего лишь поздние переложения или замена тубой её предшественников в оркестре — разнообразных серпентов и басового офиклеида.

Основные сведения

Туба (итал. tuba — труба) — широкомензурный духовой медный музыкальный инструмент, самый низкий по регистру.

Современная модель инструмента была сконструирована во второй четверти XIX века Адольфом Саксом.

Туба обладает суровым, массивным тембром, звук тубы трудно интонируемый.

Используется в основном в симфоническом оркестре, где ей принадлежит роль басового инструмента в группе медных духовых. Активно используется в духовых оркестрах, сравнительно реже в различных джазовых и эстрадных оркестрах и ансамблях. В качестве сольного инструмента туба выступает сравнительно редко.

Туба — самое последнее пополнение классического состава симфонического оркестра. С введением этого инструмента завершилось формирование симфонического оркестра.

Появление YouTube

Идея создать сервис для загрузки коротких видеороликов и демонстрации их всем пользователям принадлежит трем друзьям и бывшим сотрудникам PayPal Чаду Херли, Стиву Чену и Джаведу Кариму.

По легенде, в январе 2005 года Чад и Стив организовали вечеринку. Джавед по каким-то причинам не смог прийти на праздник, поэтому друзья решили отправить ему видео. Но у них этого не получилось, так как файл оказался слишком большим для загрузки на сайты.

У Чада Херли возникла идея создать сайт, на котором пользователи могли бы размещать видео для совместного просмотра. Друзья поддержали его, уволились с перспективной работы и занялись совместным проектом.

Генератором идей, создателем дизайна, логотипа и интерфейса сайта стал дизайнер Чад Херли. Разработчики Стив Чен и Джавед Карим воплощали его задумки в жизнь и взяли на себя всю техническую часть. Изначально они работали в крохотном гараже, сняв офис лишь в 2006 году.

14 февраля 2005 года парни зарегистрировали домен YouTube.com и вплотную приступили к его разработке. 23 апреля 2005 года Джавед Карим выложил на сайт первое пилотное видео из зоопарка в Сан-Диего. Его длительность составила 18 секунд.

Первый комментарий под этим видео оставил пользователь COBALTGRUV, написав «Interesting…».

Как играть на фаготе

Играть на данном, крупногабаритном инструменте достаточно сложно – нужен большой запас дыхания. Его репертуар состоит из быстрых произведений требующих от исполнителя высокого уровня мастерства и виртуозности.

Диапазон захватывает от «си бемоля» контроктавы, до «фа» второй октавы, можно сыграть и более высокие звуки, но их тембр будет уже не таким красивым.
Ноты для фагота пишут в басовом и теноровом ключах, очень редко в скрипичном.

Эффектно звучат на инструменте острое стаккато, различные пассажи, арпеджио и скачки на большие интервалы, двойное стаккато, фруллато, глиссандо и прочие технические приемы.

Устройство тубы

Туба имеет большие размеры. Её трубка вдвое длиннее трубки тенорового тромбона. Во время игры музыкант держит инструмент перед собой раструбом вверх. Расход воздуха на тубе огромен: иногда, особенно в forte в низком регистре, музыкант вынужден менять дыхание практически на каждом звуке, поэтому соло на этом инструменте обычно довольно коротки.

Имеет три или четыре вентиля (четвёртый выполняет функцию квартвентиля; на некоторых инструментах иногда для корректировки высоты звука применяется пятый вентиль, понижающий звуки на три четверти тона). Примерный диапазон тубы in B (конкретного и чётко обозначенного диапазона туба, как и все медные, не имеет) — от D1 (ре контроктавы) до f1 (фа первой октавы).

Тубы in B и in Es — нетранспонирующий инструмент, поэтому ноты для неё пишутся в басовом ключе соответственно действительному звучанию и со знаками в ключе. В западной традиции присутствует практика записи нот для туб некоторых строев с транспонированием, иногда даже в скрипичном ключе.

На сегодняшний день используется тубы четырёх строев: in B, in Es, in F и in C. Тубы двух последних строев почти не используются в России и Восточной Европе, и почти весь репертуар исполняется на тубе in B. На Западе это считается «варварством» — оставлять из семейства из 4 инструментов только один

Туба in Es считается непрофессиональной (или даже учебной) и в симфоническом оркестре почти не используется, но занимает важное место в духовых оркестрах

Верхний регистр практически полностью играется на натуральных обертонах, звук немного похож на валторновый. Этот регистр представляет собой большую сложность в исполнении и требует полноценных ежедневных тренировок. Именно по качеству звучания «верхов» часто определяется уровень мастерства музыканта.