Фридерик шопен

Этюды (шопен)

General Information

Work Title Etudes
Alternative. Title
Name Translations Étude Op. 10, No. 1; Estudio Op. 10, n.º 1; Studio op. 10 n. 1; 練習曲作品10-1; 연습곡 1번; Etiuda op. 10 nr 1; Estudo Op. 10, nº. 1; 練習曲作品10第1號; Étude op. 10, nº 1; op. 10, č. 1 etuda C dur „Vodopád“; Estudi op. 10; Этюд оп. 10 № 1; Étude Op. 10, Nr. 1; Σπουδή αρ. 1, έργο 10
Authorities
Composer Chopin, Frédéric
Opus/Catalogue NumberOp./Cat. No. Op.10
I-Catalogue NumberI-Cat. No. IFC 21
Movements/SectionsMov’ts/Sec’s 12 studies:
  1. ‘Waterfall’
  2. ‘Chromatique’
  3. ‘Tristesse’
  4. ‘Torrent’
  5. ‘Black Keys’
  6. ‘Lament’
  7. ‘Toccata’
  8. ‘Sunshine’
  9. ‘Arpeggio’
  10. ‘Revolutionary’
Year/Date of CompositionY/D of Comp. 1829-32
First Publication. 1833
Dedication Franz Liszt (1811-1886)
Composer Time PeriodComp. Period Romantic
Piece Style Romantic
Instrumentation piano
External Links Wikipedia article All No.1 No.2 No.3 No.4 No.5 No.6 No.7 No.8 No.9 No.10 No.11 No.12
Extra Locations Etudes

History

Composition

«In all my life I have never again been able to find such a beautiful melody.» -Chopin, on Op. 10, No. 3

Chopin’s Études are the foundation of a new system of technical piano playing that was radical and revolutionary the first time they appeared. They are some of the most challenging and evocative pieces of all the works in concert piano repertoire. Because of this, the music remains popular and often performed in both concert and private stages. Some are so popular they have been given nicknames; arguably the most popular of all is the Revolutionary Étude (Op. 10, No. 12). Although no nicknames are of Chopin’s original creation, they create interesting pretext and encourage the imagination to fabricate epic works embodied by these studies.

All twenty-seven Études were published during Chopin’s lifetime. Opus 10, the first group of twelve, were composed between 1829 and 1832, and were published in 1833, in France, Germany, and England. The twelve Études of Opus 25 were composed at various times between 1832 and 1836, and were published in the same countries in 1837. The final three, part of a series called «Méthode des méthodes de piano» compiled by Moscheles and Fétis, were composed in 1839, without an assigned opus number. They appeared in Germany and France in November 1840, and England in January 1841. Accompanying copies of these important early editions, there are usually several manuscripts of a single Étude in Chopin’s own hand, and additional copies made by his close friend, Jules Fontana, along with editions of Carl Mikuli, Chopin’s student.

The first Études of the Opus 10 set were written when Chopin was still in his teens. They rank alongside the early works of Mendelssohn as rare examples of extremely youthful compositions that are regarded as both innovative and worthy of inclusion in the standard canon. Chopin’s Études elevated the musical form from purely utilitarian exercises to great artistic masterpieces. At a concert in which Chopin performed his opus 25, Robert Schumann said «À la Chopin«.

Impact

Although sets of exercises for piano had been common from the end of the 18th century ( Muzio Clementi. J. B. Cramer, Ignaz Moscheles, and Carl Czerny were composers of the most significant), Chopin’s not only presented an entirely new set of technical challenges, but were the first to become a regular part of the concert repertoire. His Études combine musical substance and technical challenge to form a complete artistic form. They are often held in high regard as the product of mastery of combining the two. His effect on contemporaries such as Franz Liszt was apparent, based on the revision Liszt made to his series of concert études after meeting Chopin. Contemporary Polish musicologist Tadeusz A. Zielinski wrote, on opus 10, that «not only did they become an orderly demonstration of a new piano style and the formulas peculiar to it, but also an artistic ennoblement of this style.»

Chopin’s Études are not without modern influence as well. Several have lodged themselves in popular music, movies, or television shows.

дальнейшее чтение

  • Бюлов, Ганс фон . «Замечания по отдельным исследованиям». В Auserlesene Klavier-Etüden von Fr. Шопен . München: Jos. Aibl, 1880.
  • Колле, Роберт. «Этюды, прелюдии и экспромты». У Фредерика Шопена: Профили человека и музыканта . Эд. Алан Уокер. Лондон: Барри и Роклифф, 1966.
  • Черни, Карл . Школа практической композиции, Лондон: R. Cocks & Co., ; Перепечатка, Нью-Йорк: Da Capo Press, 1979.
  • Deschaussées, Моник. Фредерик Шопен: 24 этюда — верная интерпретация . Фондеттес: Ван де Вельде, 1995.
  • Эйгельдингер, Жан-Жак . Шопен: пианист и учитель глазами учеников . Издательство Кембриджского университета, 1986
  • Экьер, Ян, изд. (Национальное издание) «Об этюдах». «Комментарий к исполнению». «Комментарий к источнику». Этюды Шопена . Варшава: Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 1999.
  • Финлоу, Саймон. «Двадцать семь исследований и их предшественники». В Джиме Самсоне (ред.), Кембриджском компаньоне Шопена . Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 1992.
  • Галстон, Готфрид. Studienbuch . III. Абенд (Фредерик Шопен). Берлин: Бруно Кассирер, 1910.
  • Хунекер, Джеймс. «Исследования — Титанические эксперименты». У Шопена: Человек и его музыка . Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1900.
  • Когосовский, Алан. «Освоение Этюдов Шопена». Компендиум к Шопену: Гений фортепиано . Электронная книга, 2010.
  • Leichtentritt, Хьюго. «Die Etüden». In Analyze der Chopin’schen Klavierwerke . Группа II. Берлин: Макс Гессес Верлаг, 1922.
  • Никс, Фредерик. Шопен как человек и музыкант . Лондон: Новелло, Эвер и Ко, 1888.
  • Падеревский, Игнаций Ян, Людвик Бронарский, Юзеф Турчинский, изд. (Издание «Падеревского»). «Персонаж настоящего издания». «Комментарий.» Шопеновские этюды (этюды) . Варшава: Институт Фредерика Чопина, 1949.
  • Самсон, Джим. «Барочные размышления». В музыке Шопена . Лондон: Рутледж и Кеган Пол, 1985.
  • Шуман, Роберт . «Die Pianoforte-Etuden, ihren Zwecken nach geordnet» . Neue Zeitschrift für Musik No. 11, 6 февраля 1836 г., стр. 45.
  • Циммерманн, Эвальд, изд. (Издание Генле). «Kritischer Bericht» (Критический отчет). Этюды Шопена . Мюнхен: Г. Хенле Верлаг, 1983.

Необычные исследования

Этюды величайшего польского гения до сих пор занимают умы исследований. Что примечательно, изучают их не только теоретики музыкального искусства, но и представители точных наук. В числе последних – Массимо Бласон, исследователь с кафедры физики Университета Салерно в Италии. Имя этого ученого известно во всем мире благодаря его работам в области квантовой теории поля. Собственно, идеи из этого раздела физики ученый и применил для изучения этюдов Шопена.

В качестве материала для своего исследования Бласон выбрал два этюда – № 3 op. 10, и № 1 op. 25. В них исследователь попытался проследить динамические процессы и объяснить логику композиции и ее интерпретации, опираясь на идею симметрии в квантовой теории, ее нарушение и восстановление. В данном случае, под динамическими процессами автор понимает гармонические отношения между различными аккордами в тональной системе, которые были применены Шопеном. Чтобы визуализировать эти отношения, физик использовал цветовой код Скрябина для звуков в нотной записи.

Список Этюдов

Этот раздел включает встроенные ссылки на аудиофайлы. Если у вас возникли проблемы с воспроизведением файлов, см. Справка Wikipedia Media.

Études Op. 10

Первый набор Этюдов был опубликован в 1833 году (хотя некоторые из них были написаны еще в 1829 году). Шопену было двадцать три года, и он уже был известен как композитор и пианист в салоны Парижа, где он познакомился с Ференц Лист. Впоследствии Шопен посвятил ему весь опус — «à mon ami Franz Liszt«(моему другу Ференцу Листу).

Этюды 8, 9, 10 и 11 датируются октябрем / ноябрем 1829 г., № 5 и 6, вероятно, летом 1830 г., № 1 и 2 2 ноября 1830 г., № 12 сентября 1831 г. (?), № 7 весна 1832 г. ,Нет. 4 6 августа 1832 г. и № 3 25 августа 1832 г. (Париж) (Кристина Кобылянская).

Номер опуса Ключ Начало Аудио
Étude Op. 10, №1 До мажор Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 10, №2 Несовершеннолетний Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 10, № 3 Ми мажор Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 10, № 4 C♯ незначительный Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 10, № 5 грамм♭ основной Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 10, № 6 E♭ незначительный Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 10, № 7 До мажор Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 10, № 8 Фа мажор Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 10, № 9 Фа минор Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 10, № 10 А♭ основной Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 10, № 11 E♭ основной Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 10, № 12 До минор Музыкальные партитуры временно отключены.

Études Op. 25

Вторая серия Этюдов Шопена была опубликована в 1837 году и посвящена любовнице Ференца Листа, Мари д’Агулт, причины которого являются предметом предположений.

Дата написания всех опусов 25 этюдов — до 30 июня 1835 года, дата контракта между Шопеном и Breitkopf & Hartel (предоставление издателю прав на Германию) (Кристина Кобылянска)

Номер опуса Ключ Начало Аудио
Étude Op. 25, №1 А♭ основной Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 25, №2 Фа минор Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 25, № 3 Фа мажор Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 25, № 4 Несовершеннолетний Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 25, № 5 Ми минор Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 25, № 6 грамм♯ незначительный Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 25, №7 C♯ незначительный Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 25, № 8 D♭ основной Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 25, № 9 грамм♭ основной Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 25, № 10 Си минор Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 25, № 11 Несовершеннолетний Музыкальные партитуры временно отключены.
Étude Op. 25, № 12 До минор Музыкальные партитуры временно отключены.

Trois nouvelles études

Trois nouvelles études были написаны в 1839 г. как вклад в Méthode des Méthodes de Piano, руководство по игре на фортепиано Игнац Москелес и Франсуа-Жозеф Фетис, и не получили отдельного номер опуса. Хотя технически он менее блестящий, чем у Opp. 10 и 25, эти три этюда, тем не менее, сохраняют оригинальную формулу Шопена для гармонического и структурного баланса.

Номер опуса Ключ Начало Запись
Этюд № 1 Фа минор Музыкальные партитуры временно отключены.
Этюд № 2 А♭ основной Музыкальные партитуры временно отключены.
Этюд № 3 D♭ основной Музыкальные партитуры временно отключены.

Preparatory Exercises

for all Études

  • Casella, Alfredo. F. Chopin. Studi per pianoforte. Milano: Edizioni Curci, 1946.
  • Cortot, Alfred. Frédéric Chopin. 12 Études, op.10. Édition de travail des oeuvres de Chopin. Paris: Éditions Salabert, 1915.
  • Cortot, Alfred. Frédéric Chopin. 12 Études, op.25. Édition de travail des oeuvres de Chopin. Paris: Éditions Salabert, 1915.
  • Galston, Gottfried. Studienbuch . III. Abend (Frédéric Chopin). Berlin: Bruno Cassirer, 1910.

for some Études

  • Busoni, Ferruccio. Klavierübung in zehn Büchern , zweite umgestaltete und bereicherte Ausgabe. Buch 8 (Variationen und Varianten nach Chopin). Leipzig: Breitkopf & Härtel, 1925.
  • Godowsky, Leopold. Studien über die Etüden von Chopin (Studies on Chopin’s Etudes). New York: G. Schirmer Inc., 1899 (Berlin: Schlesinger’sche Buch- und Musikhandlung, 1903).
  • Joseffy, Rafael. Etudes for the Piano. Instructive Edition. New York: G. Schirmer, 1901.

Интересные факты

— В октябре 1939 года Шопен вернулся в Париж, где и завел знакомство с И. Мошелесом. Вскоре пианистов пригласили поиграть перед королевской семьей. Большую часть произведений, прозвучавших в тот день, составили этюды, написанием которых увлекались оба композитора. Его Величество Луи Филипп остался в восторге от услышанного и на следующий день отправил исполнителям подарки – Шопену позолоченный кубок, а Мошелесу дорожный несессер. Фредерик, известный своим тонким юмором, тогда еще отпустил шуточку – мол, не случайно его коллеге досталась дорожная сумочка, видимо, король хотел поскорее от него избавиться.

— Шопен часто критиковал Листа за чрезмерную напыщенность в некоторых произведениях, а вот манера игры Ференца его приводила в восторг. В одном из писем Ф. Гиллеру композитор признался, что с удовольствием бы украл у Листа манеру исполнения своих собственных этюдов. Сам бы он так никогда не сыграл – Фредерик значительно уступал своему другу по силе, выносливости и состоянию здоровья.

— Шопен считал, что для грамотного исполнения его произведений пианист должен обязательно освоить определенные произведения. В их числе значились этюды Клементи.

— Многие пианисты зачастую неправильно исполняют этюд №10 op.25. По задумке Шопена, в нем должно звучать певучее легато октав, а не «листовское выколачивание».

— Р. Шуман не очень лестно отзывался о 25-м опусе этюдов. Он считал, что этот цикл по своему достоинству значительно уступает первому.

— По признанию Святослава Рихтера, первый этюд Шопена был для него самым непростым из всего цикла. Он всегда звучал у него по-разному.

— Режиссеры довольно часто используют музыку Ф. Шопена в кинофильмах, и его этюды не стали исключением. Чаще всего создатели кино выбирают эти виртуозные пьесы для своих драм и мелодрам – их тонкая романтическая лирика, чувственность и эмоциональность как нельзя лучше вписывается в атмосферу этих жанров.

— Последний концерт Шопена состоялся в Лондоне 16 ноября 1848 года, где композитор в последний раз исполнил несколько своих этюдов. На тот момент он уже был сильно болен, и изнуряющий кашель практически не отпускал его.

— Немецкий музыкальный критик и драматург Л. Рельштаб (который дал название «Лунной» сонате Бетховена) очень нелестно отзывался о 10-м опусе этюдов Шопена. Он считал, что эти сочинения предназначены для людей с кривыми пальцами – по его словам, играя их, они могли бы вылечить свой недуг.

Исследования op. 25

Сочиненные с 1832 по 1836 год, опубликованные в 1837 году, они посвящены любовнице Листа, графине Мари д’Агу.

Н о  1 в квартире главным

Исследования op.  25, п о  1.

По прозвищу «Эолова арфа» при цитировании Шумана или иногда «Пастух» при цитировании Шопена.

Это исследование представляет некоторые трудности с полиритмией .

N O  2 F минор

Исследования op.  25, п о  2.

Иногда его прозвали «Пчелы» или «Бальзам». Шуман назвал ее «сладкой, как песня спящего ребенка» .

N O  3 в F

Исследования op.  25, п о  3.

Этот этюд, иногда называемый «Всадник», напоминает галоп лошади. Он мобилизует обе руки одновременно быстро и разными тройками обеих рук.

N O  4 в миноре

Исследования op.  25, п о  4.

Это исследование, иногда называемое «Паганини», предназначено для изучения стаккато и прыжков левой рукой.

N O  5 в Е — минор

Исследования op.  25, п о  5.

Иногда прозванный «Фальшивой нотой» из-за множества диссонансов, намеренно вложенных Шопеном в каждую гармонию. Центральная часть сильно контрастирует с остальной работой (временное исчезновение диссонансов и тональности ми мажор).

N O  6 в G — диез минор

Исследования op.  25, п о  6.

Иногда называется «В трети».

На протяжении всего произведения правая рука играет легато третей, иногда в хроматической гамме, иногда в гармонической гамме. Таким образом, трудность заключается в исполнении двух различных гамм: одной пальцами 1-2, а другой 3-4-5. Левая рука дает мелодию исследования.

N O  7 в диез минор

Исследования op.  25, п о  7.

Этюд, иногда называемый «Виолончель», позволяет исполнителю развивать свою полифоническую технику. Произведение носит очень мрачный и медленный характер, с вкраплениями виртуозных черт.

Н о  8 ре — бемоль мажор

Исследования op.  25, п о  8.

Иногда называется «In sixtes». Его грозные шестые сделали Ганс фон Бюлов сказал, что это было самым полезным упражнением во все литературе исследований .

Н о  9 первом бемоль мажор

Исследования op.  25, п о  9.

Это легкое и быстрое произведение, иногда называемое «Бабочка», является одним из самых известных исследований. Техническая сложность кроется в повороте 2/4 тактов, в котором правая рука постоянно соединяет аккорд и несколько октав на воздушную тему в игре, поочередно соединяясь и обособленно. Левая рука акцентирует песню сначала неброскими ямчатыми аккордами, а затем все более и более заметными. Сила этого произведения достигает пика в звучном страстном настроении, прежде чем оно заканчивается горсткой искрящихся нот.

Это исследование позволяет, среди прочего, развить гибкость запястья правой руки, предлагая при этом примеры сложных соединений (например, от одного черного ключа к другому).

Н о  10 си минор

Исследования op.  25, п о  10.

Этот этюд, иногда называемый «вспомогательными октавами», позволяет вам работать с октавами. Октавы первой части, которую пианист Ганс фон Бюлов сравнил с «азиатской дикостью», резко контрастируют с мягкими октавами второй части си-мажор.

N о  11 младшем

Исследования op.  25, п о  11.

Его часто называют «Зимний ветер» из-за его живого и внезапного тона и скорости. Это требует качественной ловкости и тонкости.

Это позволяет развить вихревой хроматизм для правой руки. Основная мелодия исполняется левой рукой.

N O  12 миноре

Исследования op.  25, п о  12.

Эта часть, по прозвищу «Океан», закрывает как Opus 25 Шопен и все Opus 10 и 25, в том, что его можно рассматривать как исследование «симметричный» в Opus 10 п о  1. Действительно, это тот же самый тон ( C ), транспонированный в минорный лад, и используемая техника аналогична, за исключением того, что на этот раз это две руки, которые рисуют на клавиатуре тяжелые арпеджио, которые нужно противопоставить тем, легким и воздушным., из Opus 10.

Content/Details

  • Level of difficulty (Explanation)
  • Other titles with this level of difficulty
  • Etude C major op. 10,1
  • Piano 9 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude a minor op. 10,2
  • Piano 8 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude E major op. 10,3
  • Piano 7 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude c sharp minor op. 10,4
  • Piano 8 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude G flat major op. 10,5
  • Piano 7 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude e flat minor op. 10,6
  • Piano 7 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude C major op. 10,7
  • Piano 7 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude F major op. 10,8
  • Piano 8 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude f minor op. 10,9
  • Piano 6 mediumABRSM: Piano LRSM
  • Etude A flat major op. 10,10
  • Piano 7 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude E flat major op. 10,11
  • Piano 7 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etüde (Revolution) c minor op. 10,12
  • Piano 8 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude A flat major op. 25,1
  • Piano 6 mediumABRSM: Piano LRSM
  • Etude f minor op. 25,2
  • Piano 7 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude F major op. 25,3
  • Piano 7 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude a minor op. 25,4
  • Piano 8 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude e minor op. 25,5
  • Piano 8 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude g sharp minor op. 25,6
  • Piano 9 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude c sharp minor op. 25,7
  • Piano 7 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude D flat major op. 25,8
  • Piano 8 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude G flat major op. 25,9
  • Piano 7 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude b minor op. 25,10
  • Piano 9 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude a minor op. 25,11
  • Piano 9 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude c minor op. 25,12
  • Piano 8 difficultABRSM: Piano LRSM
  • Etude f minor KK IIb, 3,1
  • Piano 6 medium
  • Etude A flat major KK IIb, 3,2
  • Piano 7 difficult
  • Etude D flat major KK IIb, 3,3
  • Piano 6 medium

Show all titles

Further reading

  • Bülow, Hans von. «Remarks on the Separate Studies.» In Auserlesene Klavier-Etüden von Fr. Chopin. München: Jos. Aibl, 1880.
  • Collet, Robert. «Studies, Preludes and Impromptus.» In Frédéric Chopin: Profiles of the Man and the Musician. Ed. Alan Walker. London: Barrie & Rockliff, 1966.
  • Czerny, Carl. School of Practical Composition London: R. Cocks & Co., ; Reprint, New York: Da Capo Press, 1979.
  • Deschaussées, Monique. Frédéric Chopin: 24 études — vers une interprétation. Fondettes: Van de Velde, 1995.
  • Eigeldinger, Jean-Jacques. Chopin: Pianist and Teacher as Seen by his Pupils. Cambridge University Press, 1986
  • Ekier, Jan, ed. (National Edition).»About the Etudes.» «Performance Commentary.» «Source Commentary.» Chopin Etudes. Warsaw: Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 1999.
  • Finlow, Simon. «The Twenty-seven Études and Their Antecedents.» In Jim Samson (ed.), The Cambridge Companion to Chopin. Cambridge: Cambridge University Press, 1992.
  • Galston, Gottfried. Studienbuch. III. Abend (Frédéric Chopin). Berlin: Bruno Cassirer, 1910.
  • Huneker, James. «The Studies—Titanic Experiments.» In Chopin: The Man and His Music. New York: Charles Scribner’s Sons, 1900.
  • Klein, Andreas. The Chopin «Etudes»: An Indispensable Pedagogical Tool for Developing Piano Technique. DMA diss., Rice University, 1989.
  • Kogosowski, Alan. «Mastering the Chopin Études.» A compendium to Chopin: Genius of the Piano. E-Book, 2010.
  • Leichtentritt, Hugo. «Die Etüden.» In Analyse der Chopin’schen Klavierwerke . Band II. Berlin: Max Hesses Verlag, 1922.
  • Leontsky, Jan: Interpreting Chopin. Etudes op.10 & op.25. Analysis, comments and interpretive choices. Tarnhelm editions.
  • Niecks, Frederick. Chopin as a Man and Musician. London: Novello, Ewer and Co., 1888.
  • Paderewski, Ignacy Jan, Ludwik Bronarski, Józef Turczynsky, ed. («Paderewski» Edition). «The Character of the Present Edition.» «Commentary.» Chopin Studies (Etudes). Warsaw: Instytut Fryderyka Chopina, 1949.
  • Samson, Jim. «Baroque reflections.» In The Music of Chopin. London: Routledge and Kegan Paul, 1985.
  • Schumann, Robert. «Die Pianoforte-Etuden , ihren Zwecken nach geordnet» . Neue Zeitschrift für Musik No.11, February 6, 1836, p. 45.
  • Zimmermann, Ewald, ed. (Henle Edition). «Kritischer Bericht» (Critical Report). Chopin Etudes. München: G. Henle Verlag, 1983.

List of Études

Études Op. 10

The first set of Études was published in 1833 (although some had been written as early as 1829). Chopin was twenty-three years old and already famous as a composer and pianist in the salons of Paris, where he made the acquaintance of Franz Liszt. Subsequently, Chopin dedicated the entire opus to him — «à son ami Franz Liszt» (French, lit. to his friend Franz Liszt).

Name Key Name Key
Étude Op. 10, No. 1 C major Étude Op. 10, No. 7 C major
Étude Op. 10, No. 2 A minor Étude Op. 10, No. 8 F major
Étude Op. 10, No. 3 E major Étude Op. 10, No. 9 F minor
Étude Op. 10, No. 4 C-sharp minor Étude Op. 10, No. 10 A-flat major
Étude Op. 10, No. 5 G-flat major Étude Op. 10, No. 11 E-flat major
Étude Op. 10, No. 6 E-flat minor Étude Op. 10, No. 12 C minor

Études Op. 25

Chopin’s second set of Études was published in 1837, and dedicated to Franz Liszt’s mistress, Marie d’Agoult, the reasons for which are a matter of speculation.

Name Key Name Key
Étude Op. 25, No. 1 A-flat major Étude Op. 25, No. 7 C-sharp minor
Étude Op. 25, No. 2 F minor Étude Op. 25, No. 8 D-flat major
Étude Op. 25, No. 3 F major Étude Op. 25, No. 9 G-flat major
Étude Op. 25, No. 4 A minor Étude Op. 25, No. 10 B minor
Étude Op. 25, No. 5 E minor Étude Op. 25, No. 11 A minor
Étude Op. 25, No. 6 G-sharp minor Étude Op. 25, No. 12 C minor

Trois nouvelles études

Trois nouvelles études were written as a contribution to Méthode des méthodes de piano, a piano instruction book by Ignaz Moscheles and François-Joseph Fétis, and were not given a separate Opus number. While less technically brilliant than those of Op. 10 and Op. 25, these three études nevertheless retain Chopin’s original formula for harmonic and structural balance.

Name Key
Étude No. 1 F minor
Étude No. 2 A-flat major
Étude No. 3 D-flat major

About the composer

Frédéric Chopin

Pianist and composer. His work is concentrated around piano music that enjoys extraordinary popularity and has become an integral part of the concert repertoire. His music influenced subsequent generations in France (Franck, Saint-Saëns, Fauré, Debussy) as well as Smetana, Dvořák, Balakirev, Grieg, Albéniz.

1810 Born in Żelazowa Wola near Warsaw on March 1. First compositions at age seven, his first public performance at eight.
1822 Private instruction in composition.
1825 Rondo in C minor, Op. 1, his first published work.
1826–29 Studies at the Institute of Music in Warsaw.
1829 “Fantaisie sur des airs nationaux polonaise” in A major, Op. 13; Piano Trio in G minor, Op. 8. Travels to Vienna, where he gives two concerts of his compositions and improvisations.
1829–33 and 1835–37 Etudes, Opp. 10 and 25 — a new type of virtuosic etude that also makes aesthetic demands.
1830 Premieres in Warsaw of his two piano concerti, Op. 21 in F minor and Op. 11 in E minor.
1831 Unable to return to Warsaw due to the Polish uprising, he goes to Paris, where he will remain until the end of his life.
1832 Debut concert in Paris to great acclaim.
1835/38 “Trois valses brillantes,” Op. 34.
1836/39 “24 Preludes,” Op. 28, in a cyclic succession: compactly-designed short pieces.
1835/39 Piano Sonata in B-flat minor, Op. 35, with the funeral march.
1842/43 Ballade No. 4 in F minor, Op. 52; “Grande Polonaise brillante” in A-flat major, Op. 53; Scherzo No. 4 in E major, Op. 54.
1844 Piano Sonata in B minor, Op. 58
1849 Completion of the mazurkas in G minor and F minor. Death in Paris on October 17.

… more

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Шесть струн
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: