Шютц, генрих

Генрих шютц - abcdef.wiki

Индивидуальные доказательства

  1. ↑ Kösener Corpslisten 1996, 13 , 1564
  2. ↑ Томас Бланке, редакционная критика правосудия (ред.): Правовая обработка состояния несправедливости . Номос, Баден-Баден 1998, ISBN 3-7890-5054-7 , стр. 569.
  3. История ложи Святого Иоанна Zur Eule auf der Warte zu Eilenburg , Оффенхауэр, Эйленбург, 1912 г.
  4. Эрнст Клее : Словарь лиц Третьего рейха. Кто чем был до и после 1945 года . Fischer Taschenbuch Verlag, второе обновленное издание, Франкфурт-на-Майне, 2005 г., ISBN 3-596-16048-0 , стр. 564
  5. Анжелика Эббингаус, Карл Хайнц Рот: Медицинские преступления перед судом — Судебные процессы над людьми в концентрационном лагере Дахау , в: Людвиг Эйбер, Роберт Сигл (ред.): Судебные процессы в Дахауэре — Преступления нацистов перед американскими военными судами в Дахау 1945 — 1948 , Геттинген 2007, стр. 149 и далее.
  6. Стефани Микаэла Бауманн: Человеческие попытки и возмещение ущерба. Долгий спор о компенсации и признании жертв национал-социалистических экспериментов над людьми . Ольденбург, Мюнхен, 2009 г., ISBN 978-3-486-58951-1 , стр. 40

прием

При жизни Шютц был известен как parens nostrae musicae modernae , то есть «отец нашего современной музыки ». В своей истории музыки, опубликованной в 1690 году, Вольфганг Каспар Принц упоминает, что около 1650 года Шютц считался «лучшим немецким композитором». На его надгробии он был описан как «самый выдающийся музыкант своего века» (saeculi sui musicus Excellentissimus) . Среди учеников Шютца — Давид Похле , Матиас Векманн , Иоганн Тайле , Адам Кригер , Иоганн Фирданк и Софи Элизабет фон Брауншвейг-Вольфенбюттель . Несмотря на признание современников, он был забыт примерно на 200 лет после его смерти.

Шютц впервые более подробно упоминается в 1834 году в монографии Карла фон Винтерфельда о Джованни Габриэли . С 1870 года руководитель лейпцигского хора Карл Ридель исполнял произведения Шютца, особенно его «Страсти и семь слов» , в его собственных аранжировках, что сделало их известными для широкой публики. Ференц Лист выступал за переиздание работ Шютца. В начале 1880-х годов Арнольд Мендельсон исполнил несколько хоровых произведений в Бонне по предложению Фридриха Спитта . Также у Иоганнеса Брамса есть произведения Шютца, исполненные в Вене. В 1885 году Филипп Спитта впервые начал публиковать собрание сочинений Шютца.

Более интенсивная забота Schütz, хотя и сосредоточенная в основном на песнопениях духовной хоровой музыки , началась в 1920-х годах. Последствия были среди прочего. В 1922 году было основано первое недолговечное Общество Генриха Шютца. В 1930 году за ним последовала Neue Schütz-Gesellschaft , которая позже была переименована и существует до сих пор как «International Heinrich Schütz-Gesellschaft» (ISG) со штаб-квартирой в Касселе. Ежегодные фестивали Генриха Шютца или Дни Генриха Шютца способствуют распространению и пониманию музыки Шютца и его времени. Один из соучредителей, Ханс-Иоахим Мозер , опубликовал свою первую биографию о Шютце в 1936 году, после того как Эрих Мюллер уже получил издание сочинений и писем Шютца в 1931 году. В 1955 году ISG начала публиковать новое издание всех работ ( New Schütz Edition ), из которых 37 томов доступны сейчас (по состоянию на декабрь 2016 года). В 1979 году ISG начала публиковать ежегодник Шютца, содержащий важные очерки о музыке Шютца и его времени. В то же время первая полная запись Шютца была сделана на звукозаписывающей компании Eterna из ГДР . Главные герои, такие как Питер Шрайер и Тео Адам , Dresdner Kreuzchor под руководством Рудольфа Мауэрсбергера (после его смерти при Мартине Флэмиге) и Капелла Фидициния в Лейпциге под руководством Ганса Грюса, уже записали все великие циклические произведения в конце 1960-х — начале 1970-х годов, создавая музыку исторические инструменты. Это издание следует рассматривать как новаторское достижение.

Штемпельная доска ГДР (1985) к 400-летию со дня рождения Шютца и 300-летию Баха и Генделя

В дополнении к новой Schütz изданию , в Штутгарте Schütz издание , под редакцией по Гюнтеру Graulich , также отвечает практические потребности производительности. В то же время полная запись Генриха Шютца создается под общим художественным руководством Ганса-Кристофа Радемана и в сотрудничестве между Дрезденским камерным хором , Carus-Verlag Stuttgart и MDR Figaro. Итальянский клавесинист и дирижер Маттео Мессори также представил обширное издание Шютца на компакт-диске с ансамблем «Cappella Augustana», которое, однако, включает не все произведения.

В 1980-х годах по случаю 400-летия Генриха Шютца дом, в котором он родился в Бад-Кёстрице, был преобразован в исследовательский и мемориальный комплекс и официально открыт как Дом Генриха Шютца 15 октября 1985 года. Возглавляемая Ингеборг Штайн , это было первое международное научное обращение исключительно в честь Шютца. Сторонники Heinrich-Schütz-Haus Bad Köstritz основали Schütz-Akademie e. В.

Шютц Архив в Дрездене была основана в 1988 году Вольфрам Steude . Его бывший дом стал домом Генриха Шютца . В 1990 году его именем был назван астероид (4134) Шютц . Важные места жизни и работы в Центральной Германии (Бад-Кёстриц, Вайсенфельс, Кассель, Дрезден) по-прежнему связаны с Генрихом Шютцем: в Вайсенфельсе есть дом Генриха Шютца . Шютц музыкальный фестиваль Генрих ежегодный фестиваль старинной музыки в честь композитора.

Южноафриканское общество Генриха Шютца (базирующееся в Блумфонтейне) организует ежегодную хоровую неделю под руководством директора хора или кантора, приехавшего из Германии. В среднем на собраниях SAHSG принимают участие от 120 до 150 певцов и музыкантов.

Heinrich Schütz

Дата рождения
08.10.1585
Дата смерти
06.11.1672
Профессия
композитор
Страна
Германия

Отрада чужеземцев, светоч Германии, капеллы, избранных Учитель.
Надпись на могиле Г. Шютца в Дрездене

Г. Шютц занимает в немецкой музыке почетное место патриарха, «отца новой немецкой музыки» (выражение его современника). С него начинается галерея великих композиторов, которые принесли мировую славу Германии, а также намечается прямой путь к И. С. Баху.

Шютц жил в эпоху, редкую по насыщенности событиями европейского и мирового масштаба, период перелома, начало нового отсчета в истории и культуре. Его долгая жизнь вместила такие вехи, говорящие о разрыве времен, концах и началах, как сожжение Дж. Бруно, отречение Г. Галилея, начало деятельности И. Ньютона и Г. В. Лейбница, создание «Гамлета» и «Дон-Кихота». Позиция Шютца в это время перемен — не в изобретении нового, а в синтезе богатейших пластов культуры, восходящей еще к средневековью, с новейшими достижениями, которые шли тогда из Италии. Он прокладывал для отсталой музыкальной Германии новый путь развития.

Немецкие музыканты видели в Шютце Учителя, даже не будучи его учениками в прямом смысле слова. Хотя и собственно учеников, которые продолжали начатое им дело в разных культурных очагах страны, он оставил немало. Шютц многое сделал для развития музыкальной жизни Германии, консультируя, организовывая и преобразовывая самые различные капеллы (в приглашениях недостатка не было). И это помимо его длительной работы капельмейстером в одном из первых музыкальных дворов Европы — в Дрездене и нескольких лет — в престижном Копенгагене.

Учитель всех немцев, он и в зрелые годы продолжал учиться у других. Так, он дважды ездил совершенствоваться в Венецию: еще в молодости обучался у прославленного Дж. Габриели и уже признанным мастером осваивал открытия К. Монтеверди. Деятельный музыкант-практик, деловой организатор и ученый, оставивший после себя ценные теоретические труды, записанные любимым учеником К. Бернхардом, Шютц являл собой идеал, к которому стремились современные ему немецкие композиторы. Он отличался глубокими познаниями в самых различных областях, в широком кругу его собеседники были выдающиеся немецкие поэты М. Опиц, П. Флеминг, И. Рист, а также известные юристы, теологи, естествоиспытатели. Любопытно, что окончательный выбор профессии музыканта был сделан Шютцем лишь к тридцати годам, в чем, впрочем, сказалась и воля родителей, мечтавших видеть его юристом. Шютц даже посещал лекции по юриспруденции в университетах Марбурга и Лейпцига.

Творческое наследие композитора очень велико. Сохранилось около 500 композиций, и это, как предполагают специалисты, только две трети им написанного. Шютц сочинял вопреки многим невзгодам и потерям до глубокой старости. В возрасте 86 лет, находясь на пороге смерти и даже позаботившись о музыке, которая будет звучать на его погребении, он создал одно из лучших своих сочинений — «Немецкий магнификат». Хотя известна только вокальная музыка Шютца, его наследие удивляет разнообразием. Он автор изысканных итальянских мадригалов и аскетических евангелических историй, страстных драматических монологов и пышных величественных многохорных псалмов. Ему принадлежат первые немецкие опера, балет (с пением) и оратория. Главное направление его творчества, однако, связано с духовной музыкой на тексты Библии (концерты, мотеты, песнопения и др.), что соответствовало особенностям немецкой культуры того драматического для Германии времени и потребностям самых широких слоев народа. Ведь значительная часть творческого пути Шютца протекала в период фантастической по своей жестокости и разрушительной силе Тридцатилетней войны. По давней протестантской традиции он выступал в своих произведениях в первую очередь не как музыкант, а как наставник, проповедник, стремящийся пробудить и укрепить в слушателях высокие этические идеалы, противопоставить ужасам действительности стойкость и человечность.

Объективно-эпический тон многих сочинений Шютца порой может показаться чересчур аскетичным, суховатым, однако лучшие страницы его творчества и сейчас трогают чистотой и экспрессией, величием и человечностью. В этом они перекликаются с полотнами Рембрандта — художника, по мнению многих, знакомого с Шютцем и даже сделавшим его прототипом своего «Портрета музыканта».

О. Захарова

Музыкальное творчество

Основная статья : Каталог Schütz-Werke

Титульный лист Псалмов Давида

Генрих Шютц считается важнейшим немецким композитором раннего барокко. Хотя первоначально он получил образование органиста , после ранних мадригалов на итальянском языке, он в основном сочинял духовную вокальную музыку, частично на латынь, но прежде всего на немецкие тексты. Его музыка предназначалась для придворных богослужений, но, прежде всего, для придворного развлечения и представления, а также для документирования его собственного композиционного искусства. Шютц считал предоставление музыки для чрезвычайных случаев, таких как большие придворные торжества или политические мероприятия, своей основной официальной обязанностью.

Тяжелые условия жизни, возникшие в результате столкновения с Тридцатилетней войной, эпидемиями и социальными потрясениями, способствовали тому, что Шютц сначала попал в гламурный суд и вел счастливую семейную жизнь до ранней смерти своей жены, а затем и его жизни как «почти «мучительное существование». Однако эти переживания лишь частично отразились в его произведениях.

Шютц представил новый концертный стиль, происходящий из Италии, с фигурным басом в Германии и соединил его с немецкой библейской прозой. Его мастерский «перевод» немецких текстов в музыку — здесь Шютц смог прибегнуть к своему опыту с итальянским мадригалом — всегда очаровывал его аудиторию. Помимо библейской прозы (с особым предпочтением псалмов ), Шютц редко использовал рифмующие или даже строфические тексты для музыки, в том числе потому, что он скучал по немецкой поэзии, основанной на итальянском мадригале, и не мог писать такие тексты сам. Тем не менее, Шютц работал с известными поэтами; Сотрудничество с Мартином Опитцем привело к созданию пасторальной комедии «Дафне» , хотя неизвестно, была ли это тщательно сочиненная опера или пьеса с музыкой.

Уникальным примером исследования Шюцем «сегодняшней итальянской манеры проницательного мистера Клаудии Монтеуэрдена» является его концерт «Es ist Gott auf» (SWV 356) из второй части его Symphoniae sacrae (1647, цитата) из предисловия).

В дополнение к стилю с фигурным басом, Шютц также культивировал старый фигурный басовый стиль и ценил его как основу всей композиции. Об этом свидетельствуют не только его мадригалы, но и мотеты Cantiones sacrae 1625 года, а также духовная хоровая музыка 1648 года. Это как раз слияние обоих стилей, работа с элементами концерта, а также с элементами концерта. песни из мотета и мадригала, и виртуозное их исполнение. Среди них вокальные партии, а также обязательные инструменты и разнообразная обработка самых разнообразных составов (от небольших концертов с участием одной партии до звучных сочинений с несколькими хорами). особые достижения композитора, признанные современниками.

Творчество

Генрих Шютц — один из самых известных немецких композиторов XVII века. Автор главным образом вокальных сочинений духовной тематики — ораторий, кантат, страстей (пассионов), хоровых концертов, мотетов, магнификатов на латинский и немецкий (так называемый «Немецкий магнификат») тексты.

В стилистике Шютца, с одной стороны, находят преемственность со «старым стилем», образцом которого служит полифония нидерландской школы (см. например, сборник «Священные песнопения», 1625), с другой стороны, с модными в то время композиционными техниками и приёмами новой итальянской музыки — «монодия» с basso continuo, музыкальная риторика (так называемые мадригализмы) и др. Сборники «Маленькие духовные концерты» (2 тома, 1636, 1639) рассматриваются как пример типичного для Шютца сочетания первого и второго стилевых трендов.

Сочинения Шютца принято идентифицировать по каталогу Вернега Биттингера «Schütz-Werke-Verzeichnis» (1960); принятая аббревиатура SWV.

Театральная музыка

В 1627 году в Торгау была исполнена пасторальная трагикомедия «Дафна» на текст Мартина Опица, считающаяся первой немецкой оперой, а точнее, зингшпилем (музыка утеряна). Балеты «Орфей и Эвридика» (1638) и «Парис и Елена» (1650), а также другие сочинения Шютца для музыкального театра утрачены во время пожара в дрезденской библиотеке (1760).

Стиль

Композиции Шютца демонстрируют влияние его учителя Габриэли (наиболее заметное в использовании Шютцем великолепного полихорального и концертного стилей) и Монтеверди. Кроме того, в его творчестве заметно влияние нидерландских композиторов 16 века. Его самые известные произведения относятся к области духовной музыки, начиная от сольного голоса с инструментальным сопровождением и заканчивая хоровой музыкой а капелла . Типичные работы включают его Псалмы Давида (Псалмы Давида, Opus 2), Cantiones sacrae (Opus 4), три книги Symphoniae sacrae , Die sieben Worte Jesu Christi am Kreuz (Семь слов Иисуса Христа на кресте), три настройки Страстей . и Рождественская история . Музыка Шютца, начавшаяся с самых прогрессивных стилей в начале его карьеры, в конечном итоге превратилась в простой и почти строгий стиль, кульминацией которого стали его поздние настройки Passion. Практические соображения, безусловно, были частично ответственны за это изменение: Тридцатилетняя война разрушила музыкальную инфраструктуру Германии, и было уже невозможно или даже невозможно ставить гигантские произведения в венецианском стиле, характерные для его более раннего периода.

Уникальная композиция «Es steh Gott auf» (SWV 356) во многом сравнима с Монтеверди. Его похоронная музыка «Musikalische Exequien» (1636 г.) для его благородного друга Генриха Постумуса из Ройсса считается шедевром и известна сегодня как первый немецкий Реквием. Шютц одинаково свободно владел латинским и германским стилями.

Шютц был одним из последних композиторов, писавших в модальном стиле. Его гармонии часто являются результатом контрапунктического выравнивания голосов, а не какого-либо чувства «гармонического движения»; Напротив, большая часть его музыки демонстрирует сильную тональную тягу при приближении к каденциям . Его музыка включает в себя много подражаний , но структурирована таким образом, что последовательные голоса не обязательно вступают после того же количества ударов или на предсказуемых интервальных расстояниях. Это резко контрастирует с манерой его современника Сэмюэля Шейдта , чей контрапункт обычно течет в регулярно расположенных записях. Письма Шютца часто включают сильные диссонансы , вызванные контрапунктическим движением голосов, движущихся в правильном индивидуальном линейном движении, но приводящие к поразительному гармоническому напряжению. Прежде всего, его музыка проявляет крайнюю чувствительность к акцентам и смыслу текста, который часто передается с помощью специальных технических фигур, взятых из musica Poetica , которые сами взяты из словесных фигур классической риторики или созданы по аналогии с ними . Однако, как отмечалось выше, стиль композитора стал проще в его более поздних произведениях, в которых менее часто используются отдаленно связанные аккорды и лицензии, которые можно найти в таких произведениях, как «Was hast du verwirket» (SWV 307) из Kleine geistliche Konzerte II. .

Помимо раннего сборника мадригалов, светской музыки Шютца почти не сохранилось, за исключением нескольких домашних песен ( arien ) и случайных памятных предметов (таких как Wie wenn der Adler sich aus seiner Klippe schwingt (SWV 434), а не чисто инструментальной музыки). музыку вообще (если не считать короткой инструментальной части под названием « sinfonia », которая заключает в себе диалог Die sieben Worte ), даже несмотря на то, что он имел репутацию одного из лучших органистов в Германии.

Шютц сыграл большую роль в том, чтобы принести в Германию новые музыкальные идеи из Италии, и, таким образом, оказал большое влияние на последующую немецкую музыку. Стиль северогерманской органной школы в значительной степени происходит от Шютца (а также от голландца Яна Питерсоона Свелинка ); столетие спустя эта музыка должна была завершиться творчеством И. С. Баха . После Баха наиболее важными композиторами, испытавшими влияние Шютца, были Антон Веберн и Брамс , которые, как известно, изучали его произведения.

Работает

Рембрандт: Человек с нотами , 1633 ( Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия , 2014.136.41; ранее находилась в Художественной галерее Коркоран , коллекция Уильяма А. Кларка ). В исследовательской литературе Шютца считается недостоверной и не изображающей Генриха Шютца.

Ниже приведены основные опубликованные работы; большинство из них содержат несколько музыкальных произведений; отдельные опубликованные работы также перечислены в полном списке работ , включая основные работы, такие как « Семь последних слов » и «Страсти» (по Матфею, Луке и Иоанну). Всего у Шютца сохранилось более 500 отдельных произведений.

  • Il primo libro de madrigali (первая книга мадригалов ) (опус 1, Венеция , 1611)
  • Псалтирь Давида (Книга 1) (опус 2, Дрезден , 1619)
  • Historia der … Aufferstehung … (Воскресение) (опус 3, Дрезден, 1623 г.)
  • Cantiones sacrae (опус 4, Фрайберг , 1625 г.)
  • Псалтирь Беккера (опус 5, Фрайберг, 1628 г., переработка 1661 г.)
  • Symphoniae sacrae (Книга 1) (опус 6, Венеция, 1629 г.)
  • Musikalische Exequien (опус 7, Дрезден, 1636 г.)
  • Kleine geistliche Konzerte (Книга 1) (опус 8, Лейпциг , 1636 г.)
  • Kleine geistliche Konzerte (Книга 2) (опус 9, Лейпциг , 1639 г.)
  • Symphoniae sacrae (Книга 2) (опус 10, Дрезден, 1647 г.)
  • Geistliche Chor-Music (опус 11, Дрезден, 1648 г.)
  • Symphoniae sacrae (Книга 3) (опус 12, Дрезден, 1650 г.)
  • Zwölf geistliche Gesänge (опус 13, Дрезден, 1657 г.)
  • Historia der … Geburt … Jesu Christi ( Рождественская история ; Дрезден, 1664 г.)
  • Лукас-Страсти (Страсти по Луке) (Дрезден, 1665)
  • Страсти по Иоанну (Страсти по Иоанну) (Дрезден, 1666 г.)
  • Маттеус-Страсти (Страсти по Матфею) (Дрезден, 1666 г.)
  • Königs und Propheten 119er Psalm … (Псалом 119, Псалом 100 и немецкий Magnificat : «Лебединая песня») (opus ultimum, Дрезден, 1671 г.)

Цитаты

  1. Биографическая энциклопедия композиторов Дэвида Мэйсона Грина Грина с. 115 «Когда избиратель, наконец, отпустил его, Шютцу удалось вырвать у него деньги, чтобы разрешить своему ученику и протеже Матиасу Векманну учиться в Гамбурге в течение трех лет у Якоба Преториуса. Он оставался в датском суде в течение двух лет»,
  2. Энциклопедия лютеранской церкви Юлиус Бодензик, Всемирная лютеранская федерация. 1965. «Самыми выдающимися среди его учеников были Х. Альберт, М. Векманн, Д. Похле, Х. Бернхард, Дж. Дж. Лоу, А. Кригер, Дж. Тайле».
  3. Джеральд Дребес: «Schütz, Monteverdi und die« Vollkommenheit der Musik »-« Es steh Gott auf »aus den« Symphoniae sacrae »II (1647)‘ ‘. В: «Schütz-Jahrbuch», Jg. 14, 1992, с. 25–55. Онлайн: .
  4. ср. Steude 1986, стр. 58–61.

Индивидуальные доказательства

  1. Рифкин 1987, с. 5
  2. Вальтер Хааке: Генрих Шютц: Описание его жизни и творчества. Преемник Карла Роберта Лангевиеше, Ханс Кёстер, Кенигштайн-им-Таунус о. Я.
  3. Steude 1986, с. 58-61.
  4. Джеральд Дребес: Шютц, Монтеверди и «Совершенство музыки» — «Бог восстает » из «Сакральной симфонии» II (1647). Info: архив ссылка была вставлена автоматически и еще не была проверена. Проверьте исходную и архивную ссылку в соответствии с инструкциями, а затем удалите это уведомление.
  5. Ганс Иоахим Мозер : Малая история музыки Германии — школа Генриха Шютцена.
  6. Вольфрам Штуде: Архив Генриха Шютца. В кн . : К музыковедению . Выпуск 3/1989. Издается Ассоциацией композиторов и музыковедов ГДР. Verlag Neue Musik Berlin (Восток), стр. 207 f.
  7. ↑ в экуменическом лексиконе святых
  8. Табличка была похоронена в 1945 году и хранилась в капелле Генриха Шютца в Кройцкирхе в Дрездене до 2008 года. После обширной реставрации его снова можно увидеть на старом месте. Это один из подлинных памятников Генриху Шютцу в Дрездене.
  9. Ингеборг Штайн: Генрих Шютц и Кёстриц. Quartus-Verlag, 2005, ISBN 3-931505-76-6 , стр. 86.
  10. Искусство в публичном пространстве . Информационная брошюра о государственной столице Дрездене, декабрь 1996 г.
персональные данные
ФАМИЛИЯ Шютц, Генрих
АЛЬТЕРНАТИВНЫЕ ИМЕНА Шютц, Генрих; Стрелец, Хенрик (латинизированный)
КРАТКОЕ ОПИСАНИЕ Немецкий композитор и музыкант раннего барокко
ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ 18 октября 1585 г.
МЕСТО РОЖДЕНИЯ Бад-Кёстриц
ДАТА СМЕРТИ 16 ноября 1672 г.
МЕСТО СМЕРТИ Дрезден

Переложения для: Mixed chorus

Historia der Geburt Jesu Christi, SWV 435 (Historia рождение Иисуса Христа, SWV 435)Jauchzet dem Herren, alle Welt, SWV 36 (Воскликните Господу, вся земля, SWV 36)Kleine geistliche Konzerte II, Op.9 (Маленькая Священный Концерты II, Op.9)
WikipediaГенрих Шютц (нем. Heinrich Schütz; 8 (18) октября 1585, Кёстриц — 6 ноября 1672, Дрезден) — немецкий композитор, органист, капельмейстер и музыкальный педагог. Ныне известен, главным образом, как автор духовной хоровой музыки. Генрих Шютц — один из наиболее значительных (наряду с С. Шейдтом и И. Г. Шейном, так называемые «три Ш») композиторов раннего немецкого барокко.
Генрих Шютц родился в городе Бад-Кестрице в Тюрингии. Он был старшим сыном из восьми детей Кристофа Шютца и Ефросиньи Бигер. В 1590 году семья переехала в город Вайсенфельс (нем. Weißenfels) в южной Саксонии, где отец Шютца владел трактиром.
В 1599 году его музыкальный талант был замечен главой немецкого княжества Гессен-Кассель ландграфом Морицем Гессен-Кассельским, который был музыкантом-любителем, и Генрих Шютц начал петь в Кассельской придворной капелле. В 1609-12 жил в Венеции, где учился у Джованни Габриели. Там же в 1611 Шютц опубликовал свой первый опус — сборник («книгу») пятиголосных мадригалов, главным образом, на тексты Дж. Гварини и Дж. Марино.
По возвращении в Германию служил придворным органистом в Касселе, с 1617 — придворным капельмейстером в Дрездене. В 1628-29 вновь посетил Италию, где изучал творчество К. Монтеверди и его современников в Венеции. В 1633-44 (с перерывами) служил капельмейстером в Копенгагене, параллельно занимался организацией и реорганизацией придворных капелл в немецких городах. Предположительно в 1645 вернулся в Дрезден, где служил капельмейстером до 1656.
В числе учеников Шютца Г. Альберт, К. Бернхард, И. П. фон Вестхоф, Елизавета София Мекленбургская, К. Фарина, И. Шелле и др.
Генрих Шютц умер от инсульта в 1672 году. Был похоронен в дрезденской Фрауэнкирхе. После того как в 1727 старое здание Фрауэнкирхе было снесено, могила Шютца была утрачена. Ныне о нём напоминает врезанная в полу современной Фрауэнкирхе памятная табличка.
Генрих Шютц — один из самых известных немецких композиторов XVII века. Автор главным образом вокальных сочинений духовной тематики — ораторий, кантат, страстей (пассионов), хоровых концертов, мотетов, магнификатов на латинский и немецкий (так называемый «Немецкий магнификат») тексты.
В стилистике Шютца, с одной стороны, находят преемственность со «старым стилем», образцом которого служит полифония нидерландской школы (см. например, сборник «Священные песнопения», 1625), с другой стороны, с модными в то время композиционными техниками и приёмами новой итальянской музыки — «монодия» с basso continuo, музыкальная риторика (так называемые мадригализмы) и др. Сборники «Маленькие духовные концерты» (2 тома, 1636, 1639) рассматриваются как пример типичного для Шютца сочетания первого и второго стилевых трендов.
Сочинения Шютца принято идентифицировать по каталогу Вернега Биттингера «Schütz-Werke-Verzeichnis» (1960); принятая аббревиатура SWV.
В 1627 году в Торгау была исполнена пасторальная трагикомедия «Дафна» на текст Мартина Опица, считающаяся первой немецкой оперой, а точнее, зингшпилем (музыка утеряна). Балеты «Орфей и Эвридика» (1638) и «Парис и Елена» (1650), а также другие сочинения Шютца для музыкального театра утрачены во время пожара в дрезденской библиотеке (1760).
Взгляды Шютца на композицию зафиксированы Кристофом Бернхардом в его «Расширенном трактате о композиции» («Tractatus compositionis augmentatus»; 1657).
Шютц отмечен в качестве музыканта в Лютеранском церковном календаре (нем. Evangelische Namenkalender, англ. Lutheran Calendar of Saints) 28 июля с Иоганном Себастьяном Бахом и Георгом Фридрихом Генделем.
Примечание. Вокальные сочинения Шютца — на немецкие тексты, если не указано иное

Общие источники

  • Манфред Букофзер , Музыка эпохи барокко . Нью-Йорк, WW Norton & Co., 1947. ISBN  0-393-09745-5
  • Wolfram Steude , Zum gegenwärtigen Stand der Schütz-Ikonographie. , в: Шютц-Ярбух 1985/86 . Кассель, Беренрайтер, 1986, стр. 50–61. ISBN  3-7618-0778-3
  • Бэзил Смоллман , Генрих Шютц , Мастера-музыканты, 2000.
  • Тэмсин (урожденная Т.Д.) Джонс, Страсти в перспективе: аналитическое обсуждение трех страстей Генриха Шютца (1585–1672) на фоне их исторического и стилистического фона ( докторская диссертация , Бирмингемский университет , 2000 г.)
  • Генрих Шютц: Geistliche Chor-Music, Op. 11. Под редакцией Эндрю Томаса Кустера . Анн-Арбор , Мичиган, 2005. ISBN  1-4116-4243-0 .

Жизнь

Шютц происходил из семьи среднего класса . Его отца также звали Генрих (1870–?). Был курортным врачом в Шмидеберге и членом масонской ложи Zur Eule auf der Warte в Эйленбурге . С 1925 г. изучал медицину в Университете Людвига Максимилиана в Мюнхене . В 1926 году он стал членом мюнхенского корпуса «Бавария» . В качестве неактивного , он переехал в университеты в Париже и Лейпциге . После сдачи государственного экзамена в 1931 г. получил докторскую степень в 1932 г. по специальности Dr. мед.

Хемниц

В 1936 году Шютц стал старшим врачом внутреннего отделения городской больницы Хемница , а в следующем году присоединился к СС и НСДАП . С конца 1938 года он руководил собственной медицинской практикой в Хемнице . Сфера его деятельности также включала экзамены при приеме на работу и приеме на работу, которые SS et al. как часть национал-социалистической расовой гигиены требовали от ее членов.

Дахау

С 1940 года Шютц работал в военном госпитале СС в Дахау. В 1941 году он был переведен в танковую дивизию СС «Лейбштандарт СС Адольф Гитлер» , а в марте 1942 года, будучи повышенным в звании штурмбаннфюрера СС,  принял на себя руководство внутренним отделением военного госпиталя СС в Дахау. В середине июня 1942 года Шютц стал начальником биохимической исследовательской станции в лазарете концлагеря Дахау . Там он испробовал биохимические препараты на заключенных , заразивших бактериальным гноем . Жертвами были в основном польские священники из пасторского лагеря (концлагерь Дахау) . Фоном был тезис о том, что болезни основаны на нарушении тканевых солей в клетках организма и могут быть излечены путем добавления минералов в гомеопатических растворах. Хотя большинство испытаний заканчивались смертью больных, биохимические препараты продолжали испытывать, несмотря на то, что были доступны эффективные препараты с сульфаниламидами . Вальдемар Вольтер и Карл Бабор, среди прочих, помогли ему в этих экспериментах . В сентябре 1944 года Шютц переехал в госпиталь СС в Бад-Аусзее в качестве главного врача .

есть

Заключенный союзниками в в конце войны , Шютц был освобожден в 1947 году и поселился в Эссене в качестве специалиста по внутренней медицине . В 1971 году из — за человеческих экспериментов в заключении взятых, он достиг на выплату депозита его освобождения под залог . В декабре 1972 года Окружной суд Мюнхена II (AZ 12 Ks 1/72) возбудил дело против Шютца за его участие в экспериментах над людьми. 20 ноября 1975 года он был приговорен к десяти годам лишения свободы за « пособничество и пособничество убийству и покушению на убийство» по одиннадцати делам. Из- за того , что Шютц был признан недееспособным к тюремному заключению, ему не пришлось отбывать тюремный срок.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Шесть струн
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: