Чайковский. вариации на тему рококо

Composition

On 15/27 December 1876 the composer wrote to Anatoly Tchaikovsky: «I’m writing variations for cello solo with orchestra» . Tchaikovsky declined an invitation from his sister, Aleksandra Davydova, to spend Christmas with her family at Kamenka, on the grounds that he «had accumulated a great deal of work, some of which are paid commissions, that should be very straightforward to finish during the forthcoming holidays» . Tchaikovsky did not manage to realise this ambition: «Many people keep dropping in here unexpectedly—it seems that everyone in Petersburg is holding me back, when I had stupidly imagined that it would be possible to take advantage of the holidays to work» . Throughout his letters of January 1877, the composer mentioned that he still had «a great deal» to do . It is not possible to ascertain exactly what Tchaikovsky wrote during the first months of 1877. It is only known that in February–April he composed the Valse-Scherzo for violin, and in March–April he wrote his Fourth Symphony, and during this same period he completed some work commissioned by Nadezhda von Meck.

An examination of the manuscript sources of the Variations suggests that after completing the sketches, Tchaikovsky first made an arrangement for cello and piano, which he gave for checking to the cellist Wilhelm Fitzenhagen. Fitzenhagen made some changes, mainly to the cello part, inserting them on Tchaikovsky’s manuscript, and pasting over parts of the original autograph. The full score is written wholly in the composer’s hand, except for a large section of the cello part (from bar six of the first variation up to the end of the fourth, and from bar seven of the fifth variation up to the end of the work), which was written by Fitzenhagen. It would therefore appear that Tchaikovsky orchestrated the work from the piano arrangement as amended by Fitzenhagen.

Performances

On 18/30 November 1877, the first performance of the Variations on a Rococo Theme took place at the third symphony concert of the Russian Musical Society in Moscow, conducted by Nikolay Rubinstein. Nadezhda von Meck reported on this to Tchaikovsky: «At today’s symphony concert, Fitzenhagen is playing your Variations» . Press comment was very favourable. Tchaikovsky missed the performance of the Variations, as he was abroad at the time.

Outside Russia, the Variations were performed for the first time at the Wiesbaden Music Festival on 27 May/8 June 1879, also by Wilhelm Fitzenhagen. On 1/13 June, Fitzenhagen wrote to Tchaikovsky: «It gives me great pleasure to be able to report to you that I performed your Variations to a tremendous furore! I pleased them so much that I was called back three times, and even while performing the piece, there was a storm of applause after the Andante (D minor). Liszt told me: ‘You played magnificently. This is truly music!’, and it is a tremendous compliment that such a thing could be said by Liszt» .

Other notable early performances included:

• New York, Chickering Hall, 28 November 1888, Victor Herbert (cello), conducted by Frank Van der Stucken.
• Tiflis, 1st RMS symphony concert, 6 April 1891, Ivan Saradzhev (cello), conducted by Mikhail Ippolitov-Ivanov.
• Odessa, 1st RMS symphony concert, 16 January 1893, Wladyslaw Alois (cello), conducted by Tchaikovsky.
• London, Philharmonic Society concert, 17 June 1897, Leo Stern (cello), conducted by Alexander Mackenzie.

Tchaikovsky’s original version of the Variations was performed for the first time on 24 April 1941 in Moscow, played by Danyl Shafran, conducted by Aleksandr Melik-Pashayev, and subsequently by Sergey Shirinsky.

General Information

Publication

At the suggestion of Wilhelm Fitzenhagen, Tchaikovsky gave this composition, together with the Valse-Scherzo for violin, to the Berlin publishers Luckhardt . It is not known when the manuscripts were sent, but it could not have been later than the early summer of 1877, since in August that year Iosif Kotek asked Tchaikovsky whether the Valse had been printed yet.

However, publication of the Variations was delayed, and early in 1878 Tchaikovsky asked Iosif Kotek to retrieve the manuscript from Luckhardt, and deliver it to his principal publisher Pyotr Jurgenson . In March 1878, Jurgenson began engraving the Variations, but it seems that this work was held up by Wilhelm Fitzenhagen, who took it upon himself to edit the work, on the pretext of making further improvements to the cello part, without consulting the composer.

Pyotr Jurgenson protested against this, and in a letter to Tchaikovsky of 3/15 February 1878 he wrote: «Loathsome Fitzenhagen! He is most insistent on making changes to your cello piece, and he says that you have given him full authority to do so. Heavens! Tchaikovsky revu et corrigé par Fitzenhagen!!!» .

Tchaikovsky did not prevent Wilhelm Fitzenhagen from making changes, although Anatoly Brandukov recalled that the composer viewed them unfavourably:

In October or November 1878, the arrangement for cello and piano appeared in print in Fitzenhagen’s new version, which was quite unlike Tchaikovsky’s original . The editor completely changed the sequence of variations and altered their structures (not to mention all the changes to the cello part), and excised the whole of the original eighth variation. According to Izrail Yampolsky:

The full score (45 pages, plate 13791) and orchestral parts (plate 13792) of the Variations on a Rococo Theme were published in November 1889 by Pyotr Jurgenson, in Wilhelm Fitzenhagen’s version.

In the mid-20th century, the author’s original text of the Variations was completely reconstructed, and published in 1956 in volume 30Б (full score) and volume 55 (cello-piano arrangement) of Tchaikovsky’s Complete Collected Works under the editorship of Viktor Kubatsky .

Autographs

Tchaikovsky’s manuscript full score is preserved in the Russian National Museum of Music in Moscow (ф. 88, No. 96) . The cello part from bar 6 of Variation I to the end of Variation IV, and from bar 7 of Variation V to the end, is written by Wilhelm Fitzenhagen, who also made a number of annotations connected with his re-ordering of the variations.

The same archive also holds the autograph of Tchaikovsky’s original arrangement of the work for cello and piano (ф. 88, No. 342) , with revisions by Fitzenhagen, and a later manuscript copy with the cello part entirely in Fitzenhagen’s hand (ф. 88, No. 97), corresponding to the full score as published in 1889.

Чайковский против Фитценхагена

В то время как изобретательность и утонченное мастерство, которыми Чайковский восхищался в музыке классической эпохи, наглядно демонстрируют, структура, которую он задумал в своем порядке вариаций, была нарушена приверженцем произведения. Ученый Чайковского д-р Дэвид Браун отмечает, что в первоначальном порядке композитора первые пять вариаций показывают «прогрессивное расширение и эволюцию структуры темы … шестой вкратце напоминает исходные фразы темы перед седьмой, до мажор. вариация, новая по метру и тональности, «раскрывает» обширный мелодический поворот, «обеспечивая« настоящий пик пьесы », после чего последняя вариация (которую Фитценхаген в конечном итоге отбросил) направит слушателей обратно к той точке, где пьеса была начал.

Как отмечает музыкальный критик Майкл Стейнберг , «Фитценхаген значительно вмешался в формирование того, что он считал« своим »». Большая часть деталей в сольной партии принадлежит ему и фактически написана им в автографе Чайковского

«Что еще более важно, — добавляет Стейнберг, — он полностью отбросил один вариант и изменил порядок остальных. Это, в свою очередь, потребовало дополнительных сокращений и стыков».

Чайковский на самом деле попросил Фитценхагена просмотреть Вариации — то, о чем композитор, по-видимому, не сообщил своему издателю П. И. Юргенсону . В партитуре для автографа большая часть сольной партии фактически находится в руке Фитценхагена, и виолончелист, по-видимому, достаточно энергично использовал роль ревизора, чтобы заставить Юргенсона протестовать против Чайковского: «Ужасный Фитценхаген настаивает на том, чтобы поменять вашу виолончельную пьесу. Он хочет« виолончель ». и утверждает, что вы дали ему разрешение. Боже мой! Tchaïkovski revu et corrigé par Fitzenhagen! »

Вариация ре минор, которую упоминает Фитценхаген, на самом деле третья в оригинальной последовательности Чайковского. Фитценхаген, возможно, счел его более эффективным позже в этой пьесе из-за его способности вызывать аплодисменты. Он заменил ее медленной предпоследней вариацией Чайковского, вариацией 3/4 до мажор. Очень эффектно контрастировала вариация Allegro vivace, которая теперь следовала за ре минор. Однако восьмая и последняя вариация была очень похожа на Allegro vivace. Фитценхаген, не колеблясь, отбросил этот вариант и затем прикрепил последние 32 такта пьесы к Allegro vivace.

Тем не менее, во время одного из эпизодических приступов неуверенности в своей работе, особенно когда дело касалось формы, Чайковский позволил изменениям в силе. Один из учеников Фитценхагена, Анатолий Брандуков , описал инцидент одиннадцать лет спустя:

Эти вариации были сыграны в порядке Fitzenhagen в пока русский виолончелист Виктор Kubatsky не начал исследовать кусок для себя. Подвергнув рукопись рентгеновским экспериментам, он обнаружил, что текст Чайковского был закрашен чернилами. В результате этого открытия первоначальная версия была наконец опубликована и с тех пор записана. Тем не менее, большинство виолончелистов до сих пор используют версию произведения Фитценхагена. Большая часть проблемы заключалась в том, что, в то время как полное русское издание полного собрания сочинений Чайковского включало оригинальную версию вариаций , Государственное издательство не выпустило ни оркестровые партии, ни фортепианную редукцию для учебных целей.

Среди виолончелистов, записавших оригинальную версию Чайковского, были Святослав Кнушевицкий , Александр Рудин , Иштван Вардай, Стивен Иссерлис , Рафаэль Валлфиш , Йоханнес Мозер , Джулиан Ллойд Уэббер , Питер Виспелвей и Иржи Барта .

Анализ

Работа включает основную тему, за которой следуют семь вариаций. Они воспроизводятся без пауз, за ​​исключением периода между последней медленной частью и финалом, который запускается одной фермой, за которой следует последняя часть. Сложность пьесы заключается в этой невинной характеристике. Солисту необходимо выучить восемь совершенно разных стилей и играть в них без перерывов, без времени на отдых и запоминание партитуры.

Moderato assai quasi Andante — Тема: Moderato semplice

Произведение начинается с довольно короткого вступления (хотя оно кажется длинным), и виолончелист вводит простую, но элегантную основную тему. Это повторяется шесть раз, прежде чем виолончелист сыграет короткий переходный пассаж (точно такие же ноты, которые используются для привязки Вариации I к Вариации II). Играется тот же образец соединения, но на октаву ниже, чтобы соединить вариацию II с вариацией III.

Вар. I: Tempo della Thema

Первая вариация в триоли , в середине которой оркестр восстанавливает основную тему.

Вар. II: Tempo della Thema

Вторая вариация похожа на беседу оркестра с солистом. Скорость темы там почти вдвое увеличена.

Вар. III: Анданте состенуто

В третьем варианте тема изменилась на тональность до мажор, и она играется с более вдумчивой скоростью.

Вар. IV: Анданте грациозо

Четвертая вариация — это возврат к тональности ля мажор, в которой используется более живая версия темы.

Вар. V: Аллегро модерато

В конце четвертой вариации начинается сложная последовательность трелей, которые вводят пятую вариацию, и после грандиозного падения виолончели на более низкую ноту (E) оркестр усиливается. Затем следует «каденция», которая заканчивается трелями, идентичными тем, что были в начале, и снова мелодия подхватывается оркестром, за которой следует более длинная и сложная «каденция». Вторая каденция дерзкая и сопровождается аккордами, которые упорно отказываются свести ее к минорной тональности.

Вар. VI: Анданте

Шестая вариация — на этот раз более грустное повторение темы ре минор.

Вар. VII e Coda: Allegro vivo

После короткой паузы солист, уже очень измученный, переходит к самому сложному и мучительному варианту — «Allegro vivo» с редким смягчением через каждые 32 ноты. Уметь овладеть техникой этой последней вариации — доказательство виртуозности для любого виолончелиста. Испытанию подвергается и оркестр (в частности, флейтист), особенно в невероятно быстром финале.

Movements and Duration

Tchaikovsky’s original score comprised a theme with eight variations, but Fitzenhagen’s version omits one variation and changes the sequence of the remainder:

Additional repeats in Fitzenhagen’s score mean that both versions last approximately 20 minutes in performance.