3. Приемы игры
Список основных терминов для обозначения игровых приемов. Эти термины инструктируют исполнителя использовать определенный прием игры, чтобы получить желаемое звучание.
| Термин | Сокращение | Значение |
|---|---|---|
| arpeggio | arp. | аккорд должен быть сыгран по одной ноте, а не взят весь сразу |
| glissando | gliss. | плавное скольжение от одного звука к другому |
| legato | связно, соединяя один звук с другим | |
| mano destra | m.d. | правой рукой |
| mano sinistra | m.s. | левой рукой |
| con sordino | играть с сурдиной | |
| senza sordino | играть без сурдины | |
| pizzicato | pizz. | играть щипком на смычковых инструментах |
| portamento | port. | плавный переход от одной ноты к другой |
| tutti | в исполнении всего ансамбля | |
| staccato | stacc. | короткие и отрывистые звуки |
| staccatissimo | staccatiss. | короткие и крайне отрывистые звуки |
| vibrato | частое небольшое изменение высоты звука |
1. Темп
Список обозначения темпов. Указанное количество ударов в минуту (BPM) является лишь общим ориентиром. В современной музыке метрономическое обозначение, обозначающее количество BPM (например, ♩= 120), может дополнять или заменять темповое обозначение.
| Термин | Значение | BPM |
|---|---|---|
| adagietto | довольно медленно, но несколько подвижнее, чем adagio | 72-76 |
| adagio | медленно | 66-76 |
| allegretto | умеренно быстро, но медленнее, чем allegro | 112-120 |
| allegrissimo | очень быстро, быстрее, чем allegro | 172-176 |
| allegro | быстро | 120-168 |
| allegro moderato | умеренно скоро, но медленнее, чем allegro | 116-120 |
| andante | спокойно, не спеша | 76-108 |
| andante moderato | умеренный шаг, скорее, чем andante | 92-112 |
| andantino | умеренный темп, немного скорее, чем andante | 80-108 |
| grave | очень медленно | 25-45 |
| larghetto | довольно широко, несколько скорее, чем largo | 60-66 |
| larghissimo | предельно медленно, медленнее, чем largo | 25 и меньше |
| largo | очень медленно и широко | 40-60 |
| lento | медленно | 45-60 |
| moderato | умеренно | 108-120 |
| prestissimo | предельно быстро, скорее, чем presto | 200 и больше |
| presto | очень быстро | 168-200 |
| vivace | быстро и живо | 140-176 |
| vivacissimo | очень быстро и живо, быстрее, чем vivace | 172-176 |
Изменения темпа
Список изменений темпа. Слова для постепенных изменений могут быть расширены пунктирами, чтобы указать продолжительность изменения, например «rit. _ _ _«.
| Термин | Сокращение | Значение |
|---|---|---|
| a piacere | по желанию и усмотрению | |
| a tempo | в прежнем темпе | |
| rallentando | rall. | постепенно замедляя |
| ritardando | rit., ritard. | постепенно замедляя |
| ritenuto | riten. | замедляясь |
| rubato | ритмически свободно | |
| stringendo | постепенно ускоряя, буквально «сжимая» | |
| accelerando | accel. | постепенно ускоряя |
Conclusion
After exploring the differences between ritenuto and rallentando, it is clear that these two musical terms should not be used interchangeably. Ritenuto refers to an immediate slowing down of tempo, while rallentando refers to a gradual slowing down of tempo. Understanding the nuances of these terms can greatly enhance a musician’s ability to accurately convey the intended expression in a piece of music.
It is important to note that proper use of musical terminology is not only beneficial for musicians, but also for music educators, composers, and musicologists. Clear communication through precise language can help avoid confusion and ensure that everyone is on the same page.
Key Takeaways:
- Ritenuto and rallentando are both musical terms used to indicate a slowing down of tempo.
- Ritenuto means an immediate slowing down, while rallentando means a gradual slowing down.
- Using these terms interchangeably can lead to confusion and misinterpretation.
- Precise language is important in music to ensure clear communication and understanding.
As with any language, there is always more to learn and explore. Continuing to study and expand our knowledge of musical terminology can only enhance our understanding and appreciation of this art form.
Эффект изменения темпа на музыкальное произведение
Реализация эффекта в музыке
Изменение темпа музыки может существенно влиять на эмоциональную окраску музыкального произведения. Эффект изменения темпа может быть реализован различными способами: с помощью термина «ritenuto», «ritardando», «accelerando», «rubato», а также с помощью знаков метронома в нотной записи.
Эмоциональный эффект изменения темпа
Ритенуто и ритардандо, как правило, используются для замедления темпа, что создает ощущение уменьшения напряжения и умиротворения. Однако ритардандо может использоваться для создания завершающего акцента в конце музыкального участка. Акселерандо часто используется для ускорения темпа, что создает энергичное и бодрое звучание.
Rubato — это своеобразное ускорение и замедление темпа, которое контролируется исполнителем и может быть использовано для придания музыке экспрессивности и эмоциональной глубины.
Влияние изменения темпа на композиционную форму
Изменение темпа может также влиять на композиционную структуру музыки. Например, рубато может использоваться для выделения солирующего инструмента в композиции. Ритенуто и ритардандо также могут использоваться для обеспечения конечной точки или завершения фразы в музыке.
Уточнение музыкальных темпов
Нередко в нотах рядом с основным обозначением темпа стоит одно или несколько дополнительных слов, которые уточняют характер нужного движения или характер музыкального произведения в целом.
Например, Allegro molto: аллегро – это просто быстро, а аллегро мольто – это очень быстро. Еще примеры: Allegro ma non troppo (быстро, но не слишком) или Allegro con brio (Быстро, с огнем).
Значение таких дополнительных обозначений всегда можно узнать с помощью специальных словарей иностранных музыкальных терминов. Однако наиболее часто употребляемые термины вы можете посмотреть в специальной шпаргалке, которую мы для вас приготовили. Ее можно распечатать и всегда иметь при себе.
ШПАРГАЛКА ТЕМПОВ И ДОПОЛНИТЕЛЬНЫХ ТЕРМИНОВ – СКАЧАТЬ
Какие бывают темпы в музыке?
Все темпы, какие только есть в музыке, можно поделить на три основные группы: медленные, умеренные (то есть средние) и быстрые. В нотной записи темп принято обозначать специальными терминами, большая часть из которых являются словами итальянского происхождения.
Так к медленным темпам относятся Largo и Lento, а так же Adagio и Grave.
К темпам умеренным причисляют Andante и производное от него Andantino, кроме того — Moderato, Sostenuto и Allegretto.
Наконец, перечислим быстрые темпы, это: веселое Allegro, «живые» Vivo и Vivace, а также быстрое Presto и наибыстрейшее Prestissimo.
Practice Exercises
Now that we have a better understanding of the differences between ritenuto and rallentando, it’s time to put that knowledge into practice. Below are some exercises to help you improve your understanding and use of these terms in sentences.
Exercise 1: Fill In The Blank
Complete the following sentences by filling in the blank with either ritenuto or rallentando.
- The music gradually became __________ as the conductor slowed down the tempo.
- The pianist played the final notes __________, bringing the piece to a gentle close.
- The orchestra executed the __________ section flawlessly, maintaining a steady pace throughout.
- The singer added a __________ effect to the song, emphasizing the emotional impact of the lyrics.
Answer Key:
- rallentando
- ritenuto
- ritenuto
- rallentando
Exercise 2: Identify The Term
Read the following sentences and identify whether ritenuto or rallentando is being used.
| Sentence | Term |
|---|---|
| The music gradually slows down. | rallentando |
| The conductor signals for a sudden decrease in tempo. | ritenuto |
| The pianist plays the final notes slowly and deliberately. | rallentando |
| The orchestra maintains a steady pace throughout the piece. | ritenuto |
Explanation: In the first sentence, the music is gradually slowing down, which is a characteristic of rallentando. In the second sentence, the conductor is signaling for a sudden decrease in tempo, which is a characteristic of ritenuto. In the third sentence, the pianist is playing the final notes slowly and deliberately, which is a characteristic of rallentando. In the fourth sentence, the orchestra is maintaining a steady pace throughout the piece, which is a characteristic of ritenuto.
By completing these exercises, you can improve your understanding and use of ritenuto and rallentando in your musical performances. Remember, ritenuto means to slow down gradually, while rallentando means to slow down suddenly. Keep practicing and you’ll be a master of these terms in no time!
How To Properly Use The Words In A Sentence
When it comes to music terminology, it’s important to use the correct words in the right context. In this section, we’ll explore how to properly use “ritenuto” and “rallentando” in a sentence.
How To Use Ritenuto In A Sentence
“Ritenuto” is an Italian term that means “held back” or “slowed down.” It is often abbreviated as “rit.” and is indicated in sheet music with a symbol that looks like a vertical line with two dots on either side.
Here are some examples of how to use “ritenuto” in a sentence:
- “The pianist played the final chord ritenuto, giving it a dramatic and powerful ending.”
- “The conductor signaled for the orchestra to play ritenuto, creating a sense of suspense in the music.”
- “The singer held the note ritenuto, emphasizing the emotion in the lyrics.”
When using “ritenuto” in a sentence, it’s important to remember that it indicates a sudden slowing down of the tempo. It should be used sparingly and only in moments where a dramatic effect is desired.
How To Use Rallentando In A Sentence
“Rallentando” is another Italian term that means “slowing down.” It is often abbreviated as “rall.” and is indicated in sheet music with a symbol that looks like a horizontal line with an arrow pointing to the left.
Here are some examples of how to use “rallentando” in a sentence:
- “The tempo gradually became slower as the orchestra played rallentando.”
- “The pianist added a rallentando to the end of the phrase, creating a sense of relaxation in the music.”
- “The conductor signaled for a rallentando, allowing the singers to take a breath before the next section.”
When using “rallentando” in a sentence, it’s important to remember that it indicates a gradual slowing down of the tempo. It should be used in moments where a smoother transition is desired, rather than a sudden change in tempo like “ritenuto.”
Exceptions To The Rules
While the rules for using ritenuto and rallentando are generally straightforward, there are a few exceptions to keep in mind. Here are some scenarios where the standard rules may not apply:
1. In Jazz Music
In jazz music, the terms ritenuto and rallentando are often used interchangeably to indicate a gradual slowing down of the tempo. The distinction between the two terms is not as significant in jazz as it is in classical music. For example, a jazz musician might use ritenuto to indicate a slight decrease in tempo, while a classical musician would reserve ritenuto for a more dramatic slowing down of the music.
2. In Contemporary Music
In contemporary music, composers often use ritenuto and rallentando as stylistic choices rather than strictly adhering to their traditional definitions. For example, a composer might use ritenuto to indicate a sudden pause in the music, or rallentando to create a sense of tension or suspense. In these cases, the terms are used more for their expressive qualities than their precise tempo indications.
3. In Individual Interpretation
Ultimately, the use of ritenuto and rallentando is up to the interpretation of the individual musician or conductor. While there are standard definitions for these terms, a musician may choose to use them in a slightly different way to achieve a specific musical effect. For example, a conductor might use rallentando to bring out a particular melody or to emphasize a particular phrase in the music, even if it does not strictly adhere to the traditional definition of the term.
It is important to remember that music is a creative art form, and the rules and definitions are not always set in stone. While it is important to understand the standard definitions of terms like ritenuto and rallentando, it is equally important to be open to interpretation and to use these terms in a way that best serves the music and the overall performance.
Определение музыкальных терминов
Термин «музыкальный»
Термин «музыкальный» означает, что это относится к музыке. Музыка — это искусство, которое выражает чувства и эмоции через звук. Музыкальные термины используются для описания музыкальных концепций и указаний по исполнению музыкальных произведений.
Термин «Ritenuto»
Термин «Ritenuto» в музыке означает замедление темпа. Когда этот термин указывается в нотах, это означает, что музыка должна быть исполнена с замедленным темпом.
Термин «Ritardando»
Термин «Ritardando» также означает замедление темпа, но с уменьшением скорости. Он указывает на постепенное замедление темпа музыки. Такое уменьшение скорости может выполняться равномерно или неравномерно. Он используется, когда музыкальная фраза должна быть исполнена более медленно по замыслу композитора.
Сравнение «Ritenuto» и «Ritardando»
Хотя оба термина указывают на замедление темпа, разница между ними состоит в том, как это замедление выполняется. «Ritenuto» используется для создания кратковременного замедления темпа, в то время как «Ritardando» используется для постепенного и равномерного замедления темпа.
5. Повторы
Список терминов для обозначения повторов. Указания используются в качестве навигационных маркеров для того, чтобы инструктировать исполнителя повторить определенный фрагмент произведения.
| Термин | Условное обозначение | Значение |
|---|---|---|
| Fine | конец произведения | |
| Coda | заключительная часть произведения | |
| Segno | начало или конец повтора | |
| Da Capo | D.C. | с начала |
| Da Capo al Fine | D.C. al Fine | повторить от начала до слова Fine |
| Da Capo al Coda | D.C. al Coda | повторить от начала до знака (может заменяться на To Coda), после чего играть Coda |
| Da Capo al Segno | D.C. al Segno | повторить от начала до знака |
| Dal Segno | D.S. | повторить от знака |
| Dal Segno al Fine | D.S. al Fine | повторить от знака до слова Fine |
| Dal Segno al Coda | D.S. al Coda | повторить от знака до знака (может заменяться на To Coda), затем перейти непосредственно к Coda |
Common Mistakes To Avoid
When it comes to using musical terms like ritenuto and rallentando, there are some common mistakes that people make. Understanding the differences between these terms is crucial to accurately conveying the intended musical expression. Here are some common mistakes to avoid:
Using Ritenuto And Rallentando Interchangeably
One of the most common mistakes people make is using ritenuto and rallentando interchangeably. While both terms indicate a slowing down of the tempo, they have distinct differences.
Ritenuto, which is often abbreviated as “rit.”, means to immediately slow down the tempo. It is a sudden and abrupt change in tempo, often used for dramatic effect. On the other hand, rallentando, which is often abbreviated as “rall.”, means to gradually slow down the tempo. It is a more subtle and gradual change in tempo, often used to create a sense of relaxation or calmness.
Using these terms interchangeably can lead to confusion and misinterpretation of the intended musical expression. For example, if a composer intends for a sudden and dramatic slowing down of the tempo, using rallentando instead of ritenuto would not accurately convey the intended expression.
Tips To Avoid Making These Mistakes
Here are some tips to avoid making these common mistakes:
- Take the time to learn the definitions and nuances of musical terms like ritenuto and rallentando.
- Listen to examples of music that use these terms to better understand their intended expressions.
- When in doubt, consult a music teacher or expert to ensure accurate usage of musical terms.
By avoiding these common mistakes and using musical terms accurately, musicians can better convey their intended expressions and create a more impactful musical performance.
Примеры использования Ritenuto в музыке
1. Классическая музыка
В классической музыке Ritenuto используется при изменении темпа пьесы или отрывке. Например, оркестр может сыграть весь отрывок быстро, а затем замедлить темп, чтобы дать музыке более эмоциональную и выразительную интерпретацию.
Ритенуто также может использоваться в благодарности за хорошую работу оркестром. Концертмейстер может использовать этот термин для того, чтобы поблагодарить всю команду за то, что она проделала на сцене.
2. Джаз
В джазе Ritenuto часто используется, чтобы добавить больше свободы в исполнении, особенно при игре на фортепиано. Исполнители могут использовать Ritenuto, чтобы изменить ритм пьесы и сделать ее более интересной для публики.
3. Поп-музыка
Поп-музыканты иногда используют Ritenuto, чтобы сделать свои песни более драматичными. Изменение темпа или ритма может повысить эмоциональный эффект, оставив большое впечатление на слушателя.
В целом, Ritenuto — это очень важный термин для музыкантов, позволяющий изменить темп и ритм музыке, добавляя тем самым выразительности и глубины исполнения.
2. Динамические оттенки
Список динамических оттенков. Эти обозначения указывают на относительное изменение громкости звука и не относятся к конкретным уровням громкости. В отличии от других итальянских обозначений, динамические оттенки обычно пишутся под нотной строкой или по центру между двумя строками в двойном стане с ключами.
| Термин | Условное обозначение | Значение |
|---|---|---|
| pianississimo | ppp | крайне тихо |
| pianissimo | pp | очень тихо |
| piano | p | тихо |
| mezzo piano | mp | умеренно тихо |
| mezzo forte | mf | умеренно громко |
| forte | f | громко |
| fortissimo | ff | очень громко |
| fortississimo | fff | крайне громко |
Изменения динамики
Список изменений динамики. «Вилочки» () обозначают кратковременные изменения громкости, а знаками cresc. и dim. — изменения на более долгом интервале времени. Термины могут быть дополнены пунктирами для обозначения продолжительности изменения.
| Термин | Условное обозначение | Значение |
|---|---|---|
| crescendo | cresc. или | постепенно увеличивая |
| diminuendo | dim. или | постепенно ослабевая |
| fortepiano | fp | громко, потом тихо |
| sforzando, forzando, szforzato | sfz, sf или fz | внезапное ударение (применимо к ноте или аккорду) |
| rinforzando | rfz или rf | усиление (применимо к ноте, аккорду или фразе) |
Пояснения композитора к произведению
Приводим здесь краткий словарь наиболее употребляемых итальянских музыкальных терминов. Теперь можно легко найти, что значит apassionato (апассионато) или что такое moderato (модерато).
Adagio – адажио – медленно, спокойно
Ad libitum – ад либитум – по усмотрению, по желанию, свободно
Agitato – аджитато — возбужденно, взволнованно
Alla marcia – алля марчиа –маршеобразно
Allegro – аллегро – весело, быстро
Allegretto – аллегретто, указание темпа, более медленного, чем аллегро
Animato — анимато – воодушевленно, оживленно
Andante — анданте – идущий, текущий; средний по скорости темп, соответствующий спокойному шагу
Andantino – андантино- темп более оживленный, чем анданте
Appassionato – аппасьонатто — страстно
Assai – ассаи — достаточно, довольно
A capriccio — а каприччьо – то же, что ад либитум
A tempo – а темпо – в темпе (то есть в основном темпе, указанном ранее)
Accelerando – аччелерандо – ускоряя
Calando – каляндо – уменьшая силу и скорость
Cantabile – кантабиле — певуче
Cantando – кантандо – певуче
Cappricciozo — капприччьозо – капризно
Con affetto – кон аффетто – с чувством, со страстью
Con anima – кон анима – с воодушевлением, с оживлением
Con brio – кон брио – с жаром
Con dolcezza – кон дольчецца – нежно, мягко
Con dolcherezza – кон дольчерецца – нежно, мягко
Con espressione – кон эспрессьёне – с выражением
Con forza – кон форца – с силой
Con moto – кон мото – подвижно
Con passion – кон пассьёне – со страстью
Con spirit – кон спирито – то же, что Con anima (кон анима)
Crescendo – крещендо – увеличивая силу звука
Da capo al fine – да капо аль фине – с начала до слова «конец»
Decrescendo – декрещендо – уменьшая силу звучания
Diminuendo – диминуэндо – уменьшая силу звучания
Dolce – дольче – мягко, нежно
Doloroso – долорозо – грустно, жалобно
Energico – энерджико – энергично
Espressivo – эспрессиво – выразительно
Forte (в нотной записи часто f) – форте – громко, сильно (подробнее)
Fortissimo – фортиссимо – очень громко, очень сильно
Grazioso – грацьёзо – грациозно
Grave – граве – важно, тяжеловесно
Largo – лярго – широко; весьма медленный темп
Legato – легато – плавно, связно (подробнее)
Lento – ленто – медленно
Leggiero – леджьеро – легко
Lugubre – люгубре – мрачно
Maestoso – маестозо – торжественно, величаво
Marcato – маркато – подчеркивая
Marciale – марчиале – маршеобразно
Mezza voze – мецца воче – вполголоса
Mezzo piano (в нотной записи часто mp) – меццо пьяно – не очень тихо (подробнее)
Mezzo forte (в нотной записи часто mf) – меццо форте – не очень громко (подробнее)
Misteriozo –мистерьёзо – таинственно
Moderato – модерато – умеренно
Molto –мольто – весьма, очень много
Non – нон – не
Non troppo – нон тропо – не слишком
Piano (в нотной записи часто p) – тихо (подробнее)
Pianissimo – пианиссимо – очень тихо (подробнее)
Poco a poco – поко а поко – мало-помалу, постепенно
Presto – престо – быстро
Ritenuto – ритенуто – замедляя движение
Rizoluto – ризолюто – решительно
Rubato – рубато – в свободном темпе (подробнее)
Semplice – семпличе – просто
Sempre – семпре – всегда, постоянно
Simile – симиле – подобно (предыдущему)
Shcerzando – скерцандо – шутливо
Scherzoso – скерцозо – шутливо
Smorzando – сморцандо – замирая
Sostenuto – состенуто – сдержанно, не спеша
Sotto voce – сотто воче – вполголоса
Spirituozo – спиритуозо – одухотворенно
Staccato – стаккато – отрывистоеп исполнение звуков; противоположность легато (подробнее)
Tranquillo – транквилло – спокойно
Tranquillamente –транквилляменте — спокойно
Vivace – виваче – скоро, живо
Vivo – виво – темп, более быстрый, чем allegro (аллегро), но более медленный, чем presto (престо)
Замедление и ускорение темпа произведения
Как правило, темп, взятый вначале произведения, сохраняется до его конца. Но нередко в музыке встречаются такие моменты, когда требуется замедление или, наоборот, ускорение движения. Для обозначения таких «оттенков» движения также существуют специальные термины: accelerando, stringendo, stretto и animando (это все для ускорения), а также ritenuto, ritardando, rallentando и allargando (эти — для замедления).
Чаще употребляются оттенки для замедления в конце произведения, особенно в старинной музыке. Постепенное или внезапное ускорение темпа больше характерно для романтической музыки.
Основные характеристики ритенуто
Ритенуто — это музыкальная инструкция, обозначающая замедление темпа исполнения. Термин происходит от итальянского слова «ritenuto», что означает «удерживать» или «задерживать». Он используется для создания эффекта замедления в музыке и подчеркивания определенных музыкальных моментов.
Основные характеристики ритенуто включают:
- Уточнение темпа: Ритенуто указывает на необходимость замедления общего темпа исполнения музыки. Музыканты должны уменьшить скорость воспроизведения, чтобы создать эффект замедления и сфокусироваться на моменте, отмеченном ритенуто.
- Экспрессивность: Ритенуто используется для придания музыке выразительности и эмоциональной глубины. Замедление темпа может помочь усилить эмоциональное воздействие музыкального фрагмента и передать определенное настроение или настроение.
- Акцентирование: Ритенуто часто применяется, чтобы подчеркнуть определенные акценты или важные музыкальные мотивы. Замедление темпа предоставляет музыкантам больше времени для выделения конкретных нот или ритмических элементов.
- Гибкий подход: Исполнение ритенуто зависит от трактовки музыканта и может варьироваться в зависимости от контекста и настроения. Музыканты могут регулировать скорость замедления определенного музыкального фрагмента в пределах указанного диапазона.
- Сочетание с другими динамическими инструкциями: Ритенуто может использоваться в сочетании с другими динамическими инструкциями для создания более сложной интерпретации. Например, ритенуто может быть объединено с инструкцией «crescendo» (постепенное увеличение громкости) или «diminuendo» (постепенное уменьшение громкости), чтобы создать более динамичное исполнение.
В целом, ритенуто является важным музыкальным элементом, который помогает музыкантам передать эмоции и акцентировать важные моменты в музыке. Он используется для создания разнообразных эффектов и может варьироваться в зависимости от музыкального произведения и толкования исполнителя.
Как установить точный темп?
Можно ли измерить музыкальный темп в секундах? Оказывается, можно. Для этого используется специальный прибор – метроном. Изобретателем механического метронома является немецкий физик-механик и музыкант Иоганн Мельцель. Ныне музыканты в своих повседневных репетициях пользуются как механическими метрономами, так и электронными аналогами – в виде отдельного прибора или приложения на телефоне.
Каков принцип действия метронома? Этот прибор после специальных настроек (передвинуть грузик по шкале) отбивает удары пульса с определенной скоростью (например, 80 ударов в минуту или 120 ударов в минуту и т.п.).
Щелчки метронома напоминают громкое тиканье часов. Та или иная частота биения этих ударов соответствует одному из музыкальных темпов. Например, для быстрого темпа Allegro частота будет примерно 120-132 удара в минуту, а для медленного темпа Adagio – около 60 ударов в минуту.
В зависимости от музыкального размера можно также настроить метроном так, чтобы он отмечал особыми знаками (звоночком, например) сильные доли.
Каждый композитор определяет темп своего сочинения по-разному: одни указывают его лишь приблизительно, одним термином, другие – устанавливают точные значения по метроному.
Во втором случае это обычно выглядит так: там, где должно быть темповое указание (или рядом с ним), стоит четвертная нота (удар пульса), далее знак равенства и число ударов в минуту по метроному Мельцеля. Пример можно посмотреть на картинке.
Разница между Ritenuto и Ritardando в темпе
В музыке термины Ritenuto и Ritardando могут вызывать путаницу из-за того, что они оба обозначают замедление темпа. Однако, эти термины имеют некоторые нюансы различий в тональности и выражении исполнения.
Ritenuto означает резкий переход к замедленному темпу. Это значит, что скорость должна резко уменьшаться, но затем оставаться на этом уровне. Это может происходить в любой части музыки, и исполнитель должен точно следовать данной инструкции, чтобы создать нужный эффект.
Ritardando означает, что темп должен постепенно замедляться, пока не достигнет нужной точки. Это означает, что замедление происходит более плавно, чем в случае Ritenuto. Ritardando может использоваться для создания более гладкого, плавного замедления, не прерывая общую характеристику музыки.
Чтобы правильно интерпретировать инструкции Ritenuto и Ritardando, необходимо понимать контекст, в котором они используются и какой эффект автор пытается создать. В каждом случае исполнитель должен тщательно выражать инструкции, чтобы коммуницировать настроение музыки и создать эффективный эффект.
Context Matters
When it comes to choosing between ritenuto and rallentando, context is key. Both terms indicate a slowing down of tempo, but they are not interchangeable. The choice between the two can depend on a variety of factors, including the musical genre, the specific piece of music, and the composer’s intentions.
Musical Genre
In classical music, ritenuto is often used to indicate a sudden, dramatic slowing down of tempo. This can be seen in pieces like Beethoven’s “Moonlight Sonata,” where the ritenuto is used to create a sense of tension and anticipation. In contrast, rallentando is often used in more lyrical pieces, such as those found in the Romantic era. In these cases, the rallentando is used to create a gradual, flowing deceleration of tempo.
Specific Piece of Music
The choice between ritenuto and rallentando can also depend on the specific piece of music. For example, in Chopin’s “Nocturne in E-flat Major,” the rallentando is used to create a sense of melancholy and nostalgia, while in his “Polonaise in A-flat Major,” the ritenuto is used to create a sense of grandeur and drama.
Composer’s Intentions
Finally, the choice between ritenuto and rallentando can depend on the composer’s intentions. For example, in Debussy’s “Clair de Lune,” the rallentando is used to create a sense of dreaminess and ethereality, while in his “La Mer,” the ritenuto is used to create a sense of power and majesty.
| Aspect | Ritenuto | Rallentando |
|---|---|---|
| Definition | A sudden, dramatic slowing down of tempo | A gradual, flowing deceleration of tempo |
| Effect | Creates a sense of tension and anticipation | Creates a sense of melancholy and nostalgia |
| Usage | Often used in classical music | Often used in Romantic-era music |
Overall, the choice between ritenuto and rallentando depends on a variety of factors. By understanding these factors and how they relate to different musical contexts, musicians can make informed choices about which term to use in their performances.
