Призвание
Воспитывали девочку строго. Она почти все время проводила со взрослыми, ее не выпускали даже во двор. А ей не хватало общения с ровесниками, ее строптивый характер требовал вырваться из-под чрезмерной опеки. Случай представился в первом классе – она прочитала о хореографическом кружке и уговорила родных позволить ей туда вступить. Лишь бы хоть пару раз в день возвращаться позднее, не сидеть в четырех стенах! Но сама девочка в ту пору от танцев была далека – балериной хотела стать ее мать, а не она.
Но благодаря кружку Осипенко Алла Евгеньевна нашла свое призвание. Ее учитель отметил ее таланты и уговорил мать отдать свою дочь в хореографическое училище. Ее зачислили туда 21 июня 1941 года, а 22 июня началась война.
Детей перевезли в Кострому, затем в Молотов (ныне Пермь). Балету учили сначала в церкви, затем, когда их перевезли в Курье, — в бараках. «Голод и холод», — вспоминает о тех временах Алла. Ученики занимались, зачастую не снимая пальто и варежек. То были тяжелые времена, но именно в эвакуации, а возможно, благодаря ей, Осипенко навсегда влюбилась в искусство.
Любовь
Балерина Алла Евгеньевна Осипенко была замужем несколько раз. Трагический след в ее жизни оставила смерть ее единственного сына, рожденного от актера Геннадия Воропаева.
Более известно ее супружество с Джоном Марковским. Их блестящий дуэт называли «парой века». Алла называла Марковского своим самым лучшим партнером. По ее словам, в танце они словно становились единым целым. В первый раз они выступили вместе в Перми, и тогда же начался их роман, хотя она была старше на двенадцать лет. Они были вместе 15 лет. После разрыва с ним Алла не смогла найти себе другого такого же партнера, по ее словам, это стало их концом как танцоров.
Алла Осипенко: биография
Алла родилась в Ленинграде 16 июня 1932 года. Она жила с матерью, няней, бабушкой Марией и двоюродной бабушкой Анной.
Мать Осипенко происходила из семьи Боровиковских. В предках у балерины были художник Владимир Лукич Боровиковский, поэт Александр Львович и фотограф Александр Александрович – тоже Боровиковские. Отец Аллы был из украинских дворян. В 37-м его посадили за то, что он начал публично поносить Советскую власть и требовать освободить царских офицеров. Мать развелась с ним. Потом, когда пришло время получать паспорт, несмотря на просьбы матери, Алла оставила за собой отцовскую фамилию, — она посчитала что иное решение будет предательством.
Leonid Jacobson Ballet Company
Город
Санкт-Петербург
Год основания
1969
Тип
балетные труппы
Санкт-Петербургский Государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона. (В советское время — Ленинградская государственная балетная труппа «Хореографические миниатюры».)
История создания этого коллектива уникальна для отечественного балета. Несколько десятилетий в театрах Ленинграда и Москвы работал выдающийся советский хореограф Леонид Якобсон. Его поиски, прежде всего в обогащении пластики танца, нередко опережали свое время
Его творчество постоянно привлекало к себе общественное внимание, но не всегда легко вписывалось в репертуар академических музыкальных театров. Поэтому с таким интересом было воспринято в 1969 году решение поручить Л
Якобсону сформировать хореографический коллектив, в работах которого еще ярче раскрылся бы уникальный талант балетмейстера.
Само название — «Хореографические миниатюры» — было выбрано не случайно. С одной стороны, оно указывало па характер репертуара нового коллектива, с другой — сознательно совпадало с названием программного и, пожалуй, наиболее удачного из спектаклей Л. Якобсона в Мариинском театре, подчеркивая преемственность исканий. Действительно, в репертуар «Хореографических миниатюр» его художественный руководитель включил как свои лучшие старые, так и вновь созданные сочинения. Диапазон творческих свершений был велик: героическая «Симфония бессмертия» и театрально-праздничный «Экзерсис-ХХ», сатирический «Клоп» и бессюжетный «Блестящий дивертисмент», экспрессионистический «Город» и комедийный «Бродячий цирк», трагедийный «Свадебный кортеж» и характерный «Негритянский концерт». Л. Якобсона привлекала первоклассная музыка Баха и Глинки, Стравинского и Веберна, Шостаковича и Тищенко, вдохновляло творчество таких мастеров, как Роден, Шагал, Мазерель. Отдельные номера-миниатюры объединялись в своеобразные циклы-спектакли: «Классицизм-романтизм», «Роден», «Русские миниатюры», «Моцартиана». Труппа, не имевшая поначалу своего постоянного репетиционного помещения, много и успешно гастролировала, проводя вне Ленинграда большую часть времени.
Смерть Леонида Якобсона в 1975 году явилась тяжелым испытанием для коллектива, сделав проблематичным само его существование. Однако было решено продолжить работу, сохраняя в репертуаре сочинения Л. Якобсона так же бережно, как хранят классическое наследие в академических театрах. Эту нелегкую задачу труппа решала с новым художественным руководителем, известным советским танцовщиком Аскольдом Макаровым. В 2001 году, после смерти Aскольда Макарова, пост художественного руководителя занял Юрий Петухов. С 2011 года театр возглавляет Андриан Фадеев.
Само творческое существование такого, по сути экспериментального коллектива, как «Хореографические миниатюры», было невозможно без постоянного создания новых спектаклей. Разноплановые творческие поиски различных по стилю балетмейстеров также явились своеобразным продолжением новаторских традиций Л. Якобсона. С 1976 года в «Хореографических миниатюрах» отдельные номера и одноактные балеты ставили Д. Брянцев, С. Сидоров, К. Рассадин, Г. Алексидзе, В. Бударин, Л. Лебедев, Н. Волкова, А. Полубенцев и другие. Специальные программы подготовили и зарубежные мастера: Л. Шереги (Венгрия) и П. Шмок (Чехословакия).
Лучшие из сочинений вышеуказанных хореографов остались и поныне в репертуаре, основу которого по-прежнему составляют хореографические работы Л. Якобсона. В труппе выросли свои мастера — Т. Квасова, В. Климова, И. Кузьмин — и ведущие солисты — Л. Аверкина, Т. Багирова, Г. Варзанова, Л. Путинова, О. Тестоедова, В. Ким, Н. Левицкий, А. Гумалевский.
Сегодня Балет Якобсона известен не только в нашей стране, но и далеко за ее пределами.
А. Деген, И. Ступников
Публикации
«Щелкунчик» в Крыму 07.11.2014 в 15:34
Алла Осипенко: «Якобсон был гений-одиночка. Недооценённый» 18.03.2004 в 15:54
Новый этап
После училища Осипенко Алла пришла в Ленинградский театр оперы и балета имени Кирова (ныне Мариинский театр). Ее работа здесь далеко не всегда складывалась гладко. Первым испытанием стало тяжелое повреждение ног. Молодая двадцатилетняя Осипенко на волне вдохновения после репетиции, не сошла – выпрыгнула из троллейбуса… и почти на полтора года была вынуждена забыть о сцене. Лишь упрямство помогло ей вернуться. По ее словам, этот случай помог ей осознать, чего на самом деле она хочет.
Кировский театр оказался тяжелой школой. Он требовал особого, пробивного характера. Но вне сцены Алла была отнюдь не бойцом, напротив. Она верила критикам, подвергавшим сомнению ее таланты. Приходилось выкладываться и физически – репетиции занимали почти все время.
Венцом ее творчества стала роль в «Каменном цветке» (1957), где она танцевала в образе Хозяйки. На следующий день она проснулась знаменитой. Сама Осипенко Алла однажды заметила, что слава, возможно, пришла к ней не столько из-за таланта, сколько из-за оригинальности образа. Впервые балерина вышла на сцену лишь в одном обтягивающем трико.
Конец карьеры
Покинув Якобсона, Осипенко и Марковский оказались на улице. Это было трудное время, работы почти не было. Удача улыбнулась им в 1977 году, когда они сошлись с хореографом Б. Я. Эйфманом, став ведущими актерами его труппы «Новый балет». Там балерина работала до 1982 года. Но это был уже конец ее карьеры, во многом предопределенный ее разрывом с Марковским.
В дальнейшем Алла пробовалась в кино – «Голос» Авербаха, полуобнаженная Ариадна в «Скорбном предчувствии» А. Сокурова. Театральные постановки. Затем, после Перестройки, Осипенко уехала за границу, где долго преподавала хореографию. Продолжила она заниматься этим и в России.
Личная жизнь
Оксана Базилевич вдова. На втором курсе вуза на даче друзей Оксана познакомилась с будущим мужем Иваном Воропаевым
(1963-1997 годы жизни). Иван был сыном Заслуженного артиста Воропаева Геннадия Ивановича (1931-2001 годы жизни) и знаменитой балерины Осипенко Аллы Евгеньевны (1932 года рождения).
Иван также окончил Ленинградский институт театра, музыки и кинематографа (тоже учился в мастерской Кацмана А.И.), но работать по специальности не стал, занялся своим бизнесом. Влюбились друг в друга с первого взгляда и вскоре поженились.
В 1990 году 10 октября у них родился сын, которого назвали Данилой. Жили они счастливо, но недолго. В 1997 году супруг Оксаны скончался от внезапного внутреннего кровотечения
, не успев даже попрощаться. Актрисе на тот период было 28 лет. С воспитанием сына помогали бабушки и дедушки, а также друзья по работе.
Кроме общеобразовательной школы мальчик посещал ещё и музыкальную (класс виолончели), а также другие творческие кружки. Окончил кадетский корпус и институт культуры. С 2012 по 2018 Данила много и регулярно снимается в кино. Актриса в 2013 году стала молодой бабушкой, сын подарил ей внучку Марию.
- Сегодня Оксана живёт вместе со своей свекровью Аллой Осипенко в небольшой квартире. Она ухаживает за звездой балета, их связало общее горе.
- Рост Оксаны Базилевич – 178см, вес – 68кг.
- Оксана занимается озвучиванием.
- Является лауреатом нескольких театральных премий и наград.
- Актриса увлекается написанием стихов, а также рисованием. Очень серьёзно относится к своему хобби – написанию картин.
- Интересуется фитотерапией, разбирается в травах, любит их собирать.
Л. В. Якобсон
В Кировском театре Осипенко Алла сыграла в немалом количестве постановок, среди них – «Спящая красавица», «Бахчисарайский фонтан», «Золушка», «Отелло», «Легенда о любви». Но тяжелая атмосфера, скандалы, напряженные отношения с руководством, творческая неудовлетворенность – все это породило в балерине непереносимую усталость. Спустя 21 год работы в театре она его покинула.
Вместе с партнером Джоном Марковским она присоединилась к труппе Л. В. Якобсона, к его «Миниатюрам». Это был рискованный шаг – постановки Якобсона постоянно подвергали цензуре, выискивали в них признаки антисоветчины, пытались запрещать. Бунтарский характер балерины проявился и здесь. Когда комиссия запретила танцевальный номер «Минотавр и нимфа» за его «эротизм», Алла вместе с хореографом бросилась к председателю горисполкома А. А. Сизову. К их удивлению и радости, номер разрешили поставить.
Характер у Якобсона был тяжелый. Он готов был репетировать в любое время, круглые сутки. Причем репетиции проходили в маленьком неудобном помещении. Хореограф заставлял актеров полностью отдаваться работе, действовать практически на износ, до полной отдачи. Выполнять сложные, почти невозможные движения. Но Алла была рада работе с Якобсоном. Она считала его гением, боготворила его и даже была немножко в него влюблена. Так возникли постановки «Жар-птица», «Лебедь» и «Идиот», который Якобсон поставил специально для Осипенко. Но отношения балерины и хореографа постепенно дали трещину.
Когда в 1973 году Осипенко вновь получила травму, Якобсон не захотел ждать ее выздоровления.
Учителя и кумиры
Кумиром балерины долгое время была Наталия Дудинская. Осипенко страстно подражала ей. Подражание сослужило плохую службу – ведь оно мешало проявить собственную индивидуальность, и Алле пришлось переучиваться. Были у нее и другие кумиры среди балерин, например, Вера Арбузова.
Среди людей, которые подтолкнули ее талант, Алла особенно отмечает Бориса Фенстера. В свое время он увидел и помог раскрыть способности девочки. В то время ее называли «девочка с веслом», потому что она была слишком пухленькой для балерины. Но Фенстер заметил ее и предложил ей роль Панночки в «Тарасе Бульбе». Он стал строгим наставником, заставившим ее не только похудеть, но и задуматься о себе.
Очень помогла балерине и Лидия Михайловна Тютина. Во многом благодаря ей Осипенко смогла вернуться после травмы.
Нельзя не упомянуть и Агриппину Ваганову. Она была строгим учителем, часто кричала на свою ученицу и нередко замечала, что та благодаря своему характеру закончит жизнь в мюзик-холле. Но при этом она была замечательным, неординарным педагогом.
КГБ
Успех имел обратную сторону. Во-первых, ее стали считать актрисой одного амплуа
Во-вторых, ее слава привлекла внимание КГБ. Особенно строго ее стали контролировать после 1961 года, когда ее партнер Рудольф Нуреев бежал из СССР
Алла была свидетелем этого бегства – знаменитого «прыжка» Нуреева.
Это произошло во время гастролей. Нуреев отказывался следовать распорядку, за что его решили отослать обратно в Москву. Но Нуреев хотел продолжить гастролировать. Он сумел вырваться и бросился к самолету, в котором его товарищи отбывали в Лондон. Не успел – и там же, в Париже, попросил политического убежища. Позднее в СССР, несмотря на его отсутствие, Нуреева осудили на семь лет за измену родине. Алла выступала его защитником.
Тем временем с Аллы в буквальном смысле не спускали глаз. В Лондоне ее поселили в отдельной комнате. Выпускали и запирали ее на ключ, нигде не оставляя без сопровождения. Она вынуждена была скрываться от поклонников, а на запросы журналистов неизменно отвечали, что Осипенко Алла не может дать интервью, так как она «рожает». В дальнейшем ей разрешали посещать лишь социалистические страны.
Алла и раньше испытывала терпение КГБ. Во время ее первых гастролей в Париже, еще в 1956 году, она (первая среди советских балерин) получила премию Анны Павловой. А однажды, выполняя просьбу знакомой, передала посылку ее сестре, сбежав при этом от наблюдателей – через черный ход.