Записи
Запись полного комплекта всех симфоний Шостаковича осуществили дирижёры В. Д. Ашкенази, Р. Б. Баршай, Э. Инбал, Д. Китаенко, К. П. Кондрашин, Г. Н. Рождественский, М. Л. Ростропович, Л. Словак, Б. Хайтинк, М. Д. Шостакович, М. Янсонс, Н. Ярви. Значимые записи симфоний Шостаковича осуществили также К. Анчерл (№ 1, 5, 7, 10), Л. Бернстайн (№ 1, 5-7, 9, 14), А. В. Борейко (4,9,15), В. А. Гергиев (№ 1-11, 15), К. Зандерлинг (№ 1, 5, 6, 8, 10, 15), Г. фон Караян (№ 10), Р. Кемпе (№ 5, 9, 10), О. Клемперер (№ 9), А. Клюитанс (№ 11), К. Мазур (№ 1, 5, 7, 13), И. Маркевич (№ 1), Е. А. Мравинский (№ 5-8, 10-12, 15), Д. Ф. Ойстрах (№ 7, 9), Ю. Орманди (№ 1, 4-6, 10, 13-15), В. Э. Петренко (№ 1, 3, 5, 8-11), А. Превин (№ 8), Ф. Райнер (№ 6), С. Рэттл (№ 1, 4, 10, 14), Е. Ф. Светланов (№ 1-3, 5-10, 13, 15), Ю. Х. Темирканов (№ 1, 5-7, 9, 10, 13), А. Тосканини (№ 7), К. П. Флор (№ 10), С. Челибидаке (№ 1, 7, 9), Г. Шолти (№ 5, 8-10, 13, 15), К. И. Элиасберг (№ 7).
Все сценические произведения Шостаковича (четыре оперы, три балета, оперетта) записал Г. Н. Рождественский. Другие значимые записи его опер осуществили В. А. Гергиев, М. Л. Ростропович.
Запись всех квартетов Шостаковича осуществили Emerson Quartet, Квартет имени Бородина , Fitzwilliam Quartet, Квартет имени Бродского, Санкт-Петербургский струнный квартет.
Творчество
Для детей первое знакомство с музыкальным наследием и краткой биографией Дмитрия Шостаковича происходит ещё в школе. Из уроков музыки им известно, что симфония – это один из сложнейших жанров инструментальной музыки.
Дмитрий Шостакович сочинил свою первую симфонию в 18 лет, и в 1926 году она была исполнена на большой сцене в Ленинграде. А еще через несколько лет её исполняли в концертных залах Америки и Германии. Это был невероятный успех.
Однако, после консерватории перед Шостаковичем всё еще стоял вопрос о его дальнейшей судьбе. Он не мог определиться с будущей профессией: автор или исполнитель. Какое-то время он старался совмещать одно с другим. Вплоть до 30-х годов он выступал сольно. В его репертуаре нередко звучали Бах , Лист, Шопен , Прокофьев , Чайковский . А в 1927 году он получил почётный диплом на Международном конкурсе имени Шопена в Варшаве.
Но с годами, несмотря на возрастающую славу талантливого пианиста, Шостакович отказался от этого рода деятельности. Он справедливо полагал, что она реальная помеха композиции. В начале 30-х он искал свой неповторимый стиль и много экспериментировал. Он попробовал свои силы во всём: в опере («Нос»), песнях («Песня о встречном»), музыке для кино и театра, фортепианных пьесах, балетах («Болт»), симфониях («Первомайская»).
Личная жизнь, судьбы детей и внуков
Личная жизнь Дмитрия Шостаковича была связана с именами трех женщин. В 1932 году он женился на талантливом ученом Нине Васильевне Варзар. Она занималась астрофизикой, но после замужества оставила кафедру и полностью посвятила себя семье и мужу. Ее родители были учеными. Мать Софья Михайловна, урожденная Домбровская, была дочерью того самого Ярослава Домбровского, которому помогал бежать из тюрьмы дед Дмитрия Шостаковича. Софья Михайловна попала под сталинские репрессии. Ее восстановили в правах только после смерти в 1957 году. В ее доме любил бывать Шостакович. Десятая симфония была написана на даче Софьи Михайловны в Комарово, где композитор проводил летние каникулы 1952-53 года.
С первой женой Ниной Васильевной
Дмитрий Шостакович сделал предложение Нине после некоторого колебания. У него было много работы и неуверенность в том, что он сможет содержать семью (а не нетрадиционная ориентация, о котором пишут в интернете). Они поженились 19 мая 1933 г. Спустя несколько лет в семье появились дети.
Дочь Галина Дмитриевна родилась в 1936 году. В детстве хотела стать балериной, выучила несколько иностранных языков. Особенно хорошо знала французский, которым в совершенстве овладела в возрасте 11 лет. В 1954 году она поступила на биологический факультет МГУ. После окончания вышла замуж за внука Корнея Чуковского кинооператора Евгения Борисовича Чуковского. У пары родились сыновья – Андрей (1960 г.р.) и Николай (1962 г.р.).
Сын Максим Дмитриевич появился на свет в 1938 году. С самого детства он занимался музыкой, стал профессиональным пианистом, затем дирижером. В 1981 году во время гастролей в ФРГ он решил не возвращаться в СССР. Вместе с семьей поселился в США, работал в Гонконге, руководил оркестром в Новом Орлеане. В 1994 году он приехал с концертом в новую Россию. Гастроли стали поворотным моментом в его судьбе. Максим Шостакович вернулся на родину, купил дом в Павловске под Санкт-Петербургом.
Дмитрий Шостакович с детьми Галиной и Максимом
У Максима Дмитриевича было два брака, в которых родились внуки Дмитрия Шостаковича. Первая жена Елена подарила ему мальчика. Дмитрий Максимович (1961 г.р.) – фотограф, автор гимна Национал-большевистской партии, занимается электронной музыкой. Он живет в Париже, где после развода обосновалась его мать. Вторая жена Марина стала матерью внучки композитора Марии (1991 г.р.) и внука Максима Максимовича (1994 г.р.).
В семейной жизни Дмитрия Дмитриевича Шостаковича также было не все гладко. Нина умерла в 1957 году от онкологии. Ей была сделана неудачная операция, после которой начался необратимый процесс с метастазами. Похоронив первую супругу, маэстро три года даже не пытался наладить свою личную жизнь, пока на одном из мероприятий не увидел Маргариту Андреевну Крайнову. Он сам подошел к женщине и спросил, не желает ли она стать его женой. Пара поженилась, но через три года композитор сбежал от супруги, желающей воспитывать детей по своим правилам. Она работала в ЦК ВЛКСМ и с первых дней начала устанавливать свои порядки в доме.
Третьей женой стала Ирина Антоновна Супинская. Она разделила с композитором последние годы его жизни. Через несколько дней после регистрации брака у Шостаковича диагностировали обострение старого заболевания. Затем к нему добавилась онкология. В 1975 году композитор скончался.
С Ириной Антоновной Супинской
Сложно переоценить вклад Дмитрия Шостаковича в развитие советской культуры. Его именем названы улицы и школы, во многих городах ему установлены памятники. В 1976, 1997 и 2000 годах были выпущены почтовые марки с портретом композитора. Его наследие преподают во всех музыкальных учреждениях мира. В Санкт-Петербурге на доме, где он создавал бессмертную Ленинградскую симфонию, установлена мемориальная доска.
«Эпоха Шостаковича»
В 1948 году Дмитрия Шостаковича, Сергея Прокофьева и Арама Хачатуряна обвинили в «формализме», «буржуазном декадентстве» и «пресмыкании перед Западом». Шостаковича уволили из Московской консерватории , его музыку запретили.
Через год запрет официально сняли, композитора отправили в США в составе группы деятелей культуры Советского Союза. В 1950 году Дмитрий Шостакович был членом жюри в Конкурсе имени Баха в Лейпциге. Он вдохновлялся творчеством немецкого композитора: «Музыкальный гений Баха мне особенно близок. Мимо него невозможно пройти равнодушно… Каждый день я играю одно из его произведений. Это моя насущная потребность, и постоянный контакт с музыкой Баха дает мне чрезвычайно много». После возвращения в Москву Шостакович стал писать новый музыкальный цикл — 24 прелюдии и фуги.
В 1957 году Шостакович стал секретарем Союза композиторов СССР, в 1960 году — Союза композиторов РСФСР (в 1960–1968 — первый секретарь). В эти годы Анна Ахматова подарила композитору свою книгу с посвящением: «Дмитрию Дмитриевичу Шостаковичу, в чью эпоху я живу на земле».
В середине 60-х годов в советские оркестры и театры вернулись сочинения Дмитрия Шостаковича 20-х годов, в том числе опера «Катерина Измайлова». Композитор написал Симфонию № 14 на стихи Гийома Аполлинера, Райнера Марии Рильке, Вильгельма Кюхельбекера, цикл романсов на произведения Марины Цветаевой , сюиту на слова Микеланджело. В них Шостакович иногда использовал музыкальные цитаты из своих ранних партитур и мелодий других композиторов.
Кроме балетов, опер и симфонических произведений Дмитрий Шостакович создавал музыку к кинокартинам — «Простые люди», «Молодая гвардия», «Гамлет», и мультфильмам — «Танцы кукол» и «Сказка о глупом мышонке».
В последние годы жизни композитор тяжело болел. Дмитрий Шостакович умер в Москве в августе 1975 года. Его похоронили на Новодевичьем кладбище.
Дмитрий Дмитриевич Шостакович — один из самых известных 20 века. Творчество Шостаковича известно во всем мире, мало того, оно пользуется огромной популярностью.
Родился композитор в начале сентября 1906 года в столице — Петербурге. Мать его была пианисткой, а отец химиком. С ранних лет мама смогла привить сыну любовь к музыке, и он с удовольствием «брынчал» на пианино.
В будущем Дмитрий обучался в частной музыкальной школе. Будучи 13-летним мальчиком, он влюбился в девочку, для которой юный композитор написал небольшое музыкальное произведение. Со временем чувства к первой любви пропали, а вот желание сочинять музыку осталось.
В 1919 году Дмитрий Дмитриевич стал учеником Петроградской консерватории. Спустя четыре года окончил свое обучение в роли пианиста. До окончания консерватории по классу композитора оставалось еще два года. Время быстро пролетело. В 1925 году он стал дипломированным композитором. Его выпускной работой была Первая симфония. В своей Первой симфонии Шостакович продолжил славные традиции русской композиторской школы.
Учеба окончена, впереди новая жизнь. Он путешествует по стране и Европе, давая концерты на фортепьяно. Между концертами Дмитрий Дмитриевич пишет музыку. В душе русского композитора происходит «брожение», автор мучается, и не знает чем заниматься дальше. Писать музыку или выступать как пианист с концертами?
В итоге он пишет несколько знаменитых, в будущем музыкальных произведений. «Вторая симфония», «Первая соната для фортепьяно», симфония «Первомайская», оперы «Нос» и «Леди Макбет Мценского уезда» — все эти знаменитые произведения идет за авторством Шостаковича.
В начале 1936 года его творчество попадает под волну критики. не нравятся оперы композитора, он дает им разнос и пишет гневную статью. Позже критика обрушилась и на балет Шостаковича. В СССР его раннее творчество теперь под запретом. Несмотря на все трудности и неоправданную ничем, кроме невнятной идеологии критику, Дмитрий Дмитриевич продолжает творить. Он пишет несколько симфоний и другие различные музыкальные произведения.
В 1948 году на него обрушивается новая волна критики. Творчество композитора называют чуждым советскому народу. Критика постигла не только его произведения, но еще и . Положение Дмитрия Шостаковича было очень тяжелым. В будущем автор пишет музыку к нескольким советским фильмам с патриотическим содержанием. Новые произведения чуть-чуть остудили пылкие нападки критиков.
Умер великий русский композитор в 1975 году, в начале августа. Творчество его имеет большую популярность на Западе. Многие ценители музыки называют его Величайшим композитором 20 века. В России же имя Дмитрия Шостаковича не столь популярно. Дмитрий Дмитриевич своей творческой деятельностью внес огромный вклад в развитие отечественной музыки.
У кого учился Шостакович
Шостакович – воспитанник петербургско-ленинградской школы. Он учился в Петроградской консерватории в 1918-1925 годах, когда ее директором был Глазунов – в то время живой классик русской музыки, глава ее “академического” направления.
Глазунов был настоящим донкихотом: в тяжелое время революции, гражданской войны и разрухи он помогал студентам – выбивал для них стипендии и пайки у большевистского правительства, писал рекомендации на любые вакансии, где они могли бы заработать себе на пропитание. Помогал даже тем, чью музыку терпеть не мог из-за ее “модернизма”. Именно так, по-рыцарски, относился Глазунов к юному Шостаковичу, который раздражал мэтра каждым своим новым опусом.
Непосредственным учителем композиции у Шостаковича был Максимилиан Штейнберг – зять покойного Римского-Корсакова. Он передал своему ученику блестящую академическую школу, доставшуюся ему от учителя-тестя.
Класс Штейнберга в Петроградской консерватории. Шостакович – крайний слева
По своим интересам учитель и ученик были совершенно чужды друг другу. Шостакович обретал свой музыкальный язык, учась на произведениях Мусоргского, Малера, Берга, Стравинского, Хиндемита – композиторов “ущербных” с точки зрения петербургского академизма.
Вне стен консерватории молодой автор посещал кружок, участники которого знакомились с новейшей западной музыкой того времени. Впоследствии Шостакович вошел в Ассоциацию современной музыки (АСМ) – наиболее передовое музыкальное объединение 1920-х годов, которое изучало и пропагандировало новейшую музыку Европы и отечественных авторов.
Следует напомнить, что после смерти Скрябина и отъезда за границу Рахманинова, Стравинского и Прокофьева в Советской России царило настоящее композиторское “безрыбье”. Новая отечественная музыка создавалась фактически с чистого листа.
Третья слава
Начавшаяся во второй половине 1950-х годов хрущевская “оттепель” заметно улучшила положение Шостаковича. Начинают звучать его сочинения, не дошедшие до слушателя в годы сталинской диктатуры. Он начинает снова преподавать в консерватории.
Многие произведения Шостаковича, созданные в это время, проникнуты не присущими ему ранее оптимизмом и бодростью. Типичным примером такой музыки стала оперетта “Москва, Черемушки” (1958) – музыкальная комедия на злободневную тему о благоустройстве москвичей, переезжающих из коммуналок в отдельные квартиры в панельных новостройках.
Дмитрий Шостакович на приеме в Кремле с Хрущевым
В этот новый внешне благополучный для Шостаковича период происходят драматические события в его семейной жизни. В 1954 году умирает его жена. Отчаявшись, он предпринимает попытку нового брака на совершенно неподходящей для него женщине, который очень быстро завершается разводом.
Почему-то именно в начале хрущевской либерализации Шостакович приступает к симфониям на советскую и революционную тематику. В 1957 году появляется Одиннадцатая симфония с программным названием “1905 год” (о первой русской революции), а спустя еще четыре года – Двенадцатая симфония на тему о Ленине (“1917 год”).
За Одиннадцатую симфонию композитора наградили Ленинской премией. Затем в творчество Шостаковича приходит типично “оттепельная” тематика. В Тринадцатой симфонии для солиста-баса, оркестра и мужского хора, написанной в 1962 году на стихи Евгения Евтушенко, затрагиваются темы трагедии еврейского народа во время войны, советского быта, карьеризма, отношения художника и власти.
Именно эта симфония способствовала новому образу Шостаковича на Западе как “композитора-диссидента” и она же сделала Евтушенко всемирно известным поэтом.
В те годы Шостакович окончательно обретает у себя на родине ореол “живого классика” и начинается сближение композитора с официальной властью. В 1954 году он получает звание Народного артиста СССР. Вскоре он начинает занимать высокие должности в Союзе композиторов. Более того: в 1961 году Шостакович вступает в КПСС – шаг, который очень многие его друзья и коллеги сочли странным и которого удалось избежать другим известным деятелям культуры в Советском Союзе.
Начинается прижизненное издание полного собрания сочинений Шостаковича. В своем ироническом вокальном “Предисловии к полному собранию моих сочинений и кратком размышлении по поводу этого предисловия” композитор “подписывается” в конце: “Дмитрий Шостакович, Народный артист СССР, очень много и других почетных званий, первый секретарь Союза композиторов РСФСР, “просто” секретарь Союза композиторов СССР, а также очень много других весьма ответственных нагрузок и должностей”. Слова “Дмитрий Шостакович” звучат, естественно, на мотив монограммы “DSCH”…
Дмитрий Шостакович на встрече представителей советской интеллигенции с руководителями страны
Мировая слава Шостаковича в те годы достигает апогея. Его произведения исполняются музыкантами самой первой величины (среди них – дирижеры Караян, Бернстайн и Шолти). Он часто выезжает за границу, становится почетным членом многих зарубежных академий и учебных заведений, в том числе получает звание доктора музыки Оксфордского университета. До Шостаковича подобной чести были удостоены Гайдн, Чайковский, Сен-Санс, Рихард Штраус и другие музыкальные “классики”.
Творчество
Известный музыкально-общественный деятель, а также пианист Александр Зилоти утверждал, познакомившись с ранним творчеством Шостаковича, что тот никогда и ничего не добьется в этой области. Зилоти был наставником Рахманинова, а также учился у Ф. Листа. Самой известной симфонией (всего их 15), стала Седьмая Симфония. Народ окрестил ее «Ленинградской», так как впервые она прозвучала в блокадном Ленинграде и стала своего рода символом войны с фашизмом. Однако, сама симфония была написана немного раньше и имела другую тематику. Именно благодаря Седьмой Симфонии он попал на обложку журнала Times, а сама симфония была озвучена на концертах США в общей сложности около 60 раз. Это абсолютной успех того времени для советского композитора. Однако, знаменитым Шостакович стал намного раньше. Его популярности поспособствовала его дипломная работа – Первая Симфония
Она попала на конкурс пианистов имени Шопена в Польше и сразу обратила на себя внимание именитых деятелей в сфере музыки. На сегодняшний день Шостакович входит в число самых влиятельных композиторов мира и его произведения продолжают исполняться по всему миру
Кинематограф также не обошел стороной творчество Шостаковича. Помимо того, что он писал музыку к фильмам (фильмы «Встречный», «Молодая гвардия», «Гамлет», «Король лир» и прочие), его произведения также использовались в других фильмах. Среди них: «Бэтмен против Супермена: на заре справедливости», «С широко закрытыми глазами», «Шпионский мости» и другие. Шостакович считал свои Вторую и Третью Симфонии крайней неудачными. На творчество композитора оказали большое влияние произведения Баха, Бетховена, Мусоргского и других. Такое влияние нашло отображение в произведениях Шостаковича. Самыми популярными жанрами Дмитрия Дмитриевича были симфонии и квартеты (струнные). Каждых из них автор написал по 15. Основным языком музыки Шостаковича стала так как называемая гармония. Этот термин используется в музыкальном искусстве, как показатель гармоничной и понятной музыки со слаженным звучанием.
На волнах настроения властей
В 1934 году в Ленинграде была поставлена опера «Леди Мценского уезда», сразу же принятая зрителем на «ура». Однако через полтора сезона ее существование оказалось под угрозой: музыкальное произведение подверглось резкой критике советских властей и было снято с репертуара. Премьера Четвертой симфонии Шостаковича, характеризовавшейся более монументальным размахом в отличие от предыдущих, должна была состояться в 1936 году. По причине нестабильной ситуации в стране и представителей государственной власти к людям творчества, первое исполнение музыкального произведения произошло лишь в 1961 году. 5-я симфония вышла в 1937 году. В годы Великой Отечественной войны Шостакович принялся за 7-ю симфонию — «Ленинградскую», впервые исполненную 5 марта 1942 года.
С 1943 по 1948 год Шостакович занимался преподавательской деятельностью в Московской консерватории города Москвы, откуда впоследствии был изгнан сталинскими властями, взявшимися «наводить порядок» в Союзе композиторов, по причине профнепригодности. Выпущенное Дмитрием вовремя «правильное» произведение спасло его положение. Далее композитора ожидало вступление в партию (вынужденное), а также множество других обстоятельств, из которых все-таки было больше взлетов, чем падений.
Последние годы Шостакович, биография которого с интересом изучается многими поклонниками музыки, сильно болел, страдая раком легких. Не стало композитора в 1975 году. Прах его был похоронен на Новодевичьем кладбище города Москвы.
Сегодня произведения Шостаковича, олицетворяющие ярко выраженную внутреннюю человеческую драму, передающие летопись ужасных душевных страданий — наиболее исполняемые во всем мире. Самые популярные — Пятая и Восьмая симфонии из пятнадцати написанных. Из струнных квартетов, которых тоже пятнадцать, наиболее исполняются Восьмой и Пятнадцатый.
Д.Д. Шостакович появился на свет в Санкт-Петербурге. Это событие в семье Дмитрия Болеславовича Шостаковича и Софии Васильевны Шостакович произошло 25 сентября 1906 года. Семья была очень музыкальной. Мама будущего композитора была талантливой пианисткой и давала уроки фортепианной игры начинающим. Несмотря на серьезную профессию инженера, отец Дмитрия просто обожал музыку и сам немного пел.
В доме по вечерам часто устраивались домашние концерты. Это сыграло огромную роль в становлении и развитии Шостаковича, как личности и настоящего музыканта. Свою дебютную работу – фортепианную пьесу он представил в возрасте девяти лет. К одиннадцати годам их у него уже несколько. А в тринадцать лет он поступил в Петроградскую консерваторию на класс композиции и фортепиано.
“Так сказать”
Каждому, кому доводилось общаться с Шостаковичем лично или хотя бы слышать его речь, хорошо известно его любимое слово-паразит “так сказать”. Даже сегодня можно встретить “собеседников Шостаковича” (подлинных и мнимых), пародирующих его манеру говорить.
Голос композитора можно услышать в кинохронике и в документальных фильмах, где он присутствует. Даже там, где Шостакович удерживается от своего привычного “так сказать”, заметна крайняя нервозность его речи – быстрой, “дерганной” и “зацикленной” на повторении одних и тех же фраз.
Невротизм был второй натурой композитора – он многим повлиял на его личность и музыку. Было бы ошибкой объяснять это свойство личности Шостаковича причинами исключительно внешними. Скорее наоборот: душевная ранимость, болезненность и ломкость делали Шостаковича особенно уязвимым в неблагоприятных жизненных обстоятельствах, будь то столкновения с советской властью или невзгоды семейной жизни.
Характерный эмоциональный надлом, гротеск и макабр слышны в сочинениях Шостаковича, написанных даже в самые благополучные периоды его жизни. Их нет лишь в советских произведениях композитора, созданных специально к различным официальным поводам.
За пресловутым “так сказать” в речи Шостаковича часто прятались скрытность и недоверие к случайным собеседникам. Испытав в своей жизни немало моральных ударов, композитор (если верить воспоминаниям о нем) как-то высказался:
Война и вторая слава
Самая большая мировая слава пришла к Шостаковичу в военные годы. Его произведения тех лет стали выдающимся примером творчества, направленного против войны и фашизма. Осенью 1941 года родной город композитора оказался в блокаде. Весь мир облетела фотография Шостаковича в пожарном шлеме на крыше Ленинградской консерватории, где он гасил зажигательные бомбы.
Дмитрий Шостакович
Тогда же он начал свою новую, Седьмую (“Ленинградскую”) симфонию. Премьера состоялась в марте 1942 года в Куйбышеве (Самаре) – городе, где композитор завершил свое произведение, находясь уже в эвакуации. Первое зарубежное исполнение состоялась в июле того же года в Нью-Йорке под управлением Тосканини.
В августе симфония была исполнена в блокадном Ленинграде под управлением Карла Элиасберга. Это стало событием небывалого значения, актом мужества, силы духа и моральной поддержки не только ленинградцев-блокадников, но и всего мира, боровшегося с фашизмом. “Ленинградская” симфония Шостаковича остается самым известным его произведением, хотя в наши дни ее чаще упоминают, чем исполняют в концертах.
Спустя год композитор создает другую свою военную симфонию – Восьмую, посвященную Евгению Мравинскому. Если Седьмую симфонию можно считать “героической симфонией” времен войны и она отличается намеренной публицистической конкретностью, то Восьмая – произведение трагического и философского симфонизма, музыкальное размышление о катастрофе всеобщего насилия.
Это, наверное, самое совершенное симфоническое произведение Шостаковича. И на сегодняшний день наиболее часто исполняемая его симфония во всем мире.
Биография композитора
Будучи выходцем из интеллигентной семьи, Дмитрий Дмитриевич Шостакович получил прекрасное домашнее образование и без труда поступил в консерваторию. Годы учебы пришлись на тяжелые годы Первой мировой войны, революции и Гражданской войны. После смерти отца в 1922 году ему пришлось искать работу. параллельно с учебой он устроился в кинотеатр тапёром. Из-за перенесенного голода и холода у него начал развиваться боковой амиотрофический склероз. Заболевание связано с поражением мышц, но молодой организм боролся с недугом. Вскоре Шостакович был признан одним из самых техничных пианистов своего времени.
На заметку. «Первую симфонию» композитор написал на выпускном курсе консерватории в 1923 году. Она стала его дипломной работой. Когда ее впервые исполнил симфонический оркестр в 1926 году, Шостакович воспринял это событие, как второй день рождения.
В 1920-е годы он обучался в аспирантуре и начал преподавать чтение партитур. Преподавательской деятельности он никогда не изменял, даже став классиком советской академической музыки. Его произведения исполняли ведущие оркестры мира. Седьмая «Ленинградская» симфония стала символом борьбы советского народа с немецко-фашистскими захватчиками. Шостакович сначала был обласкан властями, затем обвинен в буржуазном формализме, получал государственные премии и подвергался гонениям.
Дмитрий Шостакович в молодости
Если у кого-нибудь из молодого поколения возникнет вопрос о том, кто такой Шостакович, то ответ будет однозначным – это символ советской эпохи. В его музыке отразились все периоды становления, развития государства, взлеты и падения общечеловеческой морали. Например, в годы правления Хрущева и объявленной им «оттепели» композитор обратился к исторической тематике, прославляя революционный настрой народа. После отстранения генсека от власти и начала «эпохи застоя» произведения стали сумрачными от ощущения безысходности.
Другие варианты биографии
- Каждый раз, когда Дмитрий Шостакович собирался жениться, непременно вмешивалась его мама. Так, она не позволила ему связать свою жизнь с Таней Гливенко, дочерью известного лингвиста. Не нравилась ей и вторая избранница композитора – Нина Вазар. Из-за её влияния и своих сомнений он не появился на собственной свадьбе. Но, к счастью, через пару лет они помирились и вновь пошли в ЗАГС. В этом браке родились дочь Галя и сын Максим.
- Дмитрий Шостакович был азартным карточным игроком. Он сам говорил, что однажды в молодости выиграл крупную сумму денег, на которую потом приобрел кооперативную квартиру.
- Перед смертью великий композитор болел много лет. Врачи не могли поставить точный диагноз. Позже оказалось, что это была опухоль. Но лечить было уже поздно. Умер Дмитрий Шостакович 9 августа 1975 года.
Сообщение о Дмитрии Шостаковиче кратко расскажет Вам о биографии и творчестве великого русского советского композитора, пианиста и преподавателя.
Дмитрий Шостакович краткая биография
Дмитрий Шостакович появился на свет 25 сентября 1906 года в Санкт-Петербурге в музыкальной семье. Часто по вечерам в их доме устраивались концерты, которые сыграли свою роль в развитии и становлении Шостаковича, как настоящего музыканта и личности. Первую работу – фортепианную пьесу, написал в 9 лет. В возрасте 13 лет поступает в Петроградскую консерваторию на класс фортепиано и композиции. Через 2 года, желая улучшить финансовое положение семьи, начинает работать музыкальным иллюстратором. Юноша прекрасно импровизировал, сочинял музыкальные картины прямо на ходу. В 18 лет Дмитрий сочинил первую симфонию, которую в 1926 году исполнили на ленинградской большой сцене. Уже спустя несколько лет она звучала в залах Германии и Америки. Так к Шостаковичу пришел успех.
После окончания консерватории он не мог определиться, кем он хочет быть – исполнителем или автором. Одно время старался совмещать, но до 30-х годов ХХ века выступал сольно. Шостакович исполнял Листа, Баха, Шопена, Прокофьева, Чайковского. В 1927 году в Варшаве на Международном конкурсе им. Шопена ему вручили почетный диплом.
Через некоторое время он отказался от славы пианиста и начал искать свой стиль путем множества экспериментов. Дмитрий Шостакович пробовал себя в песнях, опере, музыке для театра и кино, балетах и фортепианных пьесах, а также симфониях.
В 1937 году он стал вести в Ленинградской консерватории класс композиции. Спустя 2 года Шостакович стал профессором. В годы Великой отечественной войны композитор остался в блокадном Ленинграде и работал над своей 7-й симфонией. Ее исполнили 29 марта 1942 года в Доме Союзов в Колонном зале. За симфонию ему вручили Сталинскую премию.
Композитор в 1943 году переезжает в Москву и вплоть до 1948 года занимается преподаванием в Московской консерватории. Отношения с советской властью у Шостаковича были непростые. Его то ставили под цензуру, то награждали своей благосклонностью. Вследствие этого у него развились признаки постоянной неуверенности и затравленности. В 1957 году Шостаковича взяли на пост секретаря Союза композиторов СССР и Союза композиторов РСФСР.
- Хобби композитора Шостаковича – футбол. Он не только увлекался этим видом спорта, но и окончил школу футбольных судей.
- Каждый раз, когда он собирался жениться, вмешивалась его мать. Она не позволила Дмитрию связать себя узами брака с Таней Гливенко – дочкой известного лингвиста. Ей не понравилась и вторая избранница сына — Нина Вазар. Но, спустя несколько лет Нина и Шостакович все-таки поженились. В браке родилось 2 детей, сын Максим и Дочь Галина.
- Он был карточным азартным игроком. Композитор в молодости выиграл большую сумму денег, на которую Дмитрий купил себе кооперативную квартиру.
- Великий пианист много болел. Но врачи не смогли поставить ему точный диагноз. Только спустя годы Дмитрию диагностировали опухоль, которую уже было поздно лечить.
- Был соавтором гимна Советского Союза. Интересно, что композитор не любил политический строй Советского Союза и когда получил партийный билет, то плакал.
Шостакович интересные факты из жизни Вы можете дополнить через форму комментариев.
Д
митрий Шостакович стал всемирно известным композитором в 20 лет, когда его Первая симфония прозвучала в концертных залах СССР, Европы и США. Через 10 лет его оперы и балеты шли в ведущих театрах мира. 15 симфоний Шостаковича современники называли «великой эпохой русской и мировой музыки».