Краткое содержание оперы лючия ди ламмермур доницетти

Краткое содержание оперы лючия ди ламмермур доницетти

Toxic for both genders

When women rise up

A glance at the score of Gaetano Donizetti’s Lucia di Lammermoor reveals a situation that is as bitter as it is familiar: Lucia’s rebellion against her forced marriage is wiped away by her brother Enrico with a purely monetary argument concerning family welfare. Lucia, on the other hand, lacks the means to effectively resist. To this day, the emancipatory act of women who defend themselves against the dominance of male structures is dismissed as if the demands mattered little, simply because power still lies comfortably in the hands of men — according to director Amélie Niermeyer.

What a horror story!

The plot comes across as conventional and typical for its time: a young woman is forced into a marriage for family reasons, renounces her own great love to do so, but the love triangle of husband, lover and her ends fatally for all three. At first, the role of the young woman seems to be that of the quietly suffering victim. So far, so typical, but once she is married this seemingly passive Lucia, whose disposition brings out all the characteristics historically ascribed to the female sex, no longer reacts as expected by the men, in this case her brother Enrico and Raimondo. On her wedding night, she empowers herself, refuses to have intercourse with the imposed husband Arturo and murders him. We do not see this scene on stage, but we do see how she confronts the wedding party, i.e. the public, covered in blood. She escapes condemnation by dying. When her lover Edgardo learns of her fate, he commits suicide.

Was it self-defence?

What at first looks like a conventional intrigue leads to a provocation. The female protagonist no longer allows herself to be steered by her male adversaries, but starts to fight back. She chooses the most drastic of all possible reactions committing brutal murder. The audience is shocked. We feel pity for Lucia, who acts out of pure helplessness in an act of deepest despair. Lucia’s madness is touching — and the combination of glass harmonica or flute and high female voice in the most filigree and adventurous coloratura during the mad scene takes one’s breath away. But is murder justified, just because it happens in the heat of the moment and the audience feels empathy with the mistreated perpetrator? Lucia is the victim of structural violence and discrimination, she is degraded to an object. We understand her act. Do we also forgive her?

Emancipatory theatre?

Taking women seriously as autonomous figures despite oppressive social conventions is Amélie Niermeyer’s guiding principle. She asserted herself as artistic director first at the Freiburg Theatre, then at the Düsseldorf Schauspielhaus, in a man’s world. But looking back, she thinks that many things have not yet changed in society. This has fundamentally changed her view of the works today. Socio-political questions interest her more than ever. But she knows that this is a tricky business in operas like Lucia di Lammermoor. Political commentaries that impose today’s view on the world on Italian opera are often flat and merely moralistic. She explores the fragile but sensitive mood of the score. The affirmative power of the music is the nucleus of the staging and allows political questions to recede into the background for the moment. She takes the stories seriously and does not shatter their basic structure. Whereas new textual levels can be incorporated into plays, music doesn’t tolerate such intrusions. But Amélie Niermeyer reinforces the male dominance inscribed in the play. For Corona’s sake, the chorus is banished from the stage to the side boxes of the theatre. There are two dozen extras on stage — all men in masks, whom Lucia and her confidante Alisa must fend off alone.

Get up and go

Оперы. Все произведения

  • Балет Ромео и Джульетта
  • Беллини — Норма
  • Бородин — Князь Игорь
  • Вагнер — Валькирия
  • Вагнер — Гибель богов
  • Вагнер — Золото Рейна
  • Вагнер — Летучий голландец
  • Вагнер — Лоэнгрин
  • Вагнер — Тангейзер
  • Вебер — Вольный стрелок
  • Верди — Аида
  • Верди — Бал-маскарад
  • Верди — Дон Карлос
  • Верди — Зигфрид
  • Верди — Луиза Миллер
  • Верди — Макбет
  • Верди — Набукко
  • Верди — Риголетто
  • Верди — Травиата
  • Верди — Трубадур
  • Верди — Фальстаф
  • Гендель — Оттон
  • Гершвин — Порги и бесс
  • Глинка — Иван Сусанин (Жизнь за царя)
  • Глинка — Руслан и Людмила
  • Глюк — Орфей и Эвридика
  • Гуно — Фауст
  • Даргомыжский — Русалка
  • Доницетти — Дон Паскуале
  • Доницетти — Любовный напиток
  • Доницетти — Лючия ди Ламмермур
  • Жизель
  • Жорж Бизе — Кармен
  • Иисус Христос — суперзвезда рок-опера
  • Кальман — Принцесса цирка (Мистер Икс)
  • Корсар
  • Лебединое озеро
  • Леонкавалло — Паяцы
  • Масканьи — Сельская честь
  • Моцарт — Волшебная флейта
  • Моцарт — Дон Жуан
  • Моцарт — Похищение из сераля
  • Моцарт — Свадьба Фигаро
  • Мусоргский — Борис Годунов
  • Мусоргский — Хованщина
  • Мюзикл Кошки
  • Пуччини — Богема
  • Пуччини — Джанни Скикки
  • Пуччини — Мадам Баттерфляй (Чио-Чио-сан)
  • Пуччини — Манон Леско
  • Пуччини — Принцесса Турандот
  • Пуччини — Тоска
  • Рахманинов — Алеко
  • Римский-Корсаков — Золотой петушок
  • Римский-Корсаков — Псковитянка
  • Римский-Корсаков — Садко
  • Римский-Корсаков — Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии
  • Римский-Корсаков — Снегурочка
  • Римский-Корсаков — Царская невеста
  • Россини — Севильский цирюльник
  • Рубинштейн — Демон
  • Рыбников — Юнона и Авось
  • Спящая красавица
  • Тристан и Изольда
  • Чайковский — Евгений Онегин
  • Чайковский — Иоланта
  • Чайковский — Пиковая дама
  • Чайковский — Чародейка
  • Чайковский — Щелкунчик

Дискография

Основная статья: Список записей опер Гаэтано Доницетти

  • М. Каллас, Дж. Ди Стефано, Т. Гобби, Р. Арие. Дирижёр Т. Серафин / EMI 1953
  • М. Каллас, Дж. Ди Стефано, Р. Панераи, Н. Дзаккариа. Дирижёр Г. фон Караян / Берлин 29.9.1955 Live / EMI
  • Анна Моффо, Карло Бергонци, М. Серени, Э. Фладжелло, П. Дюваль, К. Воцца, В. Пандано. Дирижёр Жорж Претр / RCA 1965
  • Б. Силлз, Л. Паваротти, Р. Бануэлас, Д. Портилла. Диржер А. Гуаданьо / Мехико 28.10.1969
  • Дж. Сазерленд, Ю. Туранжо, Л. Паваротти, Р. Дэвис, Ш. Милнз, Н. Гяуров. Дирижёр Р. Бонинг / DECCA 1971
  • Б. Силлз, Д. Карри, Х. Каррерас, П. Эльвира, М. Маццьери. Дирижёр Луиджи Мартелли / NYCO 28.8.1974
  • М. Кабалье, Э. Марри, Х. Каррерас, В. Сардинеро, С. Реми. Дирижёр Хесус Лопес-Кобос / PHILIPS 1977
  • А. Нетребко, Х. Брос, Ф. Вассалло, В. Ковалев. Дирижёр Ю. Рудель / Лос-Анджелес 20.12.2003
  • Н. Дессей, М. Альварес, А. Холланд. Дирижёр Х. Лопес Кобос / Чикаго 16.2.2004

Постановки в России[ | ]

  • 2000 и 2009 году опера ставилась на сцене Мариинского театра.
  • 2008 — (16 июля 2008 года) Санкт-Петербург Опера. Режиссёр-постановщик: Юрий Александров, Художник-постановщик: Вячеслав Окунев.
  • 2009 — Музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко. Музыкальный руководитель постановки и дирижёр — Вольф Горелик. Режиссёр-постановщик — Адольф Шапиро). Художник-постановщик — Андрис Фрейбергс.
  • 2010 — Татарский академический государственный театр оперы и балета им. М. Джалиля. Музыкальный руководитель и дирижёр — Ренат Салаватов. Режиссёр-постановщик — Михаил Панджавидзе (Большой театр, Москва). Художник-постановщик — Игорь Гриневич (Новосибирск). Лючия — Альбина Шагимуратова, Эдгар — Чингис Аюшеев.
  • 2018 — Московский театр «Новая Опера» им. Е. В. Колобова Музыкальный руководитель и дирижёр — Ян Латам-Кёниг. Режиссёр-постановщик — Ханс Йоахим Фрай. Художник-постановщик — Пётр Окунев.
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Шесть струн
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: