Творчество
Творческая биография Сергея Рахманинова началась все в том же 1888 году. Еще в период студенчества он слыл зрелым, вполне готовым к самостоятельному творчеству музыкантом. В период своего обучения в консерватории он написал множество крупных произведений.
Наибольшую известность Рахманинову принесли Первый фортепианный концерт, а также Прелюдия до-диез минор. Кроме них, Сергей Васильевич готовил романсы, пьесы.
Сергей Рахманинов. Фотография начала 1890-х годов
Ближе к концу своего обучения Рахманинов написал оперу «Алеко». Литературной базой для творческого эксперимента начинающего композитора стала пушкинская поэма «Цыганы».
Дипломная работа Сергея Васильевича была принята очень тепло. О произведении высоко отзывался сам Петр Чайковский. Он был настолько поражен оперой Рахманинова, что выхлопотал для нее постановку в Большом Театре.
Более того, известный мэтр хотел добиться, чтобы произведение внесли в постоянный репертуар подмостков. Однако сделать этого не успел, поскольку немногим позже скоропостижно скончался.
Муслим Магомаев. Каватина Алеко из оперы С.Рахманинов»Алеко»
Опера «Алеко» была полноценным, зрелым произведением, которое как нельзя лучше отражало творческий настрой и потенциал создателя. Известно, что увидев плоды трудов Рахманинова, Зверев простил своего ученика.
Разумеется, наставники из консерватории тоже остались довольны творчеством подопечного. В 19 лет Сергей Васильевич вышел из стен учебного заведения с золотой медалью как композитор и пианист.
Несмотря на все успехи, триумф оперы и широкое признание московской публики, денег у Рахманинова катастрофически не хватало. Музыка прокормить его не могла.
Чтобы подзаработать композитор устроился преподавателем в женские институты. Активно репетиторствовал, давал частные уроки. Впрочем, по собственному признанию очень не любил это дело.
Так продолжалось почти 4 года. В 24 молодой человек получил приглашение стать дирижером в Московскую частную оперу. Надолго его не хватило, Рахманинов проработал всего один сезон. Однако за очень короткий срок прославился. Здесь же композитор познакомился с Федором Шаляпиным, легендой русской песни.
Сергей Рахманинов с собакой Левко на мостках у реки Хопёр близ имения Красненькое. 1899 год
В 1897 году Рахманинов решил попробовать свои силы в столице. Это было непредсказуемое мероприятие. Московская публика знала и любила, практически боготворила Сергея Васильевича. У него был большой кредит доверия.
В Санкт-Петербурге молодого и талантливого композитора никто не знал. Познакомить искушенную публику с творчеством Рахманинова взялся А.К. Глазунов. Однако премьера Первой симфонии оказалась настоящей катастрофой.
Сам дирижер был неопытным, а музыка Сергея Васильевича — слишком новаторской для своего времени.
Провал оказался грандиозным. Рахманинова ругали на все лады. О его творчестве негативно отзывались критики и другие композиторы. Особенно болезненным стало негативное мнение Римского-Корсакова, которого тот знал лично.
Сергей Рахманинов, 1910-е годы
После катастрофической премьеры Рахманинов надолго впал в депрессию. В течение нескольких лет до самого начала нового столетия он ничего не писал и большую часть времени лежал дома. Лишь изредка вставал, чтобы дать частные уроки и получить заслуженные деньги.
Выкарабкаться из депрессии и тяжелого состояния композитор смог лишь благодаря стараниям известного психотерапевта Николая Даля.
В 1901 году Рахманинов Сергей Васильевич вернулся «в строй». Он написал Второй фортепианный концерт. Произведение ознаменовало новую веху творчества музыканта. Выйдя из затяжного кризиса, Сергей Васильевич устроился в Большой театр, стал дирижером. Выступал в качестве исполнителя, пианиста.
Рахманинов, Концерт № 2 для фортепиано — Ван Клиберн
В середине 10-х годов прошлого века Рахманинов отправился за границу. Он посетил Италию, какое-то время жил в немецком Дрездене.
К концу десятилетия талантливый композитор и исполнитель отправился в большое турне по Соединенным Штатам и Канаде, где его очень тепло встретили.
В 1909 уже зрелый и опытный музыкант Рахманинов подготовил Третий фортепианный концерт.
Рахманинов, Концерт № 3 для фортепиано — Ван Клиберн
Вернувшись из-за границы в Москву, Сергей Васильевич много и часто выступал. Новые впечатления позволили ему активно сочинять. У мэтра открылось второе творческое дыхание. Он заслужил статус одного из крупнейших музыкантов Российской Империи.
С. В. Рахманинов кратко для детей
Статья посвящена краткой биографии Рахманинова – знаменитого русского композитора, исполнителя и дирижера.
Биография Рахманинова до эмиграцииС. В. Рахманинов родился в 1873 г. под Новгородом. Детство будущего композитора прошло в родовом имении, где он смог вплотную познакомиться с простой деревенской жизнью. Красота русской природы навсегда отложилась в душе Рахманинова. Он всерьез заинтересовался простым народным творчеством, прежде всего песнями.Семья Рахманинова была очень музыкальной, любовь к музыке родители привили и мальчику. С раннего детства он владел игрой на фортепиано. У Рахманинова обнаружился большой талант. Семья переехала в Петербург, где мальчика отдали учиться в консерваторию. Рахманинов выделялся среди остальных учеников своими способностями. Заметив это, брат Рахманинова забирает его в Московскую консерваторию, где молодой композитор познакомился с Чайковским, предсказавшим Рахманинову великое будущее.В 1892 г. Рахманинов окончил консерваторию по двум специальностям (композитора и исполнителя), за что ему была присуждена большая золотая медаль. Экзаменационная работа Рахманинова, опера “Алеко”, спустя год была представлена в Большом театре. Ученическая по сути работа была высоко оценена ведущими музыкальными критиками и простыми зрителями. Особое значение для молодого композитора имела положительная характеристика оперы Чайковским, который после этого до конца своей жизни всячески покровительствует Рахманинову.Композитор продолжает музыкальную работу, он пишет фантазию “Утес”, ряд романсов, другие произведения.В 1895 г. Рахманинов написал свою первую симфонию. Через два года она была исполнена, но потерпела провал. Есть мнение, что ее просто не поняли. По другим сведениям симфония была неудачно исполнена из-за дирижера. Так или иначе фиаско очень сильно повлияло на Рахманинова, возлагавшего на симфонию большие надежды. Он впадает в творческий кризис и даже проходит курс психиатрического лечения.В 1900 г. Рахманинов возобновляет композиторскую деятельность. Творческий подъем сопровождается успехом в личной жизни: композитор находит свою половину – Н. А. Сатину. Успешное исполнение последних произведений открывает источник новых сил для Рахманинова. В 1901 г. он написал одно из лучших произведений – Второй концерт для фортепиано с оркестром. С этого начинается новый этап творческого подъема композитора. Он пишет большое количество прекрасных произведений, среди которых успешные симфонические сочинения.В это же время начинается активная деятельность Рахманинова как исполнителя и как дирижера. Он совершает постоянные концертные поездки как по России, так и за рубежом. Современники называют его величайшим пианистом своего времени, отличавшимся своеобразной манерой исполнения. Композитор стал автором большого количества произведений, написанных для фортепиано. В них он продолжил лучшие традиции русской музыкальной школы, широко использовал народные элементы.Биография Рахманинова в эмиграцииОктябрьскую революцию Рахманинов не принял. В конце 1917 г. он был приглашен для концертной деятельности в Данию. Забрав с собой семью, композитор на родину не вернулся, о чем впоследствии горько сожалел.Некоторое время Рахманинов прожил в Дании, совершая концертные турне. Затем он перебрался в США и полностью посвятил свою жизнь концертной деятельности. В Америке Рахманинов пользовался бешеным успехом, пожалуй наибольшим, который доставался исполнителю из другой страны.Отношение Рахманинова к советской власти оставалось сугубо отрицательным. Но во время Второй мировой войны многие политические эмигранты вновь обратили свой взор на родину, находившуюся в смертельной опасности. Рахманинов также тяжело переживал за судьбу своего народа. Проведя ряд крупных концертов, он отправил все заработанные средства в фонд Советской Армии.Рахманинов совершал очередную концертный тур, когда у него произошел острый приступ особой формы рака. Композитор скончался в 1943 г., так и не дожив до победы над фашистской Германией.Жизнь Рахманинова прошла на фоне великих исторических событий. Он стал свидетелем двух мировых войн и революции в России. Эмигрировав в соответствии со своими политическими убеждениями, композитор до конца жизни оставался в душе русским человеком, беззаветно преданным своей родине.
Жизненный и творческий путь С.В. Рахманинова
Имя этого великого музыканта известно во всем мире, и его смело можно назвать «русским гением». Сергей Васильевич Рахманинов был великолепным пианистом, который не имел себе равных, блестящим дирижером и композитором, оставившим после себя огромное культурное наследие. Он создал такие выдающиеся произведения, которые своей вдохновенностью никого не могут оставить равнодушными. Роковая судьба распорядилась так, что маэстро пришлось покинуть Родину, но любовь к отчизне, как и любовь к музыке, он пронес в сердце через всю жизнь и отразил это в своем гениальном творчестве. Следует также отметить, что в своём творчестве Сергей Васильевич Рахманинов синтезирует принципы петербургской и московской композиторских школ (а также традиции западноевропейской музыки) и создает свой оригинальный стиль, оказавший впоследствии влияние как на русскую, так и на мировую музыку XX века.
Несколько лет провел Рахманинов в известном московском частном пансионе музыкального педагога Николая Зверева, воспитанником которого был также Александр Николаевич Скрябин и многие другие выдающиеся русские музыканты (Александр Ильич Зилоти, Константин Николаевич Игумнов, Арсений Николаевич Корещенко, Матвей Леонтьевич Пресман и др). Здесь в возрасте 13 лет Рахманинов был представлен Петру Ильичу Чайковскому, который позже принял большое участие в судьбе молодого музыканта.
В 1888 году Рахманинов продолжил обучение на старшем отделении Московской консерватории в классе двоюродного брата А.И. Зилоти, а спустя год под руководством С.И. Танеева и А.С. Аренского начал заниматься композицией.
В возрасте 20 лет, из-за нехватки Денег, он стал преподавателем в московском Мариинском женском училище, в 24 года _ дирижёром Московской русской частной оперы Саввы Мамонтова, где работал в течение одного сезона, однако успел сделать значительный вклад в развитие русской оперы.
Вскоре после революции 1917 года воспользовался неожиданно пришедшим из Швеции предложением выступить B концерте в Стокгольме и в конце 1917 года вместе с женой Натальей Александровной И дочерьми покинул Россию. В середине января 1918 года Рахманинов отправился через Мальмё в Копенгаген. 15 февраля он впервые выступил в Копенгагене, где сыграл свой Второй концерт с дирижёром Хёэбергом До конца сезона он выступил B одиннадцати симфонических и камерных концертах, что дало ему возможность расплатиться с долгами.
Последние годы Рахманинова были омрачены смертельной болезнью (рак лёгких). Однако несмотря на это, он продолжал концертную деятельность,прекращённую лишь незадолго до смерти. По некоторым данным, Рахманинов ходил в советское посольство, хотел поехать на родину незадолго до смерти.
Особенности творчества
Стиль Рахманинова, выросший из позднего романтизма, впоследствии претерпел значительную эволюцию. Подобно своим современникам А. Скрябину и И. Стравинскому Рахманинов по крайней мере дважды (ок. 1900 И ок. 1926) кардинально обновлял стиль своей музыки.
Творчество Рахманинова стоит особняком в эволюции мировой музыки ХХ века. Впитав многие достижения импрессионизма и авангарда, стиль Рахманинова остался неповторимо индивидуальным и своеобразным, не имеющим аналогов в мировом искусстве (исключая подражателей и зпигонов).
Центральное произведение этого периода грандиозная поэма «Колокола» для хора, солистов и оркестра, на слова Эдгара По в переводе К. Бальмонта (1913). Ярко новаторское, насыщенное небывало новыми хоровыми и оркестровыми приёмами, это произведение оказало огромное влияние на хоровую и симфоническую музыку ХХ века.
В заключение хотелось бы так же отметить, что исполнительского творчество Рахманинова не менее велико.
Рахманинов-пианист стал эталоном для многих поколений пианистов разных стран и школ, он утвердил мировой приоритет русской фортепианной школы‚ отличительными чертами которой являются:
Рахманинов-пианист оставил эталонные записи многих произведений мировой музыки, на которых учатся многие поколения музыкантов.
Несмотря на эмиграцию, Рахманинов всегда думал о своей родной земле и глубоко переживал начало военных действий. Была у великого музыканта мечта, с которой он не расставался ни на миг. Рахманинов очень хотел еще раз оказаться на родной земле, однако, этому не суждено было осуществиться. Во время Первого Международного конкурса пианистов им. Чайковского, проходившего в 1958 году, один из лауреатов по имени Ван Клиберн отвез небольшую горсть русской земли в Америку, чтобы высыпать на могилу С. Рахманинова, великого «РУССКОГО ГЕНИЯ».
Первая неудача
Сергей Рахманинов был не только пианистом и композитором, его знали как прекрасного дирижера. Несмотря на провал исполнения Первой симфонии в Петербурге, разгромные рецензии и депрессию, он продолжил заниматься музыкой. Хотя после того случая несколько нет не сочинял музыку и пребывал в подавленном состоянии. В 1901 году Сергей Рахманинов написал Второй фортепианный концерт. Это вернуло его к творческой жизни, помогло справиться с депрессией, снова сделало любимцем публики.
Рахманинов путешествовал по Европе, Америке и Канаде с концертами в качестве дирижера, позже работал в самом Большом театре на протяжении нескольких сезонов. В 1902 году Рахманинов женился и стал отцом двух дочерей Татьяны и Ирины.
Этюд соль минор, соч.33 №8
Само название сочинения Этюд соль минор, соч.33 №8, которое сам автор дал пьесам своего нового цикла, говорило о том, что здесь соединились оригинальные технические задачи с горячим стремлением к красочному живописанию при помощи звуков. Оба этих мотива, мелькавших уже ранее в прелюдиях Рахманинова, выступают в этом сочинении с еще большей образностью и рельефностью.
Здесь, как и в других сочинениях этого периода, нашли свое отражения мысли и переживания композитора о дальнейшей судьбе России, горячий протест против неотвратимого приближения чего-то действительно угрожающего.
Музыка, заставляющая парить над миром
Особое место в вокальной лирике С. В. Рахманинова занимает гениальный «Вокализ» (пение, в котором не используются слова), посвященный Антонине Васильевне Неждановой, выдающейся русской оперной певице. Музыка с какой-то непередаваемой грустью настолько выразительна, что буквально завораживает нас. «Вокализ» часто называют музыкой покаяния. Интересно то, что вокализ звучит чаще всего не в вокальном варианте, а в многочисленных аранжировках- переложениях. В данном случае бархатный тягучий голос виолончели пленяет нас и уносит на своих крыльях в поднебесную высь.
С. Рахманинов «Вокализ»
«Звучит гармония небес:
Вот видится волшебный лес,
И дол, и луг у речки быстрой,
Где в глубине хрустально чистой
Русалка издавна живёт.
Вас завлекает и несет
В прохладу светлых лунных вод…»
А. Аржанцев
Взлеты и падения
Жизнь любого талантливого человека наполнена не только радостями творчества и аплодисментами поклонников. Вот и в биографии композитора Рахманинова случались непредвиденные ситуации. Неудачной оказалась премьера его «Первой симфонии». Причины крылись в нескольких моментах. Во-первых, недостаток опыта начинающего дирижера А. Глазунова не позволил тому успешно справиться с оркестром. Во-вторых, необычность и новизна музыкального материала внесла некую растерянность в ряды оркестрантов.
Рахманинов очень сильно переживал поражение. За 4 года, последовавших за неудачным концертом, он не написал ни строчки. Зато это время он использовал для оттачивания исполнительского мастерства. Рахманинов едет за границу, дает концерты в Англии и Италии. В этот период судьба дарит ему возможность аккомпанировать самому Федору Шаляпину. В творческой биографии Сергея Рахманинова начинается новый виток.
Первые творческие шаги
Свои незаурядные музыкальные таланты Сергей проявил еще в 1892 г. Тогда он предстал перед публикой в качестве пианиста. Игра поразила слушателей остротой ритма, богатством и насыщенностью звуков, сильной, волевой и яркой манерой.
Первая творческая работа фантазия «Утес» также снискала восторженные отзывы и настоящую славу. Тем сильнее отразился на психике композитора провал Первой симфонии. Считается, что неудача произошла по вине неопытного дирижера. И тем не менее это сильно повлияло на психику композитора и его веру в себя.
Список творческих работ, созданных композитором до революции 1917 г.:
| Дата | Событие |
| Весна 1900 | Написан Второй концерт для фортепьяно с оркестром 1 часть. |
| Лето-осень 1900 | Закончены 2 и 3 части. |
| Лето 1900 | Поэтическая соната для виолончели и фортепьяно. |
| Зима 1902 | Кантата «Весна». |
| Весна-лето 1903 | Прелюдии для фортепьяно. |
| Осень 1904 | Рахманинов становится главным дирижером Большого театра и прослужил в нем 2 сезона. |
| 1906 | Написаны и поставлены на сцене Большого театра оперы «Франческо де Римини» и «Скупой рыцарь». |
| Осень 1907 | Написана Вторая симфония. |
| Зима 1908 | Успешное исполнение симфонии в Москве и Санкт-Петербурге. |
| Лето 1909 | Написан Третий концерт для фортепьяно с оркестром, Рахманинов посвящает его Иосифу Гофману. |
| 1909 | Гастроли по Америке и Канаде, череда успешных концертов. |
| Лето 1910-лето 1911 | Композитор увлекся крупными хоровыми формами. Длительное пребывание в с. Ивановка (имение семьи Сатиных) способствовало возникновению Второго цикла прелюдий для фортепьяно, Литургии и первой серии картин-этюдов. |
| 1912 | Приглашен на должность дирижера концертами филармонического общества. |
| Зима-весна 1913 | В Риме написаны «Колокола». |
| Весна 1914 | Гастролирует с концертами по Англии. |
| Июль 1914 | Началась Первая мировая империалистическая война. |
| 1915 | Смерть композитора А. Н. Скрябина, смерть композитора С. И. Танеева, Рахманинов дает концерты памяти Скрябина. |
| Лето-осень 1916 | Смерть отца Василия Аркадьевича, создание второй серии картин-этюдов, некоторых романсов, концертная деятельность с Н. П. Кошиц. |
| Зима 1917 | Февральская буржуазно-демократическая революция. |
| Лето-осень 1917 | Гастрольная деятельность по Крыму и Кавказу. Редактирование Первого концерта. Октябрьская социалистическая революция. |
Чайковский о Рахманинове
Очень тепло отзывался о творчестве С. Рахманинова Пётр Чайковский, который всегда был ориентиром для молодого музыканта. Смерть Чайковского очень тронула юного Сергея Васильевича, и тот написал трио «Памяти великого художника» в 1893 году. Среди других творений композитора 1890-х годов резко выделяются «Музыкальные моменты для фортепиано» и фантазия «Утёс». Также несколько вокальных романсов по мотивам творчества А. Фета и Ф. Тютчева. Огромной популярностью пользуется безымянная мелодия «Прелюдия до-диез минор» 1893 года. Данную мелодию не забывают до сих пор. Это еще раз доказывает, что С. Рахманинов – композитор далеко не средней руки, и свой талант он начал проявлять довольно рано.
Творчество Рахманинова
Рахманинов С.В. Жизнь и творчество Выполнила ученица 4 «б» класса Ельцовой Эльмиры. — презентация
Рахманинов С.В. Жизнь и творчество Выполнила ученица 4 «б» класса Ельцовой Эльмиры
Рахманинов С.В Дата рождения Дата рождения 20 марта(1 апреля) 1873Место рождения Семёново, Новгородская губерния, Дата смерти Дата смерти 28 марта 1943 Место смерти Место смерти Беверли – Хиллз Профессии Профессии Композитор, дирижёр,пианист Похоронен Рахманинов С.В в Валхалле, близ Нью- Йорка
Детство Родился Рахманинов в дворянской семье в Старорусском уезде Новгородской губернии в имении Онег 20 марта 1873 г.
Родители
Юность Со своими двоюродными сёстрами и братом Сатиными: С. А. Сатина, С. В. Рахманинов, Н. А. Рахманинова (урождённая Сатина) жена С. В. Рахманинова, В. А. Сатин (1902)
Годы учёбы С 4-5 лет играл на фортепьяно. С 1882 учился в Петербургской консерватории, с в Московской консерватории у Н. С. Зверева и А. И. Зилоти (фортепьяно), С. И. Танеева и А. С. Аренского (композиция). В возрасте 13 лет Рахманинов был представлен Чайковскому.
Начало творческого пути В годы учения сочинил ряд произведений, в том числе романс «В молчанье ночи тайной», 1-й концерт для фортепьяно с оркестром (1891, 2-я редакция 1917). Окончил Московскую консерваторию по классам фортепьяно (1891) и композиции (1892, с большой золотой медалью).
Дипломная работа Дипломная работа Рахманинова — одноактная опера «Алеко» (либретто Вл. И. Немировича- Данченко по поэме А. С. Пушкина «Цыганы», пост. 1893, Большой театр, Москва).
Ранний период Начинался под знаком позднего романтизма, усвоенного главным образом через стиль Чайковского (Первый Концерт, ранние произведения)
Синтез традиций Однако уже в Трио ре- минор (1893), написанном в год смерти Чайковского и посвящённом его памяти, Рахманинов даёт пример смелого творческого синтеза традиций романтизма (Чайковский), «кучкистов», древнерусской церковной традиции и современной бытовой и цыганской музыки.
Период зрелости Центральное произведение этого периода грандиозная поэма «Колокола» для хора, солистов и оркестра, на слова Эдгара По в переводе К.Бальмонта(1913). Ярко новаторское, насыщенное небывало новыми хоровыми и оркестровыми приёмами, это произведение оказало огромное влияние на хоровую и симфоническую музыку XX века
Рахманинов с дочерьми С дочерьми Ириной, в замужестве Волконской (1903– 1969) стоит, и Татьяной, в замужестве Конюс (1907–1961) на даче в окрестностях Дрездена на Эмзер Аллее (1924)
В кругу семьи С внуками Софинькой Волконской и Сашей Конюсом Наталия Александровна и Сергей Васильевич Рахманиновы на даче в Беверли-Хиллс (1942)
Рахманинов — пианист Имя Рахманинова как пианиста стоит в одном ряду с именами Ф. Листа и А. Г. Рубинштейна. Феноменальная техника, певучая глубина тона, гибкая и властная ритмика всецело подчинялись в игре Рахманинова высокой одухотворённости и яркой образности выражения
Особенности фортепианного стиля Рахманинова С.В Рахманинов-пианист стал эталоном для многих поколений пианистов разных стран и школ, он утвердил мировой приоритет русской фортепианной школы, отличительными чертами которой являются: 1) глубокая содержательность исполнения; 2) внимание к интонационному богатству музыки; 3) «пение на фортепиано» имитация средствами фортепиано вокального звучания и вокальной интонации. Поздний- зарубежный период Стиль Рахманинова складывается из цельного сплава самых различных стилистических элементов: традиций русской музыки и джаза, древнерусского знаменного распева и «ресторанной» эстрады 1930-х гг., виртуозного стиля XIX века и жёсткой токкатности авангарда
Поздний- зарубежный период Стиль Рахманинова складывается из цельного сплава самых различных стилистических элементов: традиций русской музыки и джаза, древнерусского знаменного распева и «ресторанной» эстрады 1930-х гг., виртуозного стиля XIX века и жёсткой токкатности авангарда.
Певец русской природы Музыка Рахманинова, обладающая неистощимым мелодическим и подголосочно- полифоническим богатством, впитала русские народно- песенные истоки и некоторые особенности знаменного распева.