Ars antiqua — ars antiqua

Общие сведения

Термин (ars antiqua, ars vetus, cantus antiquus) появился в первых десятилетиях XIV века в трудах французских теоретиков (Якоба Льежского, Филиппа де Витри, Иоанна де Муриса, анонимных авторов), противопоставлявших музыку в «новой» технике (см. Ars nova) музыке, написанной в «старой» технике. Коннотации «нового» и «старого», прежде всего, затрагивали метр и ритм многоголосной музыки (и соответственно нотацию, применявшуюся для письменной фиксации ритма). Из этой «метроритмической» посылки выводились далее оппозиции «старых» и «новых» музыкальных жанров и — на уровне этического обобщения — строгая «сдержанность» (modestas) старинной музыки противопоставлялась дерзкой «распущенности» (lascivia) музыки новой.

История

Оригинальные средневековье использование выражения, найденные в Speculum Musice из Jacobus и один раз по Йоханнес де Muris (только один , чтобы использовать точный термин Ars Antiqua ), о котором говорится в частности в период франко Кёльна , приблизительно 1250-1310, но это ограниченное использование редко используется в современной науке. Почти все композиторы ars antiqua анонимны. Леонен ( около конца XII века) и Перотен (около 1180–1220 гг.) Были двумя композиторами, известными по именам из школы Нотр-Дам; в последующий период Петрус де Крус , композитор мотетов, является одним из немногих, чье имя сохранилось.

В теории музыки период ars antiqua был отмечен рядом достижений по сравнению с предыдущей практикой, большинство из которых касалось концепции и обозначения ритма . В эпоху раннесредневековой музыки обозначения указывали высоту звука песен без указания ритма, в котором эти ноты должны петься. Самый известный теоретик музыки первой половины XIII века Иоганнес де Гарландия был автором De Mensurabili Musica (около 1240 г.), трактат, который определил и наиболее полно разъяснил ритмические модусы . Немецкий теоретик немного более позднего периода Франко Кельнский был первым, кто описал систему обозначений, в которой ноты разной формы имеют совершенно разные ритмические значения (в Ars cantus mensurabilis примерно 1280 г.), нововведение, оказавшее огромное влияние. о последующей истории европейской музыки. Большая часть сохранившейся нотной музыки 13-го века использует ритмические режимы, определенные Гарландией.

Ранняя готика включает французскую музыку, сочиненную в школе Нотр-Дам примерно до 1260 года, а высокая готика — всю музыку с тех пор и примерно до 1310 или 1320 года, условного начала ар-новы. Формы органа и кондуктора достигли своего пика развития в ранней готике и начали приходить в упадок в высокой готике, будучи заменены мотетом .

Хотя стиль ars antiqua довольно внезапно вышел из моды в первые два десятилетия четырнадцатого века, у него был покойный защитник в лице Жака Льежского (также известного как Якоб Льежского ), который написал яростную атаку на «непочтительного» и испортил » ars nova» в своем » Speculum Musicae» (около 1320 г.), энергично защищая старый стиль в манере, наводящей на размышления о любом количестве музыкальных критиков от Средневековья до наших дней. Для Жака ars antiqua была musica modesta , а ars nova была musica lasciva — разновидностью музыки, которую он считал чрезмерно снисходительной, капризной, нескромной и чувственной.

Литература и нотные издания

• Rokseth Y. Polyphonies du XIII siècle: in 4 vol. Paris, 1935-1939.
• Fischer K. von, Lütolf M. Ars antiqua // Enciclopedia della musica. Vol. 1. Milano: Rizzoli-Recordi, 1972, p.140–144.
• Haas M. Studien zur mittelalterlichen Musiklehre I: eine Übersicht über die Musiklehre im Kontext der Philosophie des 13. und frühen 14. Jahrhunderts // Forum musicologicum. Basel, 1982, Bd.3.
• Евдокимова Ю.К. История полифонии. Вып. 1. Многоголосие средневековья X–XIV вв. М., 1983;
• Eberlein R. Ars antiqua: Harmonik und Datierung //Archiv für Musikwissenschaft 43 (1986), SS. 1–16.
• Федотов В.А. К вопросу о ритмике в музыке XIII в. // Старинная музыка в контексте современной культуры. Москва, 1989.
• Leech-Wilkinson D. Ars Antiqua – Ars Nova – Ars Subtilior // Antiquity and the Middle Ages / ed. J. McKinnon. London, 1990, pp. 218–240.
• Федотов В.А. Учение о модусе в западноевропейской ритмической теории в XIII в. // Laudamus. Москва, 1992.
• Поспелова Р. Западная нотация XI–XIV вв. Основные реформы (на материале трактатов). Москва, 2003.
• Ars antiqua: organum, conductus, motet. Ed. by Edward H Roesner. Farnham; Burlington: Ashgate, 2009. ISBN 9780754626664 (репринт 18 репрезентативных статей 1961-2001 г.).

дальнейшее чтение

• Апель, Вилли. Нотация полифонической музыки, 900-1600 гг., издание пятое, исправленное, с комментариями. Публикации Средневековой академии Америки, нет. 38. Кембридж, Массачусетс: Средневековая академия Америки, 1961.
• [автор отсутствует ]. «Ars Antiqua». Словарь музыки и музыкантов New Grove, Отредактировано Стэнли Сэди. 20 томов. Лондон, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN  1-56159-174-2.
• Франко Кельнский. «Ars cantus mensurabilis». Английский перевод Оливера Странка в его Источники чтения по истории музыки,. Нью-Йорк: W. W. Norton & Co., 1950.
• Глисон, Гарольд и Уоррен Беккер. Музыка в средние века и эпоху Возрождения, Третье издание. Очерки музыкальной литературы, серия 1. Блумингтон, Индиана: Frangipani Press, 1981. ISBN  0-89917-034-X.
• Хаммонд, Фредерик и Оливер Б. Эллсуорт. «Якоб Льежский «. Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, отредактированное Стэнли Сэди, и Джон Тиррелл. Лондон: Macmillan Publishers, 2001.
• Харн, Джордж А. «Концы теории и практики в Speculum Musicae«. Musica Disciplina 55 (2010): 5-31.
• Харн, Джордж А. «Теория и практика в Speculum Musicae«. Доктор философии. Принстон: Принстонский университет, 2008.
• Хентшель, Франк. «Der Streit um die ars nova: Nur ein Scherz?» Archiv für Musikwissenschaft 58, нет. 2: 110–30.
• Хоппин, Ричард Х. Средневековая музыка. Нью-Йорк, W.W. Нортон и Ко., 1978. ISBN  0-393-09090-6
• Сэй, Альберт. «Музыкальный консерватизм в четырнадцатом веке». В Что-то от великого постоянства: очерки памяти Дж. Гленна Грея, 1913–1977 гг., под редакцией Тимоти Фуллера, 144–57. Колорадо-Спрингс: Колорадский колледж, 1979.
• Слокум, Кей Брейнерд. 1987. «Speculum Musicae: Жак де Льеж и средневековое видение Бога ». Доктор философии, Кент, Огайо: Государственный университет Кента.
• Смит, Ф. Джозеф. «Критика Жаком де Льежем нововведений в системе обозначений Ars nova». Журнал музыковедческих исследований 4, №№ 3–4 (1983): 267–313.

Обратите внимание

Общие сведения

Полное наименование организации: ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «АРС АНТИКВА»

ИНН: 7841009861

КПП: 784101001

ОГРН: 1047841003275

Место нахождения: 191025, г. Санкт-Петербург, пр-кт Невский, 90/92, кв.72

Статус организации: коммерческая, ликвидирована

Организационно-правовая форма: Общества с ограниченной ответственностью (код 12300 по ОКОПФ)

Регистрация в Российской Федерации

Организация ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «АРС АНТИКВА» зарегистрирована в едином государственном реестре юридических лиц 18 лет назад 10 февраля 2004.

Организация ликвидирована 15.07.2005.

Налоговый орган, в котором юридическое лицо состояло на учёте: Межрайонная инспекция Федеральной налоговой службы №10 по Санкт-Петербургу (код инспекции – 7841).

Регистрационный номер в ПФР: 088027032925 от 15 июня 2000 г.

Регистрационный номер в ФСС: 780403282978041 от 26 февраля 2004 г.

Где находится ООО «АРС АНТИКВА», юридический адрес

ООО «АРС АНТИКВА» зарегистрировано по адресу: 191025, г. Санкт-Петербург, пр-кт Невский, 90/92, кв.72. ()

По текущему юридическому адресу других действующих организаций не значится. Однако ранее здесь были зарегистрированы следующие организации: САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ФОНД ЗАЩИТЫ ПОТРЕБИТЕЛЕЙ (ликвидир. 12.01.2012).

Кто владелец (учредитель) организации

Учредителем ООО «АРС АНТИКВА» является:

Учредитель	доля	стоимость	с какой даты
Купчинская Изабелла Леонардовна (ИНН: 782572606804)	8,5 тыс. руб.	05.03.2004

Правопредшественник ООО «АРС АНТИКВА»: ЗАО «АРС АНТИКВА» (ликвидир. 01.03.2018)

Кто руководит ООО «АРС АНТИКВА»

Руководителем организации (лицом, имеющим право без доверенности действовать от имени юридического лица) с 1 марта 2005 г. является ликвидатор Шмарко Ольга Аркадьевна (ИНН: 471400575730).

Финансы организации

Уставный капитал ООО «АРС АНТИКВА» составляет 8,5 тыс. руб.

В настоящее время законодательством для ООО установлен минимальный уставный капитал в сумме 10 тыс. руб.

Организация не применяет специальных режимов налогообложения (находится на общем режиме).

Лица, связанные с ООО «АРС АНТИКВА»

На основе данных единого государственного реестра юридических лиц прослеживаются следующие взаимосвязи лиц, имеющих прямое или косвенное отношение к организации:

Хронология основных событий

15.07.2005
Организация ликвидирована.

01.03.2005
Руководитель – Шмарко Ольга Аркадьевна.

05.03.2004
Внесены сведения об учредителе – Купчинская Изабелла Леонардовна.

10.02.2004
Регистрация организации.

Последние изменения в ЕГРЮЛ

1. 26.05.2006. Внесение сведений о регистрации в ПФ РФ.
2. 17.08.2005. Внесение сведений о регистрации в ФСС РФ.
3. 15.07.2005. Внесение сведений об учете в налоговом органе.
4. 27.05.2005. Внесение сведений о промежуточном ликвидационном балансе.
5. 01.03.2005. Принятие юридическим лицом решения о ликвидации.
6. 19.10.2004. Внесение сведений о регистрации в ФСС РФ.
7. 05.03.2004. Государственная регистрация изменений, внесенных в учредительные документы юридического лица, связанных с внесением изменений в сведения о юридическом лице, содержащиеся в Едином государственном реестре юридических лиц, на основании заявления.
8. 16.02.2004. Внесение изменений в сведения о юридическом лице, содержащиеся в Едином государственном реестре юридических лиц, в связи ошибками, допущенными регистрирующим органом.
9. 10.02.2004. Создание ЮЛ при преобразовании.

Контактная информация ООО «АРС АНТИКВА»

ЕГРЮЛ не содержит в открытом доступе контактные данные организации. Если вы имеете отношение к данной фирме, мы можем добавить здесь координаты для связи с организацией – пришлите нам письмо от имени юридического лица (в такой форме).

* Указана дата изменения в ЕГРЮЛ (может не совпадать с фактической).

Источники информации

Представленные на этой странице данные получены из официальных источников: Единого государственного реестра юридических лиц (ЕГРЮЛ), Государственного информационного ресурса бухгалтерской отчетности (ГИР БО), с сайта Федеральной налоговой службы (ФНС), Минфина и Росстата. Указанные данные подлежат опубликованию в соответствии с законодательством РФ.

Музыкальные формы ars antiqua

Школа Нотр-Дама (ранняя готика)

• Organum
• трубопровод
• клаузулы
• Икота  : написание метод, который состоит из, прежде всего ритмического разделения голоса по паузам. Это породило форму.

Высокая готика: 1260-1320 гг.

Рондо

Рондо  : он проходит несколько голосов, и считается предшественником полифонической песни. Рондо (как баллада и вирелай ) представляет собой пьесу с фиксированной формой и следующей структурой: ABaAabAB (где «a» обозначает часть, музыкально идентичную «A», но с другим текстом — то же самое для «b» и «Б»)

Мотет

• Простой мотет: 2 голоса: тенор (« теноровый  » голос , тот, который «держит» простую песню) и duplum («двойной», или, скорее, второй голос). Мотет исполняется на один текст (латинский или французский)
• Двойной мотет : 3 голоса: тенор, мотетус и триплум . Верхние голоса могут иметь 2 разных текста: 2 на латыни, 2 на французском или смешанном. В тройном голосе текст всегда длиннее и быстрее, чем в мотетусе (потому что поется на более коротких ритмических значениях).
• Тройной мотет: 4 голоса с квадруплином . Верхними голосами одновременно могут исполняться 3 разных текста, на французском языке или в смеси с латынью.
• Мотет ведет: 3 или 4 голоса с тенором и выше с одинаковым текстом, поэтому ритм идентичен.

История

Первоначальные средневековые употребления этого выражения, найденные в Speculum Musice из Якобус и однажды Йоханнес де Мурис (единственный, кто использует точный термин ars antiqua), относящиеся именно к периоду Франко Кельнский, примерно 1250–1310, но это ограниченное использование редко используется в современной науке. Практически все композиторы ars antiqua анонимны. Леонин (эт. конец XII века), и Перотен (ок. 1180 — 1220) — два композитора, известные по именам из школы Нотр-Дам; в последующий период, Петрус де Крус, автор песнопений, один из немногих, чье имя сохранилось.[нужна цитата ]

В теория музыки то ars antiqua Период видел несколько улучшений по сравнению с предыдущей практикой, большинство из них — в зачатии, и обозначение ритма. В эпоху раннесредневековой музыки обозначения указывали высоту звука песен без указания ритма, в котором эти ноты должны петься. Самый известный теоретик музыки первой половины XIII века, Йоханнес де Гарландия, был автором De Mensurabili Musica (около 1240 г.), трактат, который определил и наиболее полно разъяснил ритмические режимы. Немецкий теоретик чуть более позднего периода, Франко Кельнский, был первым, кто описал систему обозначений, в которой ноты разной формы имеют совершенно разные ритмические значения (в Ars cantus mensurabilis примерно 1280 г.), нововведение, оказавшее огромное влияние на последующую историю европейской музыки. Большая часть сохранившейся нотной музыки 13-го века использует ритмические режимы, определенные Гарландией.[нужна цитата ]

Ранняя готика включает французскую музыку, сочиненную в школе Нотр-Дам примерно до 1260 года, а высокая готика — всю музыку с того времени и примерно до 1310 или 1320 года, условного начала ars nova. Формы орган и проводимость достигли пика своего развития в ранней готике и начали приходить в упадок в высокой готике, будучи заменены мотет.[нужна цитата ]

Хотя стиль ars antiqua вышла из моды довольно внезапно в первые два десятилетия четырнадцатого века, у нее был покойный защитник в лице Жака Льежского (также известного как Яков Льежский ), который написал яростную атаку на «непочтительных и коррумпированных» ars nova в его Speculum Musicae (ок. 1320) энергично защищать старый стиль в манере, наводящей на размышления любого числа музыкальных критиков от Средневековья до наших дней. Жаку, ars antiqua был музыка модеста, а ars nova был musica lasciva— вид музыки, которую он считал чрезмерно снисходительной, капризной, нескромной и чувственной.

History

The original Middle Ages uses of the expression, found in the Speculum Musice of Jacobus and once by Johannes de Muris (the only one to use the exact term ars antiqua), referred specifically to the period of Franco of Cologne, approximately 1250–1310, but this restricted usage is rarely employed in modern scholarship. Almost all composers of the ars antiqua are anonymous. Léonin (fl. late 12th century), and Pérotin (fl. c.1180 – c.1220) were the two composers known by name from the Notre Dame school; in the subsequent period, Petrus de Cruce, a composer of motets, is one of the few whose name has been preserved.[citation needed]

In music theory the ars antiqua period saw several advances over previous practice, most of them in conception, and notation of rhythm. In the early Medieval music era, notation indicated the pitches of songs without indicating the rhythm that these notes should be sung in. The most famous music theorist of the first half of the 13th century, Johannes de Garlandia, was the author of the De Mensurabili Musica (about 1240), the treatise which defined, and most completely elucidated the rhythmic modes. A German theorist of a slightly later period, Franco of Cologne, was the first to describe a system of notation in which differently shaped notes have entirely different rhythmic values (in the Ars cantus mensurabilis of approximately 1280), an innovation which had a massive impact on the subsequent history of European music. Most of the surviving notated music of the 13th century uses the rhythmic modes as defined by Garlandia.[citation needed]

The early Gothic includes the French music composed in the Notre-Dame school up until about 1260, and the high Gothic all the music between then, and about 1310 or 1320, the conventional beginning of the ars nova. The forms of organum and conductus reached their peak development in the early Gothic, and began to decline in the high Gothic, being replaced by the motet.[citation needed]

Though the style of the ars antiqua went out of fashion rather suddenly in the first two decades of the fourteenth century, it had a late defender in Jacques of Liège (alternatively known as Jacob of Liège), who wrote a violent attack on the «irreverent, and corrupt» ars nova in his Speculum Musicae (c.1320) vigorously defending the old style in a manner suggestive of any number of music critics from the Middle Ages to the present day. To Jacques, the ars antiqua was the musica modesta, and the ars nova was a musica lasciva—a kind of music which he considered to be excessively indulgent, capricious, immodest, and sensual.

Примечания и ссылки

1. Muris, Johannes de, приблизительно 1300 — приблизительно 1350., Johannes de Muris, De arte mensurandi: геометрический справочник четырнадцатого века, Штутгарт, Ф. Штайнер,1998 г., 392  с.
2. Ниманн, Вальтер, 1876–1953. , Ueber die abweichende Bedeutung der Ligaturen in der Mensuraltheorie der Zeit vor Johannes de Garlandis. , Мартин Сэндиг,1971 г.
3. Francon De Cologne. , Ars cantus mensurabilis, Американский институт музыковедения,1974 г.
4. Странк, У. Оливер (Уильям Оливер), 1901-1980. , Античность и средневековье: , WW Norton,1965 г.
5. Гордон А. Андерсон и Эдвард Х. Рознер, «Ars Antiqua», в Oxford Music Online, Oxford University Press,2001 г.

MUSC 1100 08 — Medieval Period Part 3 (Ars Antiqua and Ars Nova)

28 related questions found

How many rhythmic modes are there?

In most sources there were six rhythmic modes, as first explained in the anonymous treatise of about 1260, De mensurabili musica (formerly attributed to Johannes de Garlandia, who is now believed merely to have edited it in the late 13th century for Jerome of Moravia, who incorporated it into his own compilation).

What does poly phonic mean?

Polyphony, in music, the simultaneous combination of two or more tones or melodic lines (the term derives from the Greek word for “many sounds”).

Why is Ars Nova important?

The Ars Nova itself was initially a treatise (that is believed to have been written by de Vitry) that brought new innovations to the notation of musical rhythms. It grew into an art movement that would spread throughout France and the various Belgian countries in the 14th century.

Where did Ars Nova originate?

Ars Nova, (Medieval Latin: “New Art”), in music history, period of the tremendous flowering of music in the 14th century, particularly in France. The designation Ars Nova, as opposed to the Ars Antiqua (q.v.) of 13th-century France, was the title of a treatise written about 1320 by the composer Philippe de Vitry.

Why is medieval music known as Dark Ages?

Medieval musicians considered many chant sequences to be exciting & animated. When historians talk about «The Dark Ages,» they often mean the more specific period between the fall of Rome and the full flowering of feudalism by the 12th century. … This collection includes music well into the Renaissance period.

Who was a famous French woman troubadour?

Who was a famous French woman troubadour? A famous french woman troubadour was a hildegard of. This preview shows page 9 – 12 out of 16 pages.

Why is Gregorian chant seldom heard today?

Why is Gregorian chant seldom heard today? (1) It is very difficult to sing, and those who know it are dying out. (2) the Second Vatican Council of 1962-65 decreed the us of the vernacular in church services. (3) It is too old-fashioned for modern services.

Was the most popular instrument in the Renaissance home?

lute (The lute was the most popular instrument found in a Renaissance home, similar to the ubiquity of the modern day guitar.)

Which two notable medieval composers in Paris are among the first composers known by name?

Two of Notre Dame’s choir masters, Leonin and Perotin, are among the first notable composers known by name. There followers are known now as the School of Notre Dame. This was a movement in France under the School of Notre Dame. The composers at his cathedral developed rhythmic innovations.

What does Ars Antiqua mean in Latin?

Ars Antiqua, (Medieval Latin: “Ancient Art”), in music history, period of musical activity in 13th-century France, characterized by increasingly sophisticated counterpoint (the art of combining simultaneous voice parts), that culminated in the innovations of the 14th-century Ars Nova (q.v.).

Important characteristics of Ars Nova are:

• Development of polyphony.
• Use of duple meter.
• Syncopation.

What were some of the changes in the music of the Ars Nova?

What were some of the changes in the music of the ars nova? More complex rhythmic patterns could not be notated. New notation divided beats into two as well as three. New notation could indicate syncopation.

Why was the music of the 14th century referred to as Ars Nova?

Why was the music of the 14th century referred to as ars nova? Important musical changes happened during this time. What was one of the most influential innovations that helped spread and popularize Renaissance secular music?

Is polyphony medieval or Renaissance?

Within the context of the Western musical tradition, the term polyphony is usually used to refer to music of the late Middle Ages and Renaissance. Baroque forms such as fugue, which might be called polyphonic, are usually described instead as contrapuntal.

What is homophonic example?

Homophonic meaning An example of something homophonic is a piece of music with chords, where two instruments play the same line of melody in the same rhythm; however, one instrument plays one note and a second intrument places a note in harmony. An example of homophonic words are pair and pear. Having the same sound.

Is the Hallelujah Chorus homophonic?

Hallelujah Chorus: Imitative polyphony Throughout the piece, the texture switches from homophony (all voices following the same melody) to polyphony, where there are multiple melodies happening at once.