Английский композитор бенджамин бриттен

Пьесы Бенджамина Бриттена и его популярность

Самая известная пьеса, которую ставят в театрах и в наше время, — «Ноев ковчег». Судя по названию, да и по сюжету пьесы тоже, легко понять, что само название подтверждает факт того, что множество произведений, написанных до ХХ века и в его начале, зачастую имели религиозную тематику. Говоря о Бенджамине, невозможно не упомянуть его значительность среди композиторов середины ХХ века. Он был наиболее известным композитором ХХ века, можно даже сказать, что именно он вознес значимость и красоту английских музыкальных шедевров «к небесам». После смерти Эдварда долгое время Англия «не видела» подобных талантов.

Интересные факты о Бенджамин Бриттен

Бенджамин Бриттл — английский композитор, наиболее известный своими оперными произведениями, такими как «Питер Граймс», «Билли Бадд», «Питер Граймс» и «Поворот винта».

Другими его популярными альбомами были Song Cycles, Sinfonia de Requiem, Albert Herring и другие. Ниже приведены несколько забавных фактов о Бенджамине Бриттене, которые, несомненно, вам понравятся.

Бенджамин Бриттен родился в день праздника святой Цецилии, то есть 22 ноября. В 1942 году Бенджамин Бриттл написал рождественское произведение, известное как «Гимн святой Сесилии». Он начал брать уроки игры на фортепиано в очень раннем возрасте.

Бенджамин Бриттен был широко известен как барон Бриттен из Альдебурга в Саффолке. Вместе с Питером Пирсом Бенджамин Бриттен зарегистрировался как противник Второй мировой войны.

Бенджамин Бриттен любил и наслаждался поэзией. Некоторые из его известных работ также вдохновлены поэзией. Например, Реквиемная месса была вдохновлена ​​британским поэтом Уилфредом Оуэном.

Одной из немногих вещей, которые Бенджамин Бриттен ненавидел, была критика. Многие работы Бенджамина Бриттена были вдохновлены природой и пейзажами, особенно Саффолком и Альдебургом.

Вместе с другими он руководил первым фестивалем в Альдебурге. Красный дом Бенджамина Бриттена теперь является объектом всемирного наследия, поскольку он был семейным домом Бриттена и изображает его жизнь и музыку.

Бенджамин Бриттен считал себя послом музыкального бренда. Бенджамин Бриттен и Питер Пирс создали концертный зал Snape Maltings в 1967 году.

Он учился в Королевском музыкальном колледже и получил частное обучение у Фрэнка Бриджа. Мировую известность ему принесли «Вариации на тему Фрэнка Бриджа».

Несомненно, Бенджамин Бриттен был чрезвычайно влиятельным музыкантом 20-го века, который произвел впечатление на весь мир своими блестящими и разнообразными композициями. Не будет преувеличением сказать, что он вдохновил целое поколение композиторов и помог развитию музыкальной индустрии.

Первая известность композиторов тех времен

Известные английские композиторы стали появляться и прославляться где-то в X-XV веках. Конечно, музыка там появилась намного раньше, но произведения не были очень известными, а имена композиторов не дошли до наших дней, так же, как и их произведения. Английские композиторы классической музыки впервые появились и стали немного известными в XI веке. Первые произведения появились почти в тот же период, что и европейские. Английские композиторы классической музыки доносили в своих произведениях рассказы о кельтских или же просто военных походах. В произведениях был описан быт обычных, или не совсем, людей, проживающих или имеющих какую-либо связь с кельтскими островами и племенами.

После принятия христианства, в конце VI века, английские композиторы классической музыки стали активно развивать свои умения в сфере музыки, используя для этого церковную тематику, а немного позже, в начале и середине VII века, — бытовую и государственную. Таким образом, становится понятно, что английская музыка была посвящена религии и различным военным заслугам страны.

3 Множеством произведений для голоса Бриттен обязан своему возлюбленному

Выдающийся музыкант и певец, артист, пере­водчик и либреттист Питер Пирс обладал очень красивым тембром голоса. Потому творчество Бриттена само собой «склонилось» в сторону вокальной музыки. Бриттен написал для Пирса множество вокальных циклов и едва ли не все теноровые партии своих опер — страстные «Сонеты Микеланджело», философско-драматичные «Святые сонеты Джона Донна», Серенаду и Ноктюрн, «Зимние слова», «Шесть фрагментов Гёльдерлина», кантикли (род религиозных гимнов).

Бриттен был очень темпераментным и страстным человеком, Пирс обладал более спокойным и рассудительным характером. Встретившись в 1937 году, они не расста­вались никогда. Трудно предположить, кем был бы Пирс без Бриттена, как неизвестно, какие сочинения писал бы Бриттен без Пирса.

«Я, право, люблю тебя так страшно — не только блистательного тебя, но и твое пение. Я только что слушал трансляцию записи „Зимних слов“, и честно говоря, ты величайший артист из существовавших — каждый нюанс, тонкость и никогда нет пережимов; эти великие слова, такие печальные и мудрые, созданные для того божественного звука, которым ты обла­даешь, полного, но всегда окрашенного для слов и музыки. Что сделал я, чтобы заслужить возможность писать для такого артиста и человека?» — писал Бриттен Пирсу.

Кто такой Эдвард Бенджамин Бриттен?

Бенджамин Бриттен — британский композитор классической английской музыки, рожденный в ХХ веке. Родился Бенджамин в 1913 году в Лоустофте. Бенджамин является не только композитором, но и прекрасным музыкантом, а именно дирижером и профессиональным пианистом. Также он опробовал множество музыкальных направлений как композитор, в его репертуаре присутствовали вокальные и фортепианные пьесы, а еще оперные представления. Кстати, именно третий репертуар стал одним из его самых основных. Как и любой другой известный композитор, Эдвард Бенджамин Бриттен имеет за спиной множество различных шедевров оперной музыки и пьес.

Композиторы 20 века

Сергей Васильевич Рахманинов

Одним из самых ярких композиторов конца 19-го — начала 20-го веков по праву считается Сергей Васильевич Рахманинов. Его музыкальный стиль основывался на традициях романтизма и существовал параллельно с авангардными течениями. Именно за индивидуальность и отсутствие аналогов его творчество было высоко оценено критиками во всем мире.

Игорь Федорович Стравинский

Второй известнейший композитор 20 века — Игорь Федорович Стравинский. Русский по происхождению, он эмигрировал во Францию, а потом США, где и проявил свой талант в полную силу. Стравинский — новатор, не боящийся экспериментировать с ритмами и стилями. В его творчестве прослеживается влияние русских традиций, элементы различных авангардных течений и неповторимый индивидуальный почерк, за что его называют «Пикассо в музыке».

Композиторы 19 века

В 19 веке венскую музыкальную школу представлял такой выдающийся композитор как Франц Петер Шуберт. Он продолжил традиции романтизма и оказал влияние на целое поколение композиторов. Шуберт создал более 600 немецких романсов, возведя этот жанр на новый уровень.

Франц Петер Шуберт

Другой австриец, Иоганн Штраус, стал знаменит благодаря своим опереттам и легким музыкальным формам танцевального характера. Именно он сделал вальс самым популярным танцем в Вене, где до сих пор устраиваются балы. Кроме того, в его наследии — польки, кадрили, балеты и оперетты.

Иоганн Штраус

Ярким представителем модернизма в музыке конца 19 века был немец Рихард Вагнер. Его оперы не утратили актуальности и популярности по сей день.

Джузеппе Верди

Противопоставить Вагнеру можно величественную фигуру итальянского композитора Джузеппе Верди, который оставался верен оперным традициям и придал итальянской опере новое дыхание.

Петр Ильич Чайковский

Среди русских композиторов 19 века выделяется имя Петра Ильича Чайковского. Ему характерен уникальный стиль, сочетающий европейские симфонические традиции с русским наследием Глинки.

Биография

Начальный период творчества

Эдвард Бенджамин Бриттен, британский композитор, дирижёр и пианист, родился в 1913 г. в Лоустофте (графство Саффолк) в семье зубного врача. Музыкальные способности у него проявились рано: в возрасте 6 лет он уже начал сочинять музыку. Первым его учителем фортепьяно была мать, затем мальчик учился игре на альте.

Королевский музыкальный колледж

В Королевском музыкальном колледже в Лондоне он занимался по классу фортепьяно, изучая также и композицию

Его ранние произведения сразу привлекли к себе внимание музыкального мира – это были «Гимн Деве» и хоральные вариации «Младенец родился». Бриттена приглашают в кинокомпанию документальных фильмов, с которой он сотрудничал 5 лет

Он считает этот период хорошей школой, где ему многому пришлось научиться и сочинять даже тогда, когда вдохновение покидает и остаётся только добросовестный труд.

В этот период он работал также на радио: писал музыку к радиопостановкам, затем начал концертную деятельность.

Период Второй мировой войны

В 1930-х годах он уже был композитором, произведения которого получили всемирную известность: его музыка звучала в Италии, Испании, Австрии и США, но началась Вторая мировая война, и Бриттен покидает Англию, отправляясь в США и Канаду. Возвратился на родину композитор лишь в 1942 г. Сразу же начались его выступления по стране: в небольших деревушках, бомбоубежищах, больницах и даже в тюрьмах. А когда война закончилась, он сразу же посетил с концертами Германию, Бельгию, Голландию, Швейцарию и скандинавские страны.

Послевоенное творчество

В 1948 г. он организовывает в г. Олдборо, где он поселился, Ежегодный международный музыкальный фестиваль, которому отдаёт много времени, сил и средств. На первом фестивале в 1948 г. исполняется его кантата «Святой Николай».

Про великих композиторов:

В начале 1950-х годов Бриттен участвует в деятельности Организации деятелей музыкального искусства – сторонников мира, пишет оперы, а в 1956 г. путешествует в Индию, на Цейлон, в Индонезию, Японию. Впечатления от путешествия отразились в партитуре балета «Принц пагод». Эта сказка-феерия становится первым национальным «большим» балетом, до этого в Англии существовали только одноактные балеты. После этого Бриттен возвращается к любимой опере: в 1958 г. появляется «Ноев ковчег», а в 1960 г. – «Сон в летнюю ночь».

В 1961 г. Бриттен создаёт «Военный реквием», который становится памятником жертвам войны. Он был написан для церемонии освящения кафедрального собора в полностью разрушенном германскими бомбардировками городе Ковентри. Впервые «Военный реквием» исполнили в 1962 г. Успех был оглушительным: «Реквием» разошёлся за первые два месяца тиражом в 200 тысяч пластинок, что говорило о настоящем успехе произведения.

Развалины собора в Ковентри

В это же время Бриттен пишет произведения нового жанра: оперы-притчи. На японский сюжет была написана в 1964 г. «Река Керлью». «Пещное действо» (1966) основывается на эпизоде из Ветхого Завета, а «Блудный сын» (1968) – на евангельской притче. «Кантату милосердия» Бриттен пишет к 100-летию со дня основания Красного Креста, кантата основана на притче о добром самаритянине. Она была торжественно исполнена в Женеве 1 сентября 1963 г.

Бриттен и Россия

Впервые услышав в Лондоне игру М. Ростроповича, Бриттен  решает написать для него Сонату из пяти частей, в каждой из которых демонстрируется особое мастерство виолончелиста. В марте 1963 г. в Москве и Ленинграде проходил фестиваль английской музыки, где и была исполнена эта соната самим Бриттеном и М. Ростроповичем. Тогда же в России впервые прозвучали одноактные оперы Бриттена в исполнении Малой труппы театра Ковент Гарден. В 1964 г. Бриттен снова посещает нашу страну, у него завязываются дружеские отношения с Д. Шостаковичем, М. Ростроповичем и Г. Вишневской, даже новый 1965 год Бриттен встречает с Шостаковичем у него на даче.

М. Ростропович и Б. Бриттен

На творчество Бриттена музыка Шостаковича оказывает заметное влияние. Он пишет Виолончельный концерт и посвящает его Мстиславу Ростроповичу, а цикл песен на стихи Пушкина – Галине Вишневской. Шостакович посвящает Бриттену свою Четырнадцатую симфонию.

Последний раз Б. Бриттен посетил Россию в 1971 г. В 1975 г. скончался Д. Шостакович, а в 1976 г. – Бриттен.

Примечания и ссылки

Примечания

1. День Сент-Сесиль , покровительницы музыкантов.
2. Именно во время этого фестиваля его отец умер от болезни (он узнал об этом из телеграммы на обратном пути), что резко изменило его финансовое положение.
3. «Я слышу те голоса, которые никогда не утонут». »

использованная литература

1. .
2. Чарльз Питт, Бенджамин Бриттен , каталог выставки в Национальной опере Парижа, 1 — й  квартал 1981.
3. ↑ и
4. ↑ и
5. Éric Даан , »  Le Monde жесток и др Лирик — де — Бриттен  «, Liberation , п о  9936,15 июня 2013 г., стр.  19 страниц
6. (Де) , на adk.de (по состоянию на 24 июля 2021 г. ) .
7. , стр.  15.
8. , стр.  34.
9. Тимоти Пикар, «Бриттен Бенджамин (1913-1976) — (хронологические ссылки)» , в Encyclopaedia Universalis ,2016 г.
10. Жиль Макассар, «  Бенджамин Бриттен, автор неприятностей  », Télérama ,23 декабря 2013 г.
11. Доминик Фернандес , Похищение Ганимеда , Грассе ,1989 г., стр.  109
12. , стр.  xxii.
13. Мишель Шнайдер , Примадонна: Опера и бессознательное , Одиллия Якоб ,2001 г., стр.  247.
14. Пьер-Жан Реми , Словарь любителей оперы , Plon ,2004 г., стр.  556.
15. (in) на Красном доме, Альдебург (по состоянию на 6 августа 2020 г. ) .
16. (in) Лутц Шмадель Д., Словарь названий малых планет , т.  2, Спрингер,2012 г., стр.  327.

Жизнь и карьера Бенджамина Бриттена

Бенджамин Бриттен был известным английским композитором, дирижером и пианистом, работавшим над различными музыкальными произведениями, операми и оркестром. Смерть Бриттена положила конец прекрасной эпохе. Вот некоторые из наиболее важных аспектов полноценной жизни и карьеры Бенджамина Баттона:

22 ноября 1913 года Бенджамин Бриттен родился в Лоустофте, Саффолк, Англия. Его родителями были Роберт Виктор Бриттен и Эдит Рода. Отец Бриттена был практикующим дантистом, а мать работала секретарем в Музыкальном обществе Лоустофта. Его мать, Эдит, увлекалась фортепиано и тоже играла на нем. Его отец, с другой стороны, не интересовался музыкой.

У Бенджамина было трое старших братьев и сестер, две сестры и один брат — Шарлотта Элизабет Бриттен, Эдит Барбара Бриттен и Роберт Гарри Марш Бриттен. Никто из его братьев и сестер не учился музыке. Бенджамин был близок с обоими родителями. Мать считала его блудным ребенком. Он также перенес почти смертельную пневмонию, когда ему было всего три месяца. Это сильно повлияло и повредило его сердце.

В детстве он играл в крикет и теннис и официально начал свое образование в школе Dame School в возрасте семи лет. Позже он перешел в подготовительную школу в Лоустофте. Позже молодой Бриттен получил частное обучение у Фрэнка Бриджа и изучал музыку в Королевском музыкальном колледже под руководством Джона Айрленда и Артура Бенджамина. Он получил композиционную стипендию в колледже. В 1935 году Бенджамин прошел собеседование на работу в BBC. В 1935 году он работал с У.Х. Оден в таких документальных фильмах, как «Угольная морда» и «Ночная почта».

Они также вместе работали над такими песнями, как «Наши отцы-охотники» (1936), «Песни кабаре», «На этом острове», «Пол Баньян» и «Гимн святой Сесилии». С 1935 по 1937 год Бенджамин написал около 40 музыкальных произведений. Они были для радио, театра и кино. Одно из самых известных и необычных его выступлений состоялось в концертном зале Snape Maltings.

В 1930-х Бриттен писал для «Ночной почты», «Любовь от незнакомца» (1937), «Восхождение F6» (1936), «О Граница (1938), Джонсоны над Иорданией (1936), Король Артур (1937) и Меч в камне (1939). В 1937 году он познакомился с Питером Пирсом, который позже стал его партнером по жизни и сотрудником по работе. В 1937 году он сочинил «Пацифистский марш».

Он приобрел международную популярность после «Вариаций на тему Фрэнка Бриджа». Бенджамин Бриттен выступал в Торонто, Бостоне, Нью-Йорке и других местах. Он отправился в Северную Америку с Грушей и сочинил другие произведения камерной музыки, такие как Billy the Kid и An Outdoor Overture. В 40-х годах Бриттен вернулся в Англию. Он играл в британской опере, оркестре и до конца жизни сочинял различные произведения классической музыки. Вместе со своим спутником жизни Питером Пирсом и Крозье Бенджамин Бриттен руководил первым фестивалем в Альдебурге в 1948 году. Это также прославило Юбилейный зал Альдебурга.

Он также исполнил военный реквием в соборе Нью-Ковентри. Его последние музыкальные произведения включают Сюиту на тему английских народных мелодий «Время было» (1974) и Третий струнный квартет (1975). Бриттен и Пирс также вместе работали над различными проектами. Музыка Бриттена была известна во всем мире.

4 Бриттен написал одно из самых любимых детьми произведений

Как самостоятельный жанр музыка для детей появилась в XIX веке у роман­тиков. В основ­ном это были небольшие и несложные циклы пьес для детского музицирования, которые назывались «Детские альбомы» или «Альбо­мы для юношества».

В ХХ веке композиторы стали намеренно писать музыку, понятную детям, — такие сочинения, как правило, должны иметь название, содержать понятные детям образы, быть звукоизобразительными, небольшими, в простых формах, с яркими гармониями и запоми­наю­щимися мелодиями.

Самыми известными из них стали «Петя и волк» Прокофьева, «Карнавал животных» Сен-Санса и бриттеновский «Путеводитель по оркестру для юных слушателей».

Бриттен написал «Путеводитель» по заказу министерства просвещения в рам­ках работы над музыкой к доку­ментальному фильму «Инструменты оркестра» в 1945 году. Он взял за основу тему из сюиты Генри Пёрселла «Абделазар, или Месть мавра» и создал на ее основе цикл вариаций Вариация — изменение музыкальной темы в из параметров: темпе, динамике, характере, жанре и т. д. . Действующие лица «Путеводителя» — инструменты. Они «рассказывают», как аранжируется оркестровое произведение, как используются возможности разных инстру­ментов и меняются жанры музыки.

Вообще Бриттен создал много музыки для детей, например песенный цикл «После полудня в пятницу», оперу «Давайте создадим оперу» и другие, но «Путеводи­тель» стал одним из самых исполняемых в мире.

Список используемой литературы

• (en) Дайан МакВиг (редактор), английские мастера (биография композитора New Grove) , Grove Publications, 1986 ( ISBN  0-333-40241-3 )
• (en) Дэвид Герберт (редактор), Опера Бенджамина Бриттена , Хэмиша Гамильтона, Лондон, 1989 ( ISBN  0-241-10256-1 )
• Ксавье де Голль, Бенджамин Бриттен: или невозможное спокойствие — эссе , Арль, Actes Sud , колл.  «Музыкальный сериал»,1996 г., 575  с. ( ISBN  2-7427-0895-2 , OCLC   , уведомление BnF п о   )
• (ru) Дэвид Мэтьюз , Бриттен , Лондон, Haus Publishing,2013( 1- е  изд. 2003 г.), xii-203  с. ( ISBN  978-1-908323-38-5 , OCLC   )
• (in) Филип Эрнст Рупрехт (редактор) , Переосмысление Бриттена , Нью-Йорк, Oxford University Press ,2013, xxxi-312  с. ( ISBN  978-0-19-979480-5 , OCLC   )

2 Бриттен написал музыку практически во всех существующих жанрах

Он начал с музыки для радиоспектаклей, телевидения, кино и театра. Как и любой англичанин, Бриттен обожал хоровую музыку и писал много вокальных сочинений: оратории, кантаты, антемы, отдельные хоры и песни. Огромную нишу в его творчестве занимают вокальные циклы — особый жанр, состоящий из песен со сквозным музыкаль­ным сюжетом. Бриттен использовал его и тем самым «продвигал» английских поэтов: Перси Биши Шелли, Альфреда Теннисона, Сэмюэля Тейлора Кольриджа, Уильяма Блейка, Томаса Мидлтона и других.

У «зрелого» Бриттена большое количество произведений для оркестра: симфо­ниетты Симфониетта — небольшая, с более простым содержанием симфония. , сюиты, фортепианный, скрипичный концер­ты и Симфония для виолончели с оркестром (написанная специально для Мстислава Ростропо­вича) — и множество сочинений для различных инструментов: фортепиано, виолончели, скрипки, гобоя, гитары, несколь­ко струнных квартетов.

Таким образом, Бриттену удалось «запол­нить пробелы» тех самых пропу­щенных в Англии эпох: в собственном английском корпусе произведений не было класси­ческой симфо­нии, вокальных циклов, инструмен­тальных концертов. А благодаря Бриттену все это появилось, пусть и уже в ХХ веке.

Кроме разнообразных жанров Бриттен перепробовал все новаторское из первой половины ХХ века: у него есть неоклассические сочинения, есть импрессио­нистская музыка (например, «Озарения» на слова Артюра Рембо), есть экспрессионист­ские образы и звучания, немного символистского (например, «Поворот винта»), было и самое аван­гардное того времени — произ­ве­дения в додека­фонной технике, предложенной Арнольдом Шёнбергом, композитором первой волны авангарда Додекафония — музыкальная техника, изо­бретенная Шёнбергом. Это система из 12 тонов, в которой каждый следующий тон связан только с предыдущим. Последова­тельность из этих тонов называется серией; внутри серии ни один звук не повторяется. Серия из 12 звуков ( — «додека») становится основным строительным материалом додекафонной музыки, но она не является ни мелодией (хотя вполне может приобрести ее форму), ни аккордом (хотя частями или целиком может быть взята одновременно), а скорее звуковым полем, то есть прин­ципиально новым состоянием звуковой материи. .

1 Бриттен прервал «эпоху молчания» в английской музыке

В 1904 году немецкий критик Оскар Шмиц назвал Великобританию «Страной без музыки»: после смерти Генри Пёрселла в 1695 году и Генделя в 1759 году Британия фактически не вносила ничего нового в раз­витие классической и позже романти­ческой музыки. Бенджамин Бриттен (1913–1976) смог завоевать не только Англию, но и осталь­ной мир своим много­числен­ным и очень разнообразным наследием.

Как национальный композитор, он исполь­зовал в музыке самые разные англий­­ские мотивы: от интонационных оборотов английской речи до скры­­тых цитат из англий­ских песен; от хоровых англий­ских жанров типа кэролов Кэрол — английская рождественская песня, близкая к литургической, но, как правило, не использующаяся в богослужении. , антемов Антем — жанр многоголосной вокальной музыки в англиканской церкви. Может быть с инструментальным сопровождением. и граунда Граунд — жанр полифонии. до романтической английской поэзии. Кроме того, он воссоздавал в операх типичные английские характеры.

В ХХ веке для всего музыкального мира сочетание «музыка Англии» и «музыка Бриттена» стали синонимами.

5 Бриттен пять раз бывал в СССР, учил русский язык по Пушкину и горячо любил Ростроповича

В СССР Бриттен приезжал с кратким визитом на разные международные фести­вали, например «Английская музыка» (1963) или «Дни английской музыки в СССР» (1971). В СССР того времени его любили и играли его произведения. Композитор даже посвятил свою «Блудный сын» Шостаковичу, а тот посвятил ему вокальную симфонию.

В годы Бриттен познакомился с Мстиславом Ростроповичем во время его гастролей по Европе, и в 1965 году по приглашению знаме­нитого виолон­че­листа и его жены певицы Галины Вишневской Бриттен и Пирс прие­хали в СССР. Чтобы избежать трудностей советского быта того времени, Ростро­по­вич пред­ложил англичанам путешествие не в Москву, а в Армению — в Дом творче­ства композиторов в горном Дилижане.

Накануне Бриттен с Пирсом начали учить русский язык и по приезде купили прямо в аэропорту томик Пушкина, чтобы практи­коваться в чтении. Когда Слава и Галя (так Бриттен называл своих друзей) читали эти стихи вслух, возник замысел небольшого цикла. Бриттен выбрал шесть стихотворе­ний: «Эхо», «Я думал, сердце позабыло», «Ангел», «Соловей и роза», «Эпиграмма» и «Стихи, сочиненные ночью во время бессонницы» — и написал очень короткий цикл общей длительностью чуть больше 12 минут. Галина Вишневская тут же его исполнила.

В 1974 году, когда Мстислав Ростропович и Галина Вишневская фактически были изгнаны из страны (а впоследствии лишены гражданства), Бриттен стал в СССР персоной .

Работает

Coquille Сен-Жак на Магги Хамблинг на Олдборо пляже , используя слова Питера Граймса  : «  Я слышу те голоса , которые не будут утонули.»  » .

В творчестве Бриттена много личного вдохновения, вдали от композиторов атональной музыки, которые произвели революцию в времени, предпочитая отдавать дань уважения музыке Средневековья и бельканто , одновременно привнося современность (например, индонезийский гамелан ). Его основные композиции относятся в основном вокальная музыка (особенно для детских хоров), и особенно опер, он написал несколько крупных кусков второй части XX — го  века, что не мешает ему сделало инструментальные произведения или камерную музыку . Его работы в основном редактировались Faber Music .

Среди его самых известных работ можно отметить:

Оперы

• Питер Граймс , соч.  33, либретто Монтегю Слейтера по поэме Джорджа Крэбба «Городок »( 1945 )
• Билли Бадд , соч.  50, либретто Эдварда Моргана Форстера и Эрика Крозье по рассказу Германа Мелвилла ( 1951 , ред. 1960 )
• Глориана , соч.  53, после Литтона Стрейчи ( 1953 )
• Поворот винта ( The Turn of the Screw ) op. 54, после Генри Джеймса ( 1954 )
• Сон в летнюю ночь ( Сон в летнюю ночь ), op. 64, по Шекспиру ( 1960 )
• Оуэн Вингрейв , соч. 85, по роману Генри Джеймса ( 1971 )
• Смерть в Венеции , соч.88 , либретто Мифани Пайпер по рассказу Томаса Манна ( 1973 )

Вокальные произведения

• Озарения , соч.  18, для тенора или сопрано и струнного оркестра, на стихи из сборника Артура Рембо ( 1939 ) — сочинено в начале его отношений с тенором Питером Пирсом
• Семь сонетов Микеланджело ( Сентябрьские сонеты Микеланджело ) op. 22 ( )
• Серенада для тенора, валторны и струнных , соч.  31 ( 1943 )

Хоровые произведения

• Friday Afternoons , op.  7 для детских голосов и фортепиано ( )
• Гимн святой Цецилии , соч.  27, для хора а капелла ( )
• Церемония гимнов , соч.  28, для детского хора и арфы ( 1942 )
• Военный реквием , соч.  66, для солистов, хора и оркестра ( 1961 ) — широко распространенное произведение, считающееся его основным произведением.
• Cantata misericordium (op. 69, 1963) к столетию Красного Креста (состав: солирующий тенор и баритон, хор SATB, струнный квартет, струнный оркестр, фортепиано, арфа и литавры). Латинский текст изевангельской притчи о добром самарянине .

Оркестровые произведения

• Простая симфония , соч.  4 ( 1934 г. )
• Вариации на тему Фрэнка Бриджа , соч.  10 ( 1937 )
• Концерт для скрипки op.  15 ( 1939 г., в редакции 1958 г. )
• Молодой Аполлон op.  16, для фортепиано, струнного квартета и струнного оркестра ( 1939 )
• Путеводитель по оркестру для молодых людей , op.  34 ( 1946 ) — вариации и фуга на тему Генри Перселла
  

Инструментальные произведения

• Альпийская сюита, ​​для трио магнитофонов ( )
• Шесть метаморфоз по Овидию op.  49, для гобоя соло ( 1951 )
• Cello Люкс п о  1 , оп.  72 ( 1964 )
• Cello Люкс п о  2 , оп.  80 ( 1967 )
• Cello Люкс п о  3 , оп.  87 ( 1971 )

Камерная музыка

• Струнный квартет п о  1 ( 1941 )
• Струнный квартет п о  2 ( 1945 )
• Струнный квартет п о  3 ( 1975 )
• Соната для виолончели и фортепиано ( 1961 )