Краткое содержание балета П. И. Чайковского «Лебединое озеро»
Музыку к балету «Лебединое озеро» П. И. Чайковский написал в 1876 году. Основой к созданию сюжета балета послужили старинные европейские легенды.
Действие начинается в саду замка Владетельной принцессы. Она отмечает совершеннолетие сына – принца Зигфрида. Звучат тосты в честь принца, танцуют пары. С поздравлениями к принцу стремятся придворные и друзья. На торжестве Зигфрида посвящают в рыцари. С этой минуты доблесть и долг будут определять все его поступки.
Юные девушки стараются обратить на себя внимание прекрасного принца. Но ни одна из них не привлекает молодого человека
Мечта об идеале не дает ему покоя.
Бал заканчивается, гости расходятся, на сад спускается ночь. Принц остается наедине со своими грезами
Внимание Зигфрида привлекает стая белых лебедей, пролетающих над головой
Мечты об идеале приводят юношу на берег волшебного озера. Вокруг озера – темный лес, рядом руины старинного замка. В мерцающих под светом луны водах кружатся белые лебеди. Неожиданно самый красивый из них превращается в восхитительную красавицу. Имя девушки – Одетта. Принц поражен ее красотой и понимает, что Одетта – это его идеал. Она рассказывает Зигфриду тайну Лебединого озера. Злое волшебство превратило Одетту и ее подруг в лебедей. С тех пор они могут принимать свой настоящий облик только ночью в водах озера рядом с мрачными развалинами.
Принц готов броситься на бой с колдуном и уничтожить его. Но Одетта рассказывает, что этим не уничтожить колдовские чары. Помочь может любовь и верность юноши, который никогда еще никому не клялся в любви. Лишь это снимет с Одетты и ее подруг злое колдовство, и они снова станут красавицами.
Неизбежно наступает рассвет, и с первыми всплесками зари девушки должны обратиться в белых лебедей. Зигфрид клянется Одетте в верности и любви на века. Он уверен в своих чувствах. Разговор Одетты с принцем слышит Злой Гений, который живет в развалинах древнего замка.
Во дворце матери Зигфрида происходит новое торжество. На праздник приглашены представители самых влиятельных семейств. Принцу должны показать свою красоту шесть самых восхитительных девушек королевства. Среди этих прелестниц Зигфрид должен выбрать одну, которая станет его невестой. Но принца нет на балу! Владетельная принцесса смущена. Она не знает, что ответить гостям. Ситуацию спасает шут. Он заводит веселые танцы.
Наконец, приходит и сам Зигфрид. Он не обращает внимания ни на одну из невест. Воспоминания об Одетте не дают ему покоя. Только она может стать его избранницей. Неожиданно на балу появляется прекрасная незнакомка в черном, удивительно похожая на Одетту. Это Одиллия, она дочь Злого Гения. Отец приказал Одиллии влюбить в себя Зигфрида и с помощью чар вырвать у него признание в верности и любви.
Принц танцует с Одеттой, уверенный в том, что это Одетта. Он заявляет матери, что это его невеста. Раздается злорадный смех колдуна. Вдалеке появляется образ Одетты. Злой Гений и Одиллия исчезают. Колдовство свершилось. Теперь колдовство невозможно разрушить.
Зигфрид, пораженный коварством колдуна, устремляется к Лебединому озеру.
Ночь над зачарованным озером. Убитая горем Одетта рассказывает своим подругам о предательстве принца. Клятва нарушена, больше ничто не сможет уничтожить колдовство. Вбегает принц. Он пытается рассказать об обмане. Ведь его признание на балу было предназначено Одетте. Он просит прощения у девушки. Она готова простить возлюбленного.
Но начинается страшный вихрь. Это злится жестокий колдун. Зигфрид с Одеттой пытаются противостоять судьбе. Но буря разъединяет героев. Противодействовать судьбе невозможно. Одетта исчезает. Принц остается на берегу озера один. Буря заканчивается. В каплях дождя и первых лучах солнца принцу мерещится дорогой ему образ Одетты.
Оперы. Все пересказы
- Балет Ромео и Джульетта
- Беллини — Норма
- Бородин — Князь Игорь
- Вагнер — Валькирия
- Вагнер — Гибель богов
- Вагнер — Золото Рейна
- Вагнер — Летучий голландец
- Вагнер — Лоэнгрин
- Вагнер — Тангейзер
- Вебер — Вольный стрелок
- Верди — Аида
- Верди — Бал-маскарад
- Верди — Дон Карлос
- Верди — Зигфрид
- Верди — Луиза Миллер
- Верди — Макбет
- Верди — Набукко
- Верди — Риголетто
- Верди — Травиата
- Верди — Трубадур
- Верди — Фальстаф
- Гендель — Оттон
- Гершвин — Порги и бесс
- Глинка — Иван Сусанин (Жизнь за царя)
- Глинка — Руслан и Людмила
- Глюк — Орфей и Эвридика
- Гуно — Фауст
- Даргомыжский — Русалка
- Доницетти — Дон Паскуале
- Доницетти — Любовный напиток
- Доницетти — Лючия ди Ламмермур
- Жизель
- Жорж Бизе — Кармен
- Иисус Христос — суперзвезда рок-опера
- Кальман — Принцесса цирка (Мистер Икс)
- Корсар
- Лебединое озеро
- Леонкавалло — Паяцы
- Масканьи — Сельская честь
- Моцарт — Волшебная флейта
- Моцарт — Дон Жуан
- Моцарт — Похищение из сераля
- Моцарт — Свадьба Фигаро
- Мусоргский — Борис Годунов
- Мусоргский — Хованщина
- Мюзикл Кошки
- Пуччини — Богема
- Пуччини — Джанни Скикки
- Пуччини — Мадам Баттерфляй (Чио-Чио-сан)
- Пуччини — Манон Леско
- Пуччини — Принцесса Турандот
- Пуччини — Тоска
- Рахманинов — Алеко
- Римский-Корсаков — Золотой петушок
- Римский-Корсаков — Псковитянка
- Римский-Корсаков — Садко
- Римский-Корсаков — Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии
- Римский-Корсаков — Снегурочка
- Римский-Корсаков — Царская невеста
- Россини — Севильский цирюльник
- Рубинштейн — Демон
- Рыбников — Юнона и Авось
- Спящая красавица
- Тристан и Изольда
- Чайковский — Евгений Онегин
- Чайковский — Иоланта
- Чайковский — Пиковая дама
- Чайковский — Чародейка
- Чайковский — Щелкунчик
НОВЫЙ СЮЖЕТ ПЕТИПА И ИВАНОВА
В 1895 году хореограф Мариус Петипа и композитор Ричард (Риккардо) Дриго возродили забытый балет Чайковского. Они хотели дать ему новую жизнь, в которой бы учитывались все изменения, произошедшие за это время и в жизни, и в искусстве. Но они столкнулись с рядом трудностей: громоздкий сценарий с кучей подробностей, огромное количество музыки и т. д.
«Лебединое озеро» в редакции Петипа стало предельно ясным и чётким, хотя и с сокращённой партитурой, и с потерей романтизма и психологизма. Балет стал сказкой, в которой добро и зло очень чётко разделены и противопоставлены. Возрождение неудавшейся постановки было для Петипа делом чести, а также актом благодарности Чайковскому за «Спящую красавицу». Вот только эту версию сам композитор уже не застал, так и посчитав свой первый балетный опыт полностью провальным.
Над новой постановкой Петипа работал вместе с Львом Ивановым. И если у Петипа всегда был свой стиль, который не особо зависел от музыки, то Иванов очень тонко чувствовал музыку и зарекомендовал себя как лирический хореограф. Он верно ощутил поэтическую структуру в музыке Чайковского и менял части местами именно так, чтобы они были логичны и сочетаемы.
Перед Ивановым стояла непростая задача. Вальс на озере изначально лишён мрачных тонов, ведь в первоначальной версии девушки не тяготились проклятием. Хореограф имел дело с той же музыкой, но совершенно другим сюжетом. Однако, он нашёл выход: его Одетта не стала страдающей девушкой, а оказалась очарованной душой, полной трепетного просветления. Она уединилась от мира, нашла желанный покой, и только любовь к Зигфриду пробуждает в ней жажду вернуться к прошлой земной жизни. Его Одетта — робкое и беззащитное создание. Гордая и замкнутая девушка — воплощение трагического бессилия добра перед земным коварством и волшебным злом.
У Иванова кордебалет приобретает новую функцию — он олицетворяет внутреннее состояние девушки, её мысли и чувства. Таким образом, у кордебалета нет и не может быть своей личной драмы. Утратив оперение птицы, Одетта должна утратить и свой «лебединый хор».
Танцы лебедей демонстрируют разные стороны внутреннего мира Одетты: в танце маленьких лебедей — весёлую, юмористическую, и по-детски игривую; в танце больших лебедей — вольную полётную стихию; а вариация Одетты — это монолог об одиночестве, стремлении к полёту, скованному неволей.
В спектакле Петипа-Иванова кордебалет белых лебедей прорывали чёрные лебеди. По задумке Петипа, они должны были контрастировать со стройными рядами белых, резвиться вокруг них. Но в итоге, чёрный лебеди просто повторяли движения белых, как символ мрачных мыслей, проникающих в это безмятежное царство.
Петербургская постановка 1895 года имела трагический финал: герои кончали жизнь самоубийством. И это было не совсем логично, потому что Ротбарт в финале не появлялся, озеро из берегов не выходило, а значит и причин для этого поступка не было. Но Чайковский придал финалу черты роковой и фатальной неизбежности.
Pas de deux Одиллии и Зигфрида — одно из лучших решений Петипа. Он ввёл на сцену Одиллию и Ротбарта сразу после благопристойного и скучного вальса невест, внеся смуту. Одиллия появляется на сцене в образе королевы, вершительницы судеб. В отличие от Одетты, чьи движения показывают замкнутость и уход во внутренний мир, движения Одиллии широкие и властные, она завоёвывает зал раскрепощённой женственностью и коварством.
Майя Плисецкаяя в роли Одетты и Одиллии. Движения рук Одетты
защищают внутренний мир героини. Движения рук Одиллии властные
и направлены во внешний мир.
Лебеди русские? Или немецкие?
Любой стране будет приятно думать, что именно её озера вдохновили композитора на создание прекрасного произведения. Поэтому в Каменке можно услышать версию, что вдохновением для балета послужила именно местность в Черкасской области, в которой водились лебеди – там Чайковский отдыхал несколько дней.
В Германии же уверены, что героями балета должны были стать птицы, обитающие на озере в окрестностях Фоссена. В этих же краях ходит старинная легенда, отдалённо напоминающая пьесу русского композитора. Литературоведы отмечают сказку «Лебединый пруд» и «Похищенную вуаль», которые также могли послужить Чайковскому вдохновением.
Сцена 4
Затем взрослые лебеди учат маленьких лебедят танцевать. Мелодия становится более лиричной и грустной, под неё исполняется массовый танец.
Одетта страдает от того, что Зигфрид нарушил обещание. Лебеди собираются улетать далеко отсюда и зовут её вместе с ними. Одетта отказывается: она хочет в последний раз взглянуть на любимого. В окружении чёрных лебедей входит Ротбарт. Музыка сменяется на тревожную, Одетта танцует с ним.
Кульминационная сцена. К Одетте приходит Зигфрид и раскаивается в своём поступке. Она по-прежнему убита горем и не приближается к принцу. Корона Одетты защищает её от злых чар, но Зигфрид срывает корону с её головы. Злой гений пытается вмешаться, Зигфрид вызывает его на дуэль.
Финал открытыйв разных постановках встречаются разные концовки. Чаще всего, кто-то из возлюбленных погибает, иногда они оба. Герои тонут в волнах разбушевавшегося озера. Перед гибелью Одетта исполняет танец умирающего лебедя.
Есть советские постановки со счастливым финалом, где герои остаются в живых.
Уникальность произведения и значение для мировой культуры
Лебединое озеро — это одно из самых знаменитых произведений русской культуры и балетного искусства. Его уникальность заключается в том, что это первый балет, который был создан эстрадной компанией, воссоздающей на сцене не только красивое движение, но и эмоции, настроения и образы.
В Лебедином озере мы видим не просто техническое исполнение определенных движений, но и балерин с их характерами и эмоциями, передающими нам глубокие и проникновенные чувства. Такие балеты, как Лебединое озеро, известны не только своей красотой и изяществом, но и качеством исполнения, которое считается примером для других балетов по всему миру.
Работа композитора П. И. Чайковского также не остается без внимания. Именно его музыка делает этот балет поистине незабываемым. Мелодии, созданные Чайковским, отражают мир и природу, а вместе с этим уникальность русской музыкальной культуры.
Лебединое озеро — это не просто искусство, но и настоящее наследие России, которое имеет значение для всей мировой культуры. Балет создал традицию и культуру, которую продолжают последующие поколения хореографов и деятелей искусства по всему миру.
- Для широкого круга зрителей Лебединое озеро — это возможность окунуться в красоту и величие русской культуры, почувствовать ее дух и пережить уникальные эмоции;
- Для профессионалов и любителей балетного искусства Лебединое озеро — это образец изящного исполнения, который продолжает вдохновлять и мотивировать хореографов и балерин.
В целом, Лебединое озеро имеет неоспоримое значение для мировой культуры, это произведение, которое отражает наиболее ценные качества русской культуры — красоту, изысканность, глубину и чувственность.
Сюжет
В основе сюжета — фольклорные (народные) мотивы, которые использовались как в литературных произведениях, так и в оперных и балетных либретто.
Прекрасная девушка Одетта заколдована злым волшебником Ротбартом. Днём — она белый лебедь, а когда наступает ночь — превращается в человека. Она окружена такими же заколдованными лебедями-девушками, которые называют Одетту своей королевой — за её доброту и прекрасную душу.
Легенда говорит, что мать Одетты пролила много слез по своей похищенной дочери. Она плакала так долго и много, что из слез образовалось волшебное «лебединое озеро», где и поселилась дочь-лебедь.
Волшебство злого чародея может быть разрушено только в том случае, если прекрасную девушку-лебедь полюбит молодой человек, и его любовь будет верной. Если же он нарушит клятву вечной любви, — Одетта не сможет вновь стать человеком и навсегда останется белым лебедем.
В четырех картинах произведения реальные картины чередуются с фантастическими. Принц Зигфрид отмечает свое совершеннолетие в парке дворца со своими друзьями. Стая лебедей, которая пролетает в это время над ними, манит принца за собой. И он не сопротивляется этому. Очутившись на берегу лесного озера, Зигфрид находит там прекрасного лебедя с короной на голове. Это и есть Одетта, красотой которой покорен принц. Рассказ девушки о злом хозяине озера — Ротбарте, который ее преследует, потряс принца. Он клянется Одетте в вечной любви.
Мать принца настаивает на том, чтобы он на балу выбрал себе невесту. Первые красавицы танцуют перед ним. Вот испанский и неаполитанский, а вот венгерский и польский национальные танцы. Но ничто не трогает и не волнует Зигфрида. Однако когда появляется Одиллия, принц выбирает ее, так как видит в ней Одетту. Очень быстро он понимает, что совершил непоправимую ошибку.
Зигфрид мчится к озеру в надежде получить прощение Одетты. Но его мольбы ни к чему не приводят, прощение не даровано. Тогда принц срывает с головы девушки-лебедя корону, которая служила ей защитой от преследований, и бросает вызов хозяину озера — волшебнику Ротбарту. Именно его образ является в балете олицетворением сил зла и фатума.
У Зигфрида не умирает надежда, что Одетта уйдет с ним в мир людей. Но этого не случается, а разбушевавшиеся волны «лебединого» озера поглощают и принца, и Одетту.
4.
В конце 1877 года после просмотра балета Лео Делиба “Сильвия” Чайковский дважды в переписке с Надеждой фон Мекк и Сергеем Танеевым назвал “Лебединое озеро” “чистой дрянью”. Автор сурово судил не только партитуру своего балета, но и более ранние сочинения.
4 марта 1877 года – на сцене Большого театра состоялась премьера балета Чайковского «Лебединое озеро»
Исследователи творчества Чайковского полагают, что он не обратил внимание на слабость литературно-драматической основы “Сильвии”, но нашел в ней множество чисто музыкальных достоинств. Этот интерес затмил собой все прочие недостатки балета Делиба
“Лебединое озеро”. Действие второе, картина III
«Чёрное» па-де-де
Зигфрид и Одиллия
Па-де-де (фр. pas de dois, «танец для двоих») — хореографическая композиция, сложная по технике, призванная раскрыть глубину образов героев дуэта.
Одиллия – Светлана Адырхаева, Большой театр, 1967 год
Мариус Петипа, сочиняя третью картину балета, сделал па-де-де и танцевальным, и смысловым центром акта. Танцу предшествует сцена в замке: закончен бал невест, и все они отвергнуты Зигфридом, который верен Одетте. Вдруг появляется незнакомка в чёрном — Одиллия, дочь Злого гения, обладающая поразительным внешним сходством с Одеттой.
Принц с каждым шагом танца всё больше поддаётся её чарам и в конце концов совершает трагическую ошибку, поклявшись ей в любви.
До «Лебединого озера» па-де-де было просто эффектным танцевальным номером, но благодаря Петипа оно приобрело сюжетную и драматическую функцию.
“Лебединое озеро”. “Черное” па-де-де
Чаще всего Одетту и Одиллию танцует одна балерина. Одиллия была задумана как мистический антипод Одетты: королева бала, прекрасная обольстительница, окутанная тайной.
Её пластика напоминает лебедя-Одетту, но в демонической вариации — броская смена поз, стремительные, властные движения.
Структура па-де-де
32 фуэте Одиллии
Фуэте
Фуэте — это быстрое вращение на одном месте, при этом находящаяся в воздухе нога выбрасывается в сторону на 45-90° и приводится к колену другой ноги при каждом обороте.
В классических па-де-де (в «Лебедином озере», «Корсаре» и др.) балерина выполняет 32 фуэте подряд. Впервые такое количество оборотов исполнила итальянская танцовщица Пьерина Леньяни в балете «Золушка» в 1893 году.
В 1895-м Леньяни повторила виртуозный номер на премьере новой редакции «Лебединого озера».
В контексте партии Одиллии виртуозное фуэте символизируют зловещее ликование: принц окончательно покорён.
7.
Чайковского не стало 6 ноября 1893 года. Через несколько месяцев в Мариинском театре в память о композиторе состоялся показ второй картины “Лебединого озера”. Успех этого вечера определил вопрос о возрождении всего балета. Замысел осуществился в 1895 году.
Спектакль был приурочен к бенефису балерины Пьерины Леньяни (эта виртуозная танцовщица познакомила публику с невиданным трюком – 32 фуэте).
Пьерина Леньяни
Благодаря работе двух балетмейстеров – Мариуса Петипа и Льва Иванова – “Лебединое озеро” утвердилось на сцене, обрело долгую и успешную репертуарную жизнь в театрах по всему миру.
Критика писала, что несмотря на вмешательство в партитуру балета, полную переоркестровку, осуществленную Рикардо Дриго, купирование кульминационной сцены бури, перестановку номеров, балету в целом это пошло на пользу.
Интересные факты о балете «Лебединое озеро»
Во времена советской власти балет «Лебединое озеро» был зачислен в список достижений правящего режима. И хотя классический балет перешел, образно говоря, «по наследству» к советской власти от императорской труппы, его объявляли достижением «народного хозяйства». Именно поэтому балет в тот период был средством политической борьбы. На балетные спектакли приглашали высокопоставленных гостей из разных стран мира, это входило в рамки обязательной культурной программы.
Популярность балета «Лебединое озеро» была огромной. Однако с ним связаны и серьезные политические события В СССР. В Советском Союзе и на территории постсоветского пространства демонстрация произведения «Лебединое озеро» по телевизору на сцене Большого театра была признаком происходивших политических изменений в жизни страны! Балет показывали в период траура и похорон Генеральных секретарей Центрального Комитета КПСС Леонида Брежнева, Юрия Андропова, Константина Черненко.
Спектакль-балет «Лебединое озеро» стал символом еще одного периода, который связан с горбачевской Перестройкой. Во время Августовского путча 1991 года, когда представители самопровозглашенного штаба ГКЧП (Государственного комитета по чрезвычайному положению) попытались устранить Михаила Горбачева насильственным способом с поста Президента СССР, — по всем телевизионным каналам на протяжении трех дней (!) транслировался балет «Лебединое озеро»
Все подготовленные передачи на 18 — 21 августа были в срочном порядке сняты с эфира и заменены этим произведением для того, чтобы как-то отвлечь внимание народа
Путч потерпел поражение, а вот спектакль «Лебединое озеро» стал одним из самых запоминающихся его символов. На популярности балета это совершенно не отразилось, и он уверенно продолжает свою сценическую жизнь и сегодня.