Сочинения
Роман «Пушкина «Евгений Онегин» — это произведение, которое рассказывает нам о жизни светского юноши и о том, как изменяется Евгений Онегин на протяжении своего жизненного пути.
Как изменяется Евгений Онегин
На вопрос: «Изменился ли Онегин?», будет положительный ответ. Почему изменился Онегин? Все очень просто. В своем романе автор охватил длительный промежуток времени, который касался жизни главного героя. Сначала мы видим восемнадцатилетнего парня, а по завершении романа – это двадцатишестилетний молодой человек. За этот период времени невозможно не изменится, вот и Евгений Онегин прошел свою эволюцию и эти изменения хорошо прослеживаются.
Как именно изменяется Онегин на протяжении романа? Сразу мы видим избалованного парня, типичного повесу, который все свое время посвящает развлечениям и беседам ни о чем. Он учится, не вникая в детали, как пишет Пушкин «чему-нибудь» и «как-нибудь». Онегин одевается по последней моде и постоянно находится среди высшего общества. Вот только такая однообразная, бесцельная жизнь ему надоела, и здесь мы видим, как изменяется главный герой Онегин. Жизнь франта он меняет на жизнь в поместье и даже, находит интересное для себя занятие, правда, ненадолго.
Сельская жизнь быстро надоела и «от нечего делать» он заводит себе друга в лице Ленского, который и познакомил Онегина с Лариными. Когда он повстречал Татьяну, то не сумел пройти испытания любовью, так как он не был способен на искренние чувства. Да и дружба с Ленским была не длительной. На дуэли Ленский погибает и тут Онегин понимает, насколько страшный и ужасный поступок он совершил. Это убийство перевернуло его жизнь. Не в силах пережить данный поступок, он путешествует, а вернувшись, он стал немного другим человеком. Теперь Онегин серьезный, внимательный, ему не чужды сильные чувства, о которых ранее он и не подозревал. Так, когда он вновь встретил Татьяну на балу, которая к этому моменту была уже замужем, он по-настоящему влюбился. Теперь и ему стали известны чувства ревности, страдания.
Изменилось ли отношение Татьяны к Онегину? И да, и нет. Если говорить о чувствах, то любовь не прошла. А вот мнение об Онегине поменялось и, если сначала он ей казался героем из ее любимых романов, то, побывав в его доме, она поняла, что он обычный молодой человек. Для нее был утерян первичный его облик, он стал всего лишь подражанием ее мечтаний.
Сохрани себе на стену чтобы не потерять!
Может пригодиться для сочинений
- Сравнительная характеристика Онегина и Ленского в романе Евгений Онегин
- Характеристика Ленского в романе Евгений Онегин
- Образ и характеристика Ольги Лариной в романе Евгений Онегин
- Характеристика Татьяны Лариной. Евгений Онегин
- Образ и характеристика Евгения Онегина в романе Евгений Онегин
- Дружба Онегина и Ленского. Евгений Онегин
- Образ Дубровского главного героя в романе Пушкина
Опера
Опера в трёх действиях Музыка: П. И. Чайковского Либретто: Константина Шиловского по одноимённому роману в стихах А. С. Пушкина Возрастное ограничение: 12+ Продолжительность спектакля: 3 часа Премьера на сцене театра «Царицынская опера» состоялась 15 ноября 2013 года
История создания
В мае 1877 года певица Е. А. Лавровская предложила композитору написать оперу на сюжет пушкинского «Евгения Онегина». Вскоре Чайковский увлекся этим предложением, за одну ночь написал сценарий и принялся за музыку.
В письме к композитору С.И.Танееву Чайковский писал: «Я ищу интимную, но сильную драму, основанную на конфликте положений, мною испытанных или виденных, могущих задеть меня за живое».
Композитор работал над оперой в мае 1877 в Москве — феврале 1878 в Сан-Ремо. Первая постановка состоялась 17 (29) марта 1879 на сцене Малого театра силами учащихся Московской консерватории, а в Большом театре – 11 (23) января 1881 г.
Опера была изначально задумана как камерная, но позже специально для постановок на сцене Императорской оперы Чайковский создал новую редакцию. Уже в советское время первоначальный вариант, «лирические сцены», был воссоздан усилиями К. С. Станиславского. В настоящее время используются обе редакции оперы.
Картина первая.
Летний вечер, сад в усадьбе Лариных. Татьяна и Ольга поют романс. Их мать – Ларина и няня Филиппьевна вспоминают о временах своей молодости. Появляются крестьяне. Их песни занимают девушек – задумчивую, мечтательную Татьяну и беззаботную, шаловливую Ольгу. Приезжает жених Ольги – помещик-сосед Владимир Ленский со своим другом, соседом по поместью, недавно прибывшего из Петербурга молодого дворянина Онегина. Татьяна глубоко взволнована встречей с Евгением.
Картина вторая.
Комната Татьяны, поздний вечер. Девушка во власти романтических грёз. Она не может уснуть и просит няню рассказать о своей молодости. Татьяна едва слушает: её мысли поглощены Онегиным. Охваченная новым неведомым ей чувством, она пишет Евгению письмо, признаваясь в любви…
Светает. Няня по просьбе Татьяны посылает внука с письмом к Онегину.
Картина третья.
В саду Лариных девушки с песнями собирают ягоды. В смятении вбегает Татьяна: приехал Онегин, сейчас он будет здесь! Онегин учтив и сдержан. Он тронут искренностью Татьяны, но ответить на её любовь не может. Потрясенная девушка с горечью выслушивает нравоучения.
Картина четвёртая.
Бал в доме Лариных. На именины Татьяны съехалось множество гостей. Они танцуют, играют в карты. Провинциальный бал с пересудами и сплетнями вызывает у Онегина раздражение.Чтобы отомстить Ленскому, который привез его сюда, он начинает ухаживать за Ольгой. Ленский потрясён поведением друга и легкомыслием невесты. Он вызывает Онегина на дуэль. Гости и хозяева безуспешно пытаются примирить друзей.
Картина пятая.
Раннее зимнее утро. Ленский и его секундант Зарецкий ожидают Онегина у места дуэли. Мысли молодого поэта обращены к Ольге и собственной судьбе. Появляется запоздавший Онегин. Противники колеблются, вспоминают былую дружбу. Но все пути к отступлению отрезаны. Дуэлянты становятся к барьеру. Раздается выстрел, и Ленский падает, сраженный насмерть.
Картина шестая.
В богатом особняке собралась петербургская знать. Среди гостей – Онегин, недавно возвратившийся из странствий. Ни путешествия, ни светские удовольствия не могут рассеять его тоски. Появляются князь Гремин с супругой, в которой Онегин с удивлением узнает Татьяну. Князь Гремин говорит, что жена составила счастье его жизни. Охваченный внезапной любовью к Татьяне, Онегин решает добиться свидания.
Картина седьмая.
У себя в гостиной Татьяна в волнении читает письмо Онегина. Она до сих пор любит его. Неожиданно входит Онегин. В его словах признание и раскаяние. Татьяна вспоминает их первую встречу, когда счастье было ещё возможно. Но прошедшего не вернуть. Взывая к чести и гордости Онегина, Татьяна просит оставить её. Она непоколебима в сознании долга и супружеской верности. Онегин остается один.
Действующие лица и исполнители:
- Ларина, помещица – лауреат международного конкурса К. Ладыгина, В. Сироцкая, И. Тисленко
- Ее дочери: Татьяна – заслуженная артистка РФ А. Девяткина, Е. Плешакова, Ю. Почкалова Ольга – К. Ладыгина, лауреат международного конкурса О. Сабирова, И. Тисленко
- Филиппьевна, няня – лауреат международного конкурса Е. Абламская, В. Сироцкая
- Евгений Онегин – М. Орел, Р. Сигбатулин
- Владимир Ленский – В. Ревякин, А. Шапошников
- Князь Гремин – И. Тормосин
- Зарецкий – Н. Лохов
- Трике, француз – В. Дмитров
- Гильо, камердинер – Е. Бессонов
Дмитрий Черняков Большой театр, Москва 2006
Фото: Павел Смертин, Коммерсантъ
Спектакль, открывавший в 2008 году сезон в парижской Opera и гастролировавший в миланской Scala и в мадридском Teatro Real, стал не просто важной вехой в театральной биографии оперы Чайковского, но одним из центральных событий в новейшей истории отечественной сцены, ее самым русским и самым европейским спектаклем одновременно. Поставленный Черняковым как пьеса Чехова и сценарий Бергмана, «Онегин» — уникальный образец того эфемерного и, как казалось в начале XXI века, не существующего уже феномена, который принято называть психологическим театром
Однако он, как всегда у Чернякова, лишь дверь, ведущая в пространство сугубо метафизических, экзистенциальных переживаний. За десять лет, прошедших со времен премьеры, «Онегин» Чернякова успел стать совершеннейшей классикой, с которой другие постановщики находятся в постоянном диалоге. При просмотре любого другого «Онегина» версия Чернякова и в самом деле отзывается фантомной болью: невозможно забыть ни взрывающуюся в кульминации сцены письма люстру, ни старушку-лемешистку, слушающую арию Ленского, ни то, как первые звуки музыки вырастают в самом начале спектакля из позвякивания посуды, скрипа стульев и прочего застольного шума. Выпущенную на DVD запись спектакля под управлением Александра Ведерникова нужно не только видеть, но и слышать — прежде всего ради Татьяны Моногаровой, сравнение с которой теперь приходится выдерживать всем исполнительницам роли Татьяны.
История создания
Опера написана на сюжет пушкинского «Евгения Онегина». Созданию оперы предшествовали длительные поиски оперного сюжета. В письме к композитору С. И. Танееву Чайковский писал: «Я ищу интимную, но сильную драму, основанную на конфликте положений, мною испытанных или виденных, могущих задеть меня за живое». Сюжет был подсказан почти случайно певицей Е. А. Лавровской в мае 1877 года. В письме к брату М. И. Чайковскому композитор подробно описывает этот эпизод:
| Лизавета Андреевна молчала и добродушно улыбалась, как вдруг сказала: «А что бы взять „Евгения Онегина“»? Мысль эта показалась мне дикой, и я ничего не отвечал. Потом, обедая в трактире один, я вспомнил об «Онегине», задумался, потом начал находить мысль Лавровской возможной, потом увлекся и к концу обеда решился. Тотчас побежал отыскивать Пушкина. С трудом нашел, отправился домой, перечел с восторгом и провел совершенно бессонную ночь, результатом которой был сценариум прелестной оперы с текстом Пушкина. |
Опера создавалась достаточно быстро, композитор работал над ней в Москве, в Сан-Ремо, а также в Каменке и в Глебове. Либретто ему помогал создавать поэт К. С. Шиловский. 30 января (11 февраля) 1878 опера была вполне завершена, и Чайковский сообщает Н. Г. Рубинштейну: «Я кончил оперу совершенно. Теперь только переписываю либретто и, как только все будет готово, отправлю в Москву».
С самого начала работы над оперой композитор осознавал ряд трудностей, связанных с приспособлением пушкинского сюжета к оперному жанру. Прежде всего это касалось «несценичности» сюжета, отсутствия типовых для оперы конфликтов и сюжетных поворотов, а также необычным для оперы «современным» сюжетом. Кроме того, смерть одного из главных героев происходит в середине оперы, а не в конце; опера же в целом заканчивается не эффектными событиями и массовой сценой, а диалогом-объяснением двух действующих лиц. Однако это не останавливало композитора, поскольку искренность, живость и поэтичность пушкинских образов ему казалась важнее всех оперных условностей. В ответ на предполагаемую критику он писал:
| Я не заблуждаюсь, я знаю очень хорошо, что сценических эффектов и движения будет мало в этой опере, но общая поэтичность, человечность, простота сюжета в соединении с гениальным текстом заменяют с лихвой все недостатки |
| Пусть опера моя будет несценична, пусть в ней мало действия! Но я влюблен в образ Татьяны, я очарован стихами Пушкина и пишу на них музыку, потому что меня на это непреодолимо тянет. Я совершенно погружен в сочинение оперы |
Мне кажется, что она осуждена на неуспех и на невнимание массы публики. Содержание очень бесхитростно, сценических эффектов никаких, музыка, лишенная блеска и трескучей эффектности… Я… писал «Онегина», не задаваясь никакими посторонними целями
Но вышло так, что «Онегин» на театре не будет интересен. Поэтому те, для которых первое условие оперы — сценическое движение, не будут удовлетворены ею. Те же, которые способны искать в опере музыкального воспроизведения далеких от трагичности, от театральности, обыденных, простых, общечеловеческих чувствований, могут (я надеюсь) остаться довольны моей оперой
Будучи убежденным в том, что публике будет трудно воспринимать это произведение на сцене, Чайковский обратился к П. И. Юргенсону с просьбой издать клавир оперы до её постановки, который действительно вскоре вышел в свет и был очень быстро раскуплен. Композитор писал:
| Опера эта, мне кажется, скорее будет иметь успех в домах и, пожалуй, на концертных эстрадах, чем на большой сцене… Успех этой оперы должен начаться снизу, а не сверху. То есть не театр сделает её известной публике, а, напротив, публика, мало-помалу познакомившись с нею, может полюбить её, и тогда театр поставит оперу, чтобы удовлетворить потребность публики |
Произведение оказалось очень дорого Чайковскому, он вложил в него много душевных сил, и ему жалко было отдавать его на сцену императорских театров.
| Как опошлится прелестная картинка Пушкина, когда она перенесется на сцену с её рутиной и бестолковыми традициями |
Почти сразу к опере пришёл триумфальный успех. Публика была очарована этой оперной интерпретацией пушкинского «романа в стихах» с её выразительнейшей музыкой.
Опера оказалась новым словом для оперного жанра, она утвердила в правах целую жанровую ветвь лирической оперы. К этому же направлению принадлежит последняя опера Чайковского — «Иоланта».
Музыка оперы
Несмотря на то, что П.И. Чайковский считал себя недостойным «прикоснуться к «Евгению Онегину» даже во сне», у него в результате получилось создать шедевр – до сих пор непревзойденный образец лирической оперы, в которой поэзия Пушкина гармонически слилась с задушевной музыкой, полной сердечного тепла и драматизма.
Татьяна в тишине лесов. Иллюстрация Л. Тимошенко
Чайковский сумел создать средствами музыки образ Татьяны, подчеркнув в нем русские национальные черты: душевность, поэтичность характера, умение слышать и понимать других людей, ценить и уважать чужие чувства, понимать своё жизненное предназначение. Образ Татьяны – самый яркий и впечатляющий в опере. Композитора даже упрекали в том, что он неправомерно выдвинул этот образ на первый план. Но в данном случае Чайковский оставался верен Пушкину: особую поэтичность и этическую возвышенность Татьяны отмечают все критики и исследователи, начиная с Белинского. Те же качества присущи и оперной Татьяне. Чайковский психологически точно сумел передать превращение мечтательной девушки в женщину с сильным характером и твердыми моральными устоями. Верность долгу для неё является высшим и непререкаемым нравственным законом.
Дуэт Татьяны и Ольги «Слыхали ль вы» близок русскому бытовому романсу, а когда к голосам девушек присоединяется диалог Лариной и няни, дуэт превращается в квартет.
В сцене с крестьянами протяжная песня «Болят мои скоры ноженьки» сменяется задорной шуточной «Уж как по мосту-мосточку».
Ария Ольги «Я не способна к грусти томной» помогает понять её беспечный и живой характер. Ариозо Ленского «Я люблю вас, Ольга» – самохарактеристика пылкого и романтического юноши.
В сцене письма с психологической чуткостью композитор запечатлел разнообразные душевные состояния героини: порыв, робость, решимость и, наконец, утверждение любви.
В центре третьей картины – ария Онегина «Когда бы жизнь домашним кругом». Она также характеризует героя: мелодия холодноватая и немного монотонная.
В начале пятой картины звучит элегическая ария Ленского «Куда, куда вы удалились, весны моей златые дни». Её музыка полна печали, тягостных предчувствий, но удивительно мелодична и искренна.
В заключительном ариозо Онегина повторяется мелодия из сцены письма Татьяны – она выражает вспыхнувшую любовь Онегина.
Дуэт Татьяны и Онегина полон контрастов, порывист.
Сравнительная характеристика Евгения Онегина и Татьяны Лариной (таблица)
| Сравнительные параметры | Евгений Онегин | Татьяна Ларина |
| Происхождение, воспитание, образование | Евгений и Татьяна принадлежат к дворянскому сословию. Герой вырос в Петербурге, а героиня — в поместье родителей. Их воспитание и образование такие же, как у большинства дворян того времени. | |
| Образ жизни, интересы | Увлекался светской жизнью, но её однообразие скоро ему надоело. Им овладела «русская хандра». Переехав в поместье, полученное в наследство от дяди, какое-то время его интересовала природа и деревенский быт.
Скоро Евгений снова заскучал. Когда в соседнее поместье приехал молодой помещик Владимир Ленский, он показался Евгению интересным человеком, и они стали друзьями. |
Татьяне однообразие деревенского быта скрашивало чтение сентиментальных романов, «они ей заменяли всё». Любила она книгу гадателя и толкователя снов Мартына Задеки, старалась с её помощью разгадывать свои сны. |
| Сходство в характере | И герой, и героиня — неординарные личности. Им свойственна нелюдимость (Татьяна не нуждается в обществе подруг и соседей, ей с ними скучно. Онегин тоже не любит быть в обществе соседей-помещиков). Они живут напряжённой внутренней жизнью. | |
| Различие в характере | · Далёк от народной основы, так как вырос в Петербурге под надзором «мадам» и гувернёра-француза. · У него непростой нрав, он умеет лицемерить.
· Эгоистичен. |
· Героиня «русская душою», ей близки русские обычаи, предания, природа. · Доверчива, искренна, бесхитростна.
· Думает не только о себе, но и о других людях, добра к ним. Несмотря на любовь к Онегину, она верна мужу, так как не желает причинить ему горя. |
Исполнители оперы
Музыка оперы П.И. Чайковского не может оставить равнодушным никого. Именно поэтому партии из оперы вошли в золотой репертуар лучших певцов мира. Например, партию Онегина исполняли в разное время такие известные оперные певцы, как А. Ворошило, П. Г. Лисициан, Ю. Мазурок, Н. Кондратюк, Г. Отс, И. Прянишников, Е. Кибкало, Д. Хворостовский и многие другие.
Известные исполнители партии Ленского: И. С. Козловский, С. Я. Лемешев, Л. В. Собинов, А. Соловьяненко, З. Л. Соткилава и др.
Леонид Собинов в роли Ленского
Партию Татьяны исполняли Н. Забела-Врубель, А. Нежданова, Г. П. Вишневская, Л. Казарновская, Анна Нетребко и др.
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/105989http://soundtimes.ru/opera/spektakli/evgenij-oneginhttp://www.classic-musik.com/opera/67-2016-05-31-19-07-00
голоса
Рейтинг статьи
Оперы. Все произведения
- Балет Ромео и Джульетта
- Беллини — Норма
- Бородин — Князь Игорь
- Вагнер — Валькирия
- Вагнер — Гибель богов
- Вагнер — Золото Рейна
- Вагнер — Летучий голландец
- Вагнер — Лоэнгрин
- Вагнер — Тангейзер
- Вебер — Вольный стрелок
- Верди — Аида
- Верди — Бал-маскарад
- Верди — Дон Карлос
- Верди — Зигфрид
- Верди — Луиза Миллер
- Верди — Макбет
- Верди — Набукко
- Верди — Риголетто
- Верди — Травиата
- Верди — Трубадур
- Верди — Фальстаф
- Гендель — Оттон
- Гершвин — Порги и бесс
- Глинка — Иван Сусанин (Жизнь за царя)
- Глинка — Руслан и Людмила
- Глюк — Орфей и Эвридика
- Гуно — Фауст
- Даргомыжский — Русалка
- Доницетти — Дон Паскуале
- Доницетти — Любовный напиток
- Доницетти — Лючия ди Ламмермур
- Жизель
- Жорж Бизе — Кармен
- Иисус Христос — суперзвезда рок-опера
- Кальман — Принцесса цирка (Мистер Икс)
- Корсар
- Лебединое озеро
- Леонкавалло — Паяцы
- Масканьи — Сельская честь
- Моцарт — Волшебная флейта
- Моцарт — Дон Жуан
- Моцарт — Похищение из сераля
- Моцарт — Свадьба Фигаро
- Мусоргский — Борис Годунов
- Мусоргский — Хованщина
- Мюзикл Кошки
- Пуччини — Богема
- Пуччини — Джанни Скикки
- Пуччини — Мадам Баттерфляй (Чио-Чио-сан)
- Пуччини — Манон Леско
- Пуччини — Принцесса Турандот
- Пуччини — Тоска
- Рахманинов — Алеко
- Римский-Корсаков — Золотой петушок
- Римский-Корсаков — Псковитянка
- Римский-Корсаков — Садко
- Римский-Корсаков — Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии
- Римский-Корсаков — Снегурочка
- Римский-Корсаков — Царская невеста
- Россини — Севильский цирюльник
- Рубинштейн — Демон
- Рыбников — Юнона и Авось
- Спящая красавица
- Тристан и Изольда
- Чайковский — Евгений Онегин
- Чайковский — Иоланта
- Чайковский — Пиковая дама
- Чайковский — Чародейка
- Чайковский — Щелкунчик
Музыкальные номера
- Вступление
- «Слыхали ль вы за рощей глас ночной… Они поют…» — Татьяна, Ольга, Ларина, няня.
- «Болят мои ноженьки… Уж как по мосту-мосточку… » — хор крестьян, Ларина.
- Ария Ольги «Как я люблю под звуки песен этих… Уж как по мосту-мосточку…» — Татьяна, Ольга.
- «Ну ты, моя вострушка…» — Ларина, няня, Татьяна, Ольга, хор.
- «Mesdames! Я на себя взял смелость привесть приятеля…» — Ленский, Онегин, Ларина, Татьяна, Ольга.
- Ариозо Ленского «Как счастлив, как счастлив я. Я люблю Вас. » — Ленский, Ольга, Онегин, Татьяна.
- «А, вот и вы!…Мой дядя самых честных правил…Моя голубка. » — Ларина, няня, Ленский, Онегин.
- «Ну, заболталась я. Не спится, няня…» — няня, Татьяна.
- Ариетта Татьяны «Пускай погибну я, но прежде…» — Татьяна («Сцена письма»).
- «Ах, ночь минула…» — Татьяна, няня.
- «Девицы-красавицы…» — хор крестьян.
- «Здесь он, здесь он, Евгений. Вы мне писали…» — Татьяна, Онегин.
- «Вот так сюрприз. » — хор гостей, ротный, Онегин, Ленский.
- «Ужель я заслужил от вас насмешку эту. » — Ленский, Ольга, Онегин, хор, Трике.
- «Messieurs, mesdames, места занять извольте. Ты не танцуешь, Ленский. » — ротный, Онегин, Ленский, хор, Ларина.
- «В вашем доме! В вашем доме. » — Ленский, Онегин, Татьяна, хор, Ларина, Ольга.
- Ария Ленского «Ну что же. Куда, куда, куда вы удалились…» — Зарецкий, Ленский.
- «А, вот они. » — Зарецкий, Онегин, Ленский.
- «Враги. Давно ли друг от друга…» — Онегин, Ленский («Дуэт-канон»).
- Полонез
- Ария Онегина «И здесь мне скучно. Княгина Гремина! Смотрите. » — Онегин, хор, Татьяна, Гремин.
- Ария Гремина «Любви все возрасты покорны…» — Гремин.
- Ариозо Онегина «Итак, пойдём… Ужель та самая Татьяна. » — Гремин, Татьяна, Онегин.
- «О! как мне тяжело. Онегин! Я тогда моложе…» — Татьяна, Онегин.
- «Позор… тоска… О, жалкий жребий мой!» — финал
Источники текста
- Помимо самого текста романа, либреттист привлек другие стихотворения Пушкина: «Певец» (№ 1)
- Народные песни: “Болят мои ноженьки… Уж как по мосту-мосточку… ” (№ 2)
Мир оперы П.И. Чайковского «Евгений Онегин» статья по литературе по теме
МИР ОПЕРЫ П.И. ЧАЙКОВСКОГО «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН».
Способны ли наши учащиеся, увлеченные современной музыкой, энергичной, быстрой, постичь мир оперы П.И. Чайковского «Евгений Онегин»? Несомненно, что так. Классическая музыка обладает тем энергетическим зарядом положительных чувств, которых в повседневной жизни нашим детям недостает. Музыка Чайковского способствует не только закреплению изученного по роману А.С. Пушкина, но высвечивает его иными гранями, делает героев правдоподобнее, ближе, современнее, зримее.
Музыка в сочетании с текстом романа способствует становлению нравственной культуры учащихся, развитию их эстетических чувств.
Просмотр фильма – оперы «Евгений Онегин» можно предложить учащимся как тип урока с применением мультимедийных технологий, как закрепление изученного по роману Пушкина «Евгений Онегин»; на классных часах под рубрикой «Эстетическое воспитание учащихся». Главное то, что в первом и во втором случаях необходимо подготовить учащихся к восприятию оперы как сложного вида искусства.
Вступительное слово учителя:
Роман А.С. Пушкина «Евгений Онегин», несомненно, оставит в душе каждого из вас светлые и добрые чувства. Сколько бы мы не говорили о самом задушевном произведении русской литературы, многое останется недосказанным, и новое обращение к нему, как живительный родник, будет питать нашу душу. Сегодня мы убедимся в том, как прекрасно сочетание пушкинского стиха с музыкой. Мы совершим путешествие в мир оперы П.И. Чайковского и довершим свое представление о любимых героях Пушкина.
Слушая оперу, вы заметите, что режиссер-постановщик фильма – оперы Роман Тихомиров не следовал точной хронологии событий пушкинского романа, а только развивал основную сюжетную линию: Онегин и Татьяна.
Развивая ее, он настолько бережно сохранил духовную атмосферу романа, так точно, с любовью представил пушкинскую героиню, быт 19 века, что все остальные просчеты не кажутся столь важными.
Русская природа, способствующая формированию характера героини, ее образа мыслей, удивительно точно приближена к роману.
Исполнители главных ролей: Татьяна – Ариадна Шенгелая, Онегин – Вадим Медведев, Ольга – Светлана Немоляева, Ленский – Иван Озеров – словно перенесены из романа Пушкина в оперу Чайковского. Иными словами — не вызывает сомнения их «подлинность».
Обратите внимание на костюмы героев, прически, манеру держаться, жесты, выражение лиц – все это вместе позволит точнее понять чувства героев, мотивы их поведения. Но самое главное – музыка, позволяющая проникнуть во внутренний мир героев, ненавязчиво рассказать, как они любят, страдают, как и какие душевные волнения испытывают
Сочетание точной игры актеров, несравненного пушкинского стиха и прекрасной музыки Чайковского – воздействие такой невероятной силы на душу слушателя, что хочется еще и еще раз испытать эти ощущения. Только соединение истинно прекрасного рождает удивительное прекрасное, которое благодатно ложится на душу человека, пробуждает в нем желание делать только доброе. Все это имеет отношение к опере П.И. Чайковского «Евгений Онегин»
Но самое главное – музыка, позволяющая проникнуть во внутренний мир героев, ненавязчиво рассказать, как они любят, страдают, как и какие душевные волнения испытывают. Сочетание точной игры актеров, несравненного пушкинского стиха и прекрасной музыки Чайковского – воздействие такой невероятной силы на душу слушателя, что хочется еще и еще раз испытать эти ощущения. Только соединение истинно прекрасного рождает удивительное прекрасное, которое благодатно ложится на душу человека, пробуждает в нем желание делать только доброе. Все это имеет отношение к опере П.И. Чайковского «Евгений Онегин».
Но… опера – вид искусства, воспринять который не каждому дано. Чтобы стать поклонником оперы, надо учиться слушать и чувствовать музыку, доверять ей, идти за ней, открывать неизведанное, прекрасное.
От вас мне хочется одного, чтобы опера Чайковского по-настоящему полюбилась вам, оказала на вашу душу благотворное влияние.
Опера П.И. Чайковского «Евгений Онегин».
После просмотра фильма-оперы, можно провести с учащимися беседу. Вопросы на усмотрение учителя.